Le Rire Peut Il Changer La Société

et s’auto exclut de ce nouveau monde trop bon pour elle. On ne peut apprivoiser No, elle est déjà lourdement marquée par sa naissance ( elle est née d’un viol ), sa vie : elle n’en connaît que le côté noir… Pour No la rédemption est impossible, ou du moins elle la refuse… Mais c’est elle qui permet tout de même à Lou et ses proches d’obtenir la leur. La précocité de Lou et sa façon de voir le monde l’exclut aussi de la société. Derrière son surnom « cerveau », Lou ne pense pas comme les autres

historiques et sociales complexes. C’est pour cela que la littérature comparée est forcement liée à la culture et aux conventions sociales : chaque personnage joue un rôle public distinctif, et ils sont influencés et classés par les codes universels de la société actuelle. Autrement dit, les lecteurs jugent les personnages comme s’il s’agissait de gens réels.2 Ces notions et les conventions concernant la personalité d’un personnage proviennent du XIXe siècle, l’époque du réalisme. Aujourd’hui quand même, particulièrement

caractère (Molière) étudie les mœurs et met en scène des «types» dont les vices sont les ressorts de l'intrigue (la «femme sa-vante», le «malade imaginaire»...). - La comédie de mœurs, au-delà du person-nage central, s'intéresse aux travers d'une société (le libertinage, l'hypocrisie). - La «grande» comédie naît dans les années 1630. En cinq actes, en vers, elle respecte les règles du théâtre classique et vise à une «vérité humaine» (les comédies de Corneille). - Le vaudeville se développe au XIXe

nous, incrédules, et nous vous ferons voir de vos yeux, toucher de vos mains, les plaies » (extrait du texte de Hugo). Vous montrerez en quoi les textes littéraires sous toutes leurs formes sont particulièrement aptes à dénoncer les problèmes de la société. Vous utiliserez pour cela les textes du corpus, ceux que vous avez étudiés en classe et vos lectures personnelles. PLAN PROPOSE Les ressources du récit de vie et de la fiction : l'apologue, le conte, le roman réaliste Le lyrisme poétique et

de chasses malheureuse, se nourrissant alors pendant des semaines de racines et de fruits. Notre mode de vie a changé mais ce système biologique ne s’est, lui, pas modifié au cours des 100 000 dernières années. Nous avons encore et toujours besoin de nutriments essentiels que nous donnent les légumes, les fruits et les aliments d’origines animale : pour courir, réfléchir et rire. Et nous pouvons encore stocker (eh oui c’est ça le problème car les périodes de disette, à moins d’être provoquées

(y compris la maison d’édition, les rééditions…) Première édition chez Luc Pire (pas un énorme succès commercial, mais le livre a reçu le prix Rossel des jeunes en 2009). Edition en version poche chez Pocket en 2011. Horizon d’attente du lecteur Peut être interpellant car nouvelle menace sur la sidérurgie liégeoise, mais aussi en Lorraine (Florange) Œuvres principales de l’auteur, place de l’œuvre analysée dans la production de l’écrivain (appartenance à un cycle, premier roman…) (voir liste)

son œuvre, ses procédés dramatiques, et plus largement sur la pratique du théâtre dans la société de son temps, sur ce qu’on y joue, comment et pour qui, et sur l’esthétique théâtrale, sur la théâtralité du théâtre. En effet, Les Acteurs de bonne foi est une pièce de théâtre sur le théâtre, une comédie des comédiens, où l’on assiste dans une première partie à la tentative de création d’une comédie de société en vue d’un mariage. Madame Hamelin, la tante du promis, demande en effet à Merlin, le valet

cinématographiques 7 2. Parallèle avec l'enfance de Chaplin 8 2. Chaplin au moment du tournage 9 B. Un film comique 10 1. Le personnage Charlot 11 2. Charlot et les objets 12 3. Le jeu burlesque dans la scène décrite 13 B. Un film qui reflète une société 14 1. Le personnage de la mère 14 2. Le travail des enfants 16 3. L’engagement politique de Chaplin 17 IV. Jugement de goût 18 Sources……………………………………………………………………………………………………………………20 Introduction The Kid de Charles Spencer Chaplin

d’information sur la carrière de George C. Scott, on peut noter son superbe rôle de général paranoïaque. Petite anecdote : sur le tournage et entre les prises, Stanley Kubrick avait l'habitude de jouer aux échecs avec l'acteur George C. Scott. Kubrick, en joueur averti, a battu facilement et régulièrement son acteur, ce qui a eu pour effet d'augmenter l'admiration de ce dernier pour son réalisateur. 3. La société de production du film : La société qui produit le film n’est autre que COLUMBIA PICTURES

circonstances et les situations créées par un texte et la vision d'un metteur en scène/réalisateur, incarnent des personnages pour un regard extérieur (le public), dans un temps et un espace limités. Les dialogues écrits sont appelés pièces de théâtre, mais il peut y avoir également du théâtre sans texte écrit ou même sans aucune parole. Dans la création contemporaine, les frontières entre les différents arts de la scène (théâtre, mime, cirque, danse...) sont de plus en plus ténues, si bien que certains professionnels