Le Pouvoir Des Fables La Fontaine Structure Linéaire

devoir, la passion, l'exercice du pouvoir, l'aristocratie et la noblesse. - On le retrouve dans les tragédies classiques, les comédies, les romans psychologiques, et les fables. - Les œuvres importantes sont nombreuses et relèvent de différents genres: * Molière : La comédie (Tartuffe, Dom Juan, l’Avare, le Bourgeois gentilhomme, le Malade imaginaire, le Médecin malgré lui) ; * Racine : La tragédie (Andromaque, Phèdre, Britannicus) ; * La Fontaine : La fable (« la Cigale et la Fourmi »

rire les honnêtes gens » Texte analytique Jean de La Fontaine: ( 1621 - 1695 ) Jean de La Fontaine est un poète français de grande renommée, principalement pour ses Fables et dans une moindre mesure ses contes licencieux. On lui doit également des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Proche de Nicolas Fouquet, Jean de La Fontaine reste à l'écart de la cour royale mais fréquente les salons comme celui de Madame

EcoleDirecteOLYMPE DE GOUGES DECLARATION DES DROITS DE LA FEMME Une oratrice combative En quoi cette œuvre relève-t-elle de la « littérature d’idées » ? SOCRATIVE : AVEZVOUS BIEN LU ? Etape 1 : Comprendre la structure de l’œuvre Quelle est la fonction des différentes parties de la brochure ? 1.La cohérence du discours Reliez chaque partie du texte des Droits de la femme à chacune des fonctions globales suivantes : Partie de l’œuvre Fonction principale Epitre dédicatoire à la Reine Texte liminaire

modernes et n’a jamais été remis en question. Il est un artiste-écrivain c'est-à-dire qu’il aspire à une nouvelle littérature et souffre d’une insuffisance du « classicisme » pour dire, pour s’exprimer. Il pose alors une autonome nette de l’art, un pouvoir global de signification et fait confiance à la force créatrice de l’imagination. A rebours du « classicisme », Stendhal impose un brisement des continuités, d’où l’importance chez lui du fragment, de l’ellipse, du détail, de la parataxe. Ce refus

faussement confondue avec le conte. Pourtant, ces deux récits aux origines semblables sont très différents l’un de l’autre. La légende se distingue principalement du conte en ce qu’elle est un récit de croyance. Pour la plupart ; bref et peu structuré, le but du narrateur est d’être cru sur parole. N’importe qui peut s’adonner à raconter des légendes, car les mots sont libres, il suffit de connaitre un peu l’action et les évènements principaux et l’affaire est dans le sac …pourvu que l’on y croie 

fondateurs et d’œuvres emblématiques. On peut les résumer ainsi : -le culte des Anciens : Les auteurs antiques sont considérés comme des modèles. Ainsi, c’est dans l’imitation des anciens que les classiques mesurent le talent d’un auteur. La Fontaine (1621-1695) le revendique : « mon imitation n’est point un esclavage/ Je ne prends que l’idée, et les tours, et les lois, / Que nos maîtres suivaient eux-mêmes autrefois. » La Bruyère (1645-1696), auteur des Caractères, écrit lui aussi : « Tout est

XIXe siècle et désigne des œuvres de l’Antiquité et du XVIIe siècle. Le classicisme prend tout son sens dans l’absolutisme (type de régime politique dans lequel le détenteur d'une puissance attachée à sa personne, concentre en ses mains tous les pouvoirs, gouverne sans aucun contrôle) de Louis XIV. Concrètement, le classicisme est un courant littéraire qui s’est développé en France, et plus largement en Europe, qui désigne une époque comprise entre (environ) 1660 et 1685 et qui s’opposa

criticism) 1930/1950. Elle va remettre en cause toute la théorie et la conception et analyse françaises. Elle choisie le structuralisme comme outil d’analyse. Il remet en question la langue comme nomenclature (ensemble de mots). La langue est une structure, combinaison de mots. Les américains vont appliquer l’approche structuraliste dans la critique littéraire (le texte, que le texte, rien que le texte). Il compose l’immanence du texte (les figures de style), on n’étudie que le texte, la textualité

s'attache à montrer qu'il est "représentatif" de son temps ou de son groupe, qu'en lui se réconcilient l'individuel et le collectif. Les écrivains, et plus généralement les artistes, apparaissent alors comme ces individus remarquables qui ont le pouvoir d'"exprimer" les pensées et les sentiments de leurs contemporains. Idée bien illustrée par cette conclusion d'une édition critique de La Bruyère : 3 Au terme d'une lecture attentive, le livre des Caractères apparaît étroitement lié à son

du IIe siècle av J-C à l’attitude énigmatique découverte en 1820 témoignent de la prégnance du mythe dans les représentations antiques découvertes à cette époque. Le mythe fait partie de la culture collective. Elle nourrit nombre de légendes et de fables y mêlant certains phantasmes et craintes. Repère et père de tous les possibles, le mythe garde un lien extrêmement fort à l’humanité. A l’aube de la Révolution française, l’Art du XVIIIe voue un culte à l’héroïsme et au combat illustrant la vertu