Le Roi Se Meurt Ionesco

mort (Dom Juan MOLIERE – Electre GIRAUDOUX – Le Roi se meurt IONESCO). Lectures cursives Le Cid CORNEILLE Tragédies : Phèdre, Britannicus, Andromaque, Bérénice ….RACINE Comédies de MOLIERE : Le Bourgeois Gentilhomme, L'Amour médecin, Dom Juan... Théâtre baroque La Vida es sueno (fin de l'acte II) Sur la problématique maître / valet : L'Ile des Esclaves MARIVAUX ; Le Mariage de Figaro BEAUMARCHAIS ; Les Bonnes GENET – Théâtre de l'absurde : IONESCO, BECKETTOh les beaux jours, Fin de partie –

met en scène la déraison du monde dans laquelle l'humanité se perd. Le héros devient un personnage tout à fait banal, créant un nouveau concept : l'antihéros. Écrivains : Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Albert Camus. Quelques œuvres : La Cantatrice chauve et Rhinocéros, Le roi se meurt d'Eugène Ionesco.

reprenant les caractéristiques de la tragédie fixées par Aristote avec une tragédie rédigée en alexandrin, vers noble par excellence Aveu qui annonce la mort de Phèdre, son suicide à l’annonce de la mort d’Hyppolyte Ouverture sur l’extrait du Roi se meurt de Ionesco où le tragique reste lié à la mort, avec des personnages de haut rang mais l’amour n’est plus l’arme qui tue ses victimes mais les seules angoisses de l’homme : sa lutte désespérée pour échapper à la mort.

et la nouvelle - Le théâtre « de l’absurde » Registres utilisés : - Les effets de ruptures et l’humour noir - Jeux de focalisation - Argumentation serrée dans les essais Œuvres principales : - La Rose et le Réséda, Aragon - Le roi se meurt, Ionesco - La Peste, Camus Nouveau roman (1950-1980) - Groupe de romanciers français qui partagent un même refus de la tradition réaliste. - Refuser les modèles traditionnels de l’intrigue et des personnages. - Créer de nouvelles formes narratives

” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) 3 L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle

Au XXème siècle, Ionesco affirme que le théâtre est une « vérité universelle », qu’il « renvoie [son] image » et qu’il est « miroir ». Parmi plusieurs genres littéraires, le théâtre est celui qui représente et rend vivant des personnages, sous les yeux des spectateurs. Phèdre, pièce tragique de Molière publiée en 1677, en fait partie. Dans cette pièce de théâtre, Phèdre, l’épouse de Thésée est amoureuse du fils de Thésée, Hippolyte, lui-même amoureux d’Aricie. Cette histoire se développe tout au

dans la crise !” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) I.C L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle du discours

/ Comédie et tragédie sont indissociables 1. Le mélange des genres permet plus de réalisme : - « L’illusion comique » de Corneille et sa préface. 2. Remise en cause des cadres trop rigides, les genres sont amenés à se mêler : - « Le roi se meurt » de Ionesco. 3. Le théâtre de l’absurde qui utilise le comique le plus dérisoire, de façon à atteindre le tragique le plus sombre : - « En attendant Godot » de Samuel Beckett. Introduction : Depuis l’Antiquité grecque, la comédie et la tragédie

allier, musique, danse, gestuelle avec le théâtre. spectateur doit être sollicité en permanence par la suggestion. Fondation du théâtre d’art sur le modèle du théâtre libre. Jarry : Se réclame du théâtre symboliste, théâtre de marionnettes. Ubu roi : Réécriture inspirée d’une pièce potache. Forme théâtrale qui s’inspire de guignol. Succès de la pièce uniquement parce qu’elle est décriée, choque trop, trop brutalement Ubuesque : veut dire actuellement absurde et découle du perso d’Ubu. Ubu

1669, ainsi qu'un extrait de « Angelo, tyran de Padoue» écrit par Victor Hugo en 1835, ainsi que la scène 2 acte III de Ubu roi, écrit par Alfred Jarry publié en 1896, et la scène 8 acte I de Caligula de Albert Camus la plus récente de 1944. La pièce de Victor Hugo et celle de Jean Racine, sont des pièces dramatiques et tragiques, s'inspirant du théâtre antique. Alors que Ubu roi et Caligula s'inscrivent principalement dans la théâtre de l'absurde. Au cours de cette étude nous verrons comment les relations