Le Rire Ironique

, Le ter,~c de rezrstre s applique aux crrrerentes srtuauons et aux proceaes uuuses pèC les écrivail~~' pour provoquer chez le lecteur la diversité des émotions éprouvées par les hommes devant la vie: la peur, le rire, la pitié, la douleur, la colère ... .' Le registre .... Dé(initlol1t _---_ Il manifeste la colère et la révolte de celui qui combat des personnes. des idées ou des institutions. On le trouve notamment dans le discours argumentatif : pamphlets, essais,contes

pas habitué peut s'avérer difficile. Le niveau de langage est une forme de comique, l'entendre peut rendre ironique ou dramatique une scène. Parlons maintenant de l'opposition entre lire et voir. Comme nous le disons tout au long de cette argumentation, voir une pièce de théâtre permet de mieux capter les émotions des comédiens. Par exemple un rire lut perd toute sa dimension alors qu'un rire joué voir même surjoué dans certain cas, donne l'effet comique ou machiavélique désiré par le metteur en scène

Haddad Davy Lundi 16 Avril 2007 2nd1 SUJET : « Fais nous rire on ne ten demande pas davantage » dit Eraste dans les acteurs de bonne foi de Marivaux. Pensez-vous que la fonction essentielle des comédies soit de faire rire ? Vous vous appuierez sur votre lecture de lEcole des femmes, sur celle du Jeu de lamour et du Hasard ainsi que sur votre expérience de lecteur et de spectateur.

RIGONATTO1 RÉSUMÉ : En considérant l’interprétation de l’esprit du Siècle des Lumières par Ernst Cassirer et les théories du rire par Henri Bergson, nous nous proposons d´analyser, dans cet article, quelques aspects du rire chez Voltaire à partir de l’étude de l’utilisation des figures de rhétorique dans son conte Micromégas. MOTS-CLÉS : Micromégas, Lumières, rire, humour, révolution. RESUMO : Considerando a interpretação do espírito do século das Luzes por Ernesto Cassirer e as teorias

sur le comique mais elle est aussi le signe inquiétant d’une confusion de valeurs. Orgon est ridicule, ce ridicule se traduit par ses paroles décalées par rapport au contexte de la discussion avec Dorine. Ce ridicule rend la comédie plaisante et fait rire le spectateur. Orgon s’informe de l’état de Tartuffe dont la santé fait contraste avec celle de la maîtresse de maison. Par le biais du dialogue, une situation comique contrôlée par Dorine va naître. La répétition successive des deux répliques prononcées

la colère extrême à la douceur extrême. Il souligne plus qu’un changement d’état d’âme, un changement de visage cf. « mine », qu’il « quitte » comme on ôte un déguisement. Tout se joue sur un maladroit paraître. CONCLUSION / Aidé par un Clindor ironique sous des dehors flatteurs, le spectateur a donc la satisfaction de lever une supercherie, de lever le voile d’une illusion. Il ne croit pas en la réalité de la valeur héroïque de Matamore présentée trop grossièrement pour être vraie. Il y voit un

aspects comiques ne servent-ils qu'à faire rire, à amuser le public? Il est vrai que le registre comique au théâtre est propice à la détente, à l'amusement. Cependant lui attribue t'on une simple fonction? Ne faut-il pas sous-entendre, grâce à une "deuxième" écoute plus attentive, un sens plus profond, masqué par cette comédie ou, au contraire, mis en valeur par celle-ci? Développement Pourquoi existerait-il un registre comique si ce n'est pour faire rire? Nous verrons dans un premier temps quels

jeu des portraits lui offre une position de domnination, elle donne le ton de la conversation et ceux qui refusent de la suivre par le rire sont menacé d'exclusion sociale. C'est le problème d'Alceste. 3. Le jeu des portraits : Un fonctionnement social ambigu Jeu relatif à la collectivité : il créé une conivence au sein de l'assemblée qui se manifeste par le rire et l'éloge des marquis (v.649). Ainsi, le jeu est un facteur d'identification et d'unification au sein de la collectivité. Néammoins

son maître et il décide de révéler à Lélio l’infidélité de sa maîtresse, mais il ignore que celui-ci a justement demandé au jeune cavalier de séduire la comtesse. Nous assistons donc à une scène particulière puisque le valet raconte d’une manière ironique les amours du chevalier et de la comtesse. Nous pouvons étudier les axes suivants : 1. La mise en abyme d’une scène de marivaudage 2. Trivelin : les talents du conteur, les échecs du manipulateur. La mise en abyme d’une scène de marivaudage

monarque en soupa ». -comique de situation entre le monde animal et le monde humain. -comique de situation également dans le retournement de situation que propose la fable. -le lecteur est partagé entre le rire et l'horreur. -cette fable use de l'humour noir, elle nous fait rire par un effet de surenchère dans l'horreur. -satire des rapports humains et satire de la cour du roi. II) Les principales satires. A/ Une satire du roi -roi = lion, « le monarque », « l e prince »