Le Role Du Comique Au Théatre

vont s'asseoir au fond du théâtre, sur un gazon, au pied d'un arbre. LUBIN (tout à fait perdu) : Claudine, où est-ce que tu es ? Pourquoi j’ai choisi cette scène ? Dans cette scène plusieurs personnages sont présents. En effet c'est une scène de quiproquo où Clitandre et Lubin se trompent d'amante. Angélique, Claudine, Lubin, et Clitandre se cherchent éxpressement dans le noir pour finaliser le plan d’Angélique.Dans cette scène le comique de situation ainsi que le comique de mots sont mis en évidence

1) Du Personnage à la figure d’affiche - Refus de la construction traditionnelle du personnage de théâtre, fondé sur une certaine analyse psychologique. - Aucune psychologie dans ce théâtre : ces créatures de fiction sont des représentations d’une classe. - Le personnage n’a plus d’épaisseur que les figures des affiches de propagande communistes. - Le personnage comme « masque social ». Un certain manichéisme politique et moral des personnages D’un côté les ouvriers, des soldats rouges,

l'achat d'une charge dans la justice ou l'administration. 1.1. L'illustre-Théâtre: Molière ne profita pourtant pas de la possibilité de promotion sociale qui lui était offerte car, dès 1643, il décida, contre l'avis de son père, de devenir comédien. La même année, avec sa maîtresse Madeleine Béjart, la famille de celle-ci et quelques autres comédiens, il fonda une compagnie théâtrale, baptisée l'Illustre-Théâtre. L'année suivante, il prit la direction de la compagnie, sous le pseudonyme de

que pour être jouées. » Effectivement, le théâtre, venant du grec « theatron » ce qui signifie regarder , apparu dès l'antiquité en Grèce , à l'origine c'est un art populaire. Mais ce terme désigne aussi la représentation devant un public en utilisant la parole et le corps, c'est également un genre littéraire. Cependant, certains auteurs comme par exemple Alfred de Musset, qui contredit cette idée en destinant ses pièces uniquement à la lecture, « Le théâtre dans un fauteuil » dit-il . Ainsi nous

Voirin Alexandre Cantini Frédéric Schalck Marc Schweyer Yvon Wust Céline d’Aboukir Juliette Biry Jules Pan Alexandre Cantini Juliette Biry Introduction : Le Médecin malgré lui est une comédie en trois actes représentée la première fois à Paris au Théâtre du Palais Royal, le 6 août 1666, par la Troupe du Roi. A la différence de L'Amour médecin , Le Médecin malgré lui ne répond pas à une commande royale, ce qui est rare depuis que Molière est devenu comédien du Roi Il est simplement désireux de mettre

les hommes en les divertissant ». Jean Baptiste Poquelin, connu sous le nom de Molière, fut un grand dramaturge du XVIIe siècle et écrit de nombreuses pièces de théâtre comme Le Malade Imaginaire . Cette dernière est une comédie-ballet représentée pour la première fois sur scène le 10 février 1673 sur le théâtre de la salle du Palais-Royal. Cette pièce se veut un grand spectacle en l’honneur du roi Louis XIV, revenu de la Guerre de Hollande. Il est ainsi intéressant de se

son départ précipité : « je ne puis me voir tout ce ménage-ci » (l.7) * On a donc un comique de caractère avec les types humains * Les portraits ne sont pas statiques 2) La vivacité : un mouvement continu qui engendre le comique * On a une ouverture in medias res * L’originalité du procédé puisqu’on est à l’ouverture de la pièce mais que c’est une sortie. * Paradoxe avec un comique de contraste car Mme Pernelle dit qu’elle sort alors qu’elle continue à parler et donc reste

Commentaire composé Molière est un dramaturge français du XVIIème siècle. A l’époque, il est très proche de la cour et notamment du roi : Louis XIV. Il créait de nombreuse pièces de théâtre comiques appartenant au mouvement littéraire précédant le baroque : le classicisme. Le classicisme reprend de nombreuses règles strictes imposé par le roi Soleil, autant que pour les auteurs que les acteurs. Ainsi la comédie s’utilise pour « corriger les mœurs par le rire ». C’est ce que va faire

"spectacle de théâtre", on entend dans un sens restrictif : une pièce de théâtre mais le terme peut aussi couvrir la comédie musicale, l'opéra, la danse, le cirque et le carnaval, le mime, le spectacle de music-hall ou celui de marionnettes et les fresques historiques. Ces spectacles visent à provoquer émotion ou réflexion chez les spectateurs. Il vise le plus souvent à divertir et à transmettre des valeurs morales ou politiques même si certaines œuvres présentent un caractère abstrait. Le théâtre, c'est

qui a pu signifier d'ailleurs le théâtre, soit à la fois la comédie et la tragédie, ce qu'on retrouve dans l'expression "jouer la comédie", - le registre comique destiné à produire le rire, mais qui n'est pas réservé à la seule comédie : il peut y avoir des romans comiques par ex. - l'adéquation entre les deux : ainsi toute comédie n'est pas forcément comique, par ex. la comédie larmoyante, la comédie absurde, la comédie de moeurs... Elle n'est pas forcément comique tout le temps comme Dom Juan…