Le Rire Geste Social

• Comique. Etymologie : grec comodia, chanson de fête :Provoque le rire, Caricature, parodie, absurde, jeux de mots,…. Il peut faire appel à l'humour, au comique verbal, à la parodie, au burlesque, à la caricature, à la parodie ou encore au travestissement. Le comique peut naître d'une situation (par exemple une situation absurde), d'un comportement, d'un caractère ou encore de gestes. Il provoque le rire, le sourire, l'amusement. Les thèmes sont extrêmement variés : les défauts d'un personnage

Rire et histoire ou Histoire du rire Les définitions du rire révèlent d’autres traits particuliers. En tant que phénomène humain, le rire suit les évolutions des hommes, donc de la société en fonction de l’Histoire. I/ L’évolution de la façon de provoquer le rire *Préhistoire : Voir film la guerre du feu La découverte laborieuse du rire se traduit par une joie intense qui se communique à toute la horde primitive. L’hominien (= primate ancêtre de l’homme) devient homme quand

la pièce. Tout ceci est nuancé, les aspects comiques ne servent-ils qu’à faire rire, à réjouir le public ? Nous verrons cette hypothèse dans une première partie, puis dans un second temps nous y verrons le cas contraire, c’est-à-dire que les aspects comiques ne font pas que rire La comédie est un moment que choisit le spectateur pour s'amuser, se détendre et surtout rire ! En effet Le théâtre est là pour faire rire grâce au registre comique qui est propice à la détente, et à l’amusement. De plus

notre conclusion s'ensuivra. Commencer par donner une lumiere dans les sens ou les definitions de mots-cles. Le comique:designe ce qui provoque le rire;caracteristique d'une comedie.les procedes de langage tres divers utilises dans la piece ont un effet comiques.ils visent a faire rire. le comique de la situation est ressenti lorsque la situation en elle meme devient drole,lorsqu'on met un personnage en difficulte ou lors de l'apparition dún personnage qui derange

cohérence interne à la pièce. La bienséance interne oblige le personnage à certains principes: Le caractère du personnage doit rester constant du début jusqu'à la fin de la pièce. Le personnage doit se comporter en conformité avec son statut social. Si le personnage est connu, il doit être dans la pièce tel qu'il est dans la réalité. La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas choquer les spectateurs. La

(Introduction à réécrire) Tous les textes du corpus sollicitent la fonction sociale, cependant de manières très différentes. En effet le rire pour s’amuser comme dans le conte philosophique de Voltaire, Candide ou l’Optimisme, à pour but de crée une sorte de complicité avec le lecteur pour lui délivrer un message qu’il faut décoder par exemple lorsqu’il dit : « D’une extrême fraicheur dans lesquels on n’était jamais incommodé du soleil » c’est un euphémisme, c’est une façon hypocrite de dire

....... Les oreilles ......................................................................................................... Les combinaisons de base ...................................................................................... Le rôle social ...................................................................................................... L’adaptation aux autres .................................................................................... Le fonctionnement de l’intelligence

mariage d’Argan déclenche une scène de dispute entre ce dernier et Toinette, qui elle ne veut pas qu’Angélique se marie avec un homme qu'elle n’aime pas. Au terme de notre étude nous nous questionnerons sur la manière dont Molière arrive à provoquer le rire du lecteur à travers cette scène de dispute. Pour répondre à notre problématique, nous pouvons décomposer ce passage en deux mouvements. Premièrement des lignes 1 à 34 où Toinette et Argan se disputent car ce dernier menace Angélique ou bien de se

intitulée –la leçon-. QUESTION 1 On peut dire que les personnages des différents récits se ressemblent bien qu’ils n’appartiennent pas à la même époque. Tout d’abord les dialogues sont composés de deux personnages qui n’ont pas la même classe sociale, dans le texte de Molière  -le bourgeois gentilhomme -, la marque de supériorité s’aperçoit par leur nom, on peut ainsi comprendre que  « monsieur Jourdain » est dans une classe inférieure que le « maitre de philosophie ». Dans le texte de Georges

précieux. Lorsqu’il dit : « J’ai perdu mon support, ma consolation, ma joie, tout est fini pour moi, et je n’ai plus que faire au monde. » Le lecteur se rend compte que le protagoniste se trouve dans une situation de crise. Cela provoque facilement le rire car rares sont les personnes qui viendraient à dire que leur vie n’a plus de sens sans argent et qui se mettraient dans un tel état en cas de vol. Nous nous trouvons face à un homme totalement imprégné par son vice, obsédé à l’extrême. Le langage n’est