Le Rameau d'or

embrassements. (Elle buvait l’amour.) ➢ Le messager des Dieux qui annonce la volonté d’eux de partir pour la Lombardie. ➢ La sorcière de laquelle Didon parle avant sa mort.. ➢ Apparition d’Anchise dans le rêve d’Enéas. ➢ Le rameau d’or qu’Enéas doit cueillir. ➢ Toute la descente aux Enfers ➢ L’arbre auquel sont pendus des songes. ➢ Le fleuve de l’oubli. ➢ L’apparence de Cerbère ➢ La Sibylle enchante Cerbère. ➢ La cité infernale qui est

mes félicités le sort rompit le cours, Et je fus emportée au vent de la défaite. Vieille à présent, je vis ; mais, fixe en mon destin, Je vis, toujours debout sur un socle hautain, Dans l’empyrée, où l’Art divin me transfigure. Je suis la Coupe d’or, fille du temps païen ; Et depuis deux mille ans je garde, à jamais pure, L’incorruptible orgueil de ne servir à rien. Albert Samain, Au jardin de l’infante Un des anges au célèbre pont Ponte Sant 'Angelo. Sculpture baroque par Ercole Ferrata

quand dans la version ancienne Camille est la protegee de la deesse Diane qui venge sa mort dans la bataille. • Caron : Le nocher des Enfers. Il faissait passer avec le barque les âmes des défunts à travers le fleuve Styx. Énéas armé d'un rameau d'or et accompagné de la Sibylle est transporté pour lui pour arriver aux Enfers où il allait rencontrer son père. • Cerbère : Fidèle gardien d'Hadès, il garde les portes donnant sur le monde souterrain et il autorise les esprits des morts à entrer

Renaissance. Même si on a longtemps pensé le mot comme un terme critique, il a d'abord été appliqué à l'architecture. En fait, il apparaît plus tôt dans le domaine de la musique, de façon anonyme, dans une revue d'octobre 1733 de Jean-Philippe Aricie de Rameau Hippolyte, et est imprimé dans le Mercure de France en mai 1734. La critique implicite de la nouveauté dans cet opéra était « du baroque », se plaignant que la musique manquait de mélodie cohérente, était remplie de nombreuses dissonances, sans cesse

extérieur et théâtral. Six grands musiciens synthétisent l’art de cette époque : RAMEAU et GLUCK en France, HAENDEL et BACH en Allemagne, HAYDN et MOZART en Autriche. Un genre nouveau apparaît : l’opéra-comique, dont le succès ira grandissant. La musique dramatique en France L’opéra DE LULLY A RAMEAU De la mort de Lully - qui marque un ralentissement dans la production lyrique - jusqu’à l’avènement de Rameau, quelques musiciens maintiennent toutefois le prestige de la scène française. MARC-ANTOINE

personnages (Virginie, Paul, Mme de la Tour, Marguerite, Domingue, Marie et même le chien Fidèle). Dominantes littéraires Le roman combine unité ́et pluralité́. D’abord, il se déroule en deux temps : - Le premier dresse le tableau d’un âge d’or (les descriptions abondent, Nature et nature humaine sont en symbiose, même si les orages violents rappellent la cruauté de la première, p.39). - Le second, annoncé par la lettre de la tante (p.42), fait entrer les personnages dans le drame, dans

nuit du 27 au 28 août 1869, des vandales iront jusqu'à jetter de l'encre sur le marbre de la sculpture qui se verra remplacer (l'original étant toujours marqué par cet encre). Le toit vert et or, au dôme aplati surmonté d' « Apollon levant sa lyre d’or » entre « la poésie » et « la musique » d’Aimé Millet. On peut observer les deux « Pégase » d’Eugène Lequesne surmontant le toit qui furent la cible de nombreux détracteurs. La façade ouest (côté jardin) comporte une partie jamais achevée, le pavillon

une description énergique qui donne à voir la réalité, objet, personnage, scène, comme si le lecteur les voyait. II, 4 - La rue Tiquetonne L'enfant avait reçu deux balles dans la tête. Le logis était propre, humble, paisible, honnête; On voyait un rameau bénit sur un portrait. Une vieille grand-mère était là qui pleurait. Nous le déshabillions en silence. Sa bouche, Pâle, s'ouvrait ; la mort noyait son œil farouche ; Ses bras pendants semblaient demander des appuis. Il avait dans sa poche une toupie

Voltaire évoque les plaisirs épicuriens favorisés par le luxe puis, plus sérieusement, énumère les bienfaits dus au commerce. La dernière partie du poème s'adresse dans un registre polémique aux partisans de la frugalité et aux nostalgiques de l'âge d'or. Ce schéma est nettement dialectique (thèse proposée / thèse rejetée) et s'achève sur une conclusion sans nuances. Le poème avoue ici son intention didactique. c) L’homme est attentif à la richesse de l’univers. En

(1720-), de Jean-Sébastien Bach], importance donnée aux ornements, basse continue chiffrée et jeu des contrastes (e.g. le concerto). Représentants : Antonio Vivaldi (1678-1741), Marc-Antoine Charpentier, François Couperin (1668-1733), Jean-Philippe Rameau. Écoutez Marche pour la cérémonie des Turcs (1680-), de Jean-Baptiste Lully. La période classique commence avant la mort de la musique baroque et se poursuit jusqu'à la mort de Beethoven (1827). Représentants : Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart