Le Pérugin

considéré comme le plus grands des maîtres florentins. Son influence sur les peintres de la génération suivante, dont Léonard de Vinci, est incontestable. Comme Botticelli il sera appelé à Rome pour participer à la rénovation de la chapelle Sixtine. Pérugin, se caractérise par une peinture empreinte d’une douceur particulière ainsi qu’une expression des sentiments chez ses sujets qu’il semble être le seul à réussir à mettre en image dans une extraordinaire tonalité. De son atelier sortiront de prestigieux

XVe siècle ? La réponse est difficile à établir. Baxandall s’appuie sur un poème de Giovanni Santi qui évoque de nombreux noms tels que Van Eyck, Fra Filippo Lippi, Domenico, Masaccio, Paolo Uccello, Piero Della Francesca, Leonard De Vinci, Le Pérugin, Sandro Botticelli…(La liste est longue et on observe une prédominance de peintres florentins). C’est ainsi que Cristoforo Landino (« le meilleur critique amateur de son temps en matière de peinture ») choisit quatre peintres illustres : Masaccio

Les peintres particulièrement populaires dans les milieux religieux, comme le Pérugin (ill. 11), peignaient des personnages d'un type très général, non particularisé, interchangeable. Ils procuraient ainsi un support — concret et très évocateur dans ses modèles de personnages — auquel le spectateur dévot pouvait accrocher son détail personnel, plus particularisé mais moins structuré que ce que le peintre offrait. Le Perugin n'était pas le seul à travailler selon cette méthode, même si la façon dont

cité idéale -> en avance sur son temps. « Créer l’apparence de la vie est plus important que la vie elle-même. » L’école d’Athènes, Raphaël : L’artiste -> Raffaello Sanzio dit Raphaël. Apprentissage avec son père peintre puis dans l’atelier du Pérugin. A 21 ans, il est déjà considéré comme un peintre à part entière : il est peintre pour le Vatican puis devient architecte en chef de la basilique St-Pierre. Il réalise aussi des tapisseries pour la Chapelle Sixtine. Il meurt de la malaria à 37 ans

ce que tu lieras sur terre sera lié dans les cieux, et ce que tu délieras sur terre sera délié dans les cieux. » [Matthieu, 16, 18-19] (Traduction Louis Segond). Paroles qui décoreront la voûte de la basilique. C’est cette scène qu’on demanda au Pérugin et à ses collaborateurs de représenté pour décorer la chapelle Sixtine. « Via Aurelia (…) iuxta palatium Neronianum, in Vaticanum » «  (au) Vatican, sur la via Aurelia, en face du palais de Néron » C’est là que Pierre a été crucifié et déposé

architecte italien de la Renaissance. Il est aussi appelé Raffaello Santi, Raffaello da Urbino, Raffaello Sanzio da Urbino. Le Mariage de la Vierge est un tableau peint en 1504 par Raphaël alors que celui-ci se formait à Pérouse, dans l'atelier du Pérugin. Il s'agit en fait d'une copie d'un des tableaux de son maître ayant le même sujet, destinée à comparer leurs performances réciproques. Analyse : Le tableau est divisé en trois parties. À l’avant plan, se situe la scène du mariage avec les personnages

deFlorence sous le patronage d’Andrea del Verrocchio. Il doit à ce dernier sa formation multidisciplinaire d’excellence et côtoie alors dans sa bottega (atelier d'artistes réunissant maîtres et élèves) d’autres artistes comme Sandro Botticelli, Le Pérugin etDomenico Ghirlandaio15,20. En effet, jusqu'en 1468, Léonard est recensé comme résident de la commune de Vinci, mais il est très souvent à Florence où son père travaille6. Verrocchio est un artiste renomméNote 10 très éclectique : orfèvre et forgeron de

Vinci commence en 1466. Il entre alors comme apprenti dans l’atelier de et y découvre la peinture, la sculpture de bronze ou de marbre et beaucoup d’autres aspects de l’art. Il y côtoiera d’ailleurs Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio et le Pérugin. Selon une anecdote, il aurait eu à peindre la figure d’un ange dans le baptême du Christ et qu’il l’aurait si bien réussit qu’il attira tous les regards. On dit même que son maître, Verrocchio, aurait subi l’influence de son propre élève. En 1472

inaugurée le 31 octobre 1512, doit son nom au pape Sixte IV, né Francesco della Rovere. Celui-ci la fait construire au coeur des palais du Vatican en 1481-1483. Ses murs sont peints à fresque par d'illustres artistes tels Botticelli, Ghirlandaio ou Le Pérugin. Quelques décennies plus tard, les papes Jules II et Paul III commandent à Michel-Ange la décoration de la voûte de la chapelle puis du mur de l'autel. Michel-Ange, qui n'avait pas peint à la fresque depuis ses premières années d'étude chez Ghirlandajo

Jugement Dernier sur le mur du fond de l'autel. Ceci entraîna la perte des fresques du XVe siècle, c'est-à-dire du retable de Notre-Dame de l'Assomption parmi les Apôtres et les deux premiers épisodes des Histoires de Moïse et du Christ, peints par le Pérugin. Sur cette fresque, Michel-Ange a voulu représenter le retour glorieux du Christ en s’inspirant des textes du Nouveau Testament (cf. Saint Mathieu 24,30-31; 25,31-46; Première épître aux Corinthiens 15,51-55. L'artiste débute cette œuvre grandiose