Le Role Du Valet Est Il Uniquement De Divertir Le Public

une telle erreur est difficilement pardonnable, le texte de Molière est à cet égard explicite. Cette erreur en a entraîné d’autres, comme la confusion entre les termes de « monologue » et de « dialogue » ; le fait que Sosie construise devant le public un dialogue imaginaire ne fait pas de cette scène un passage dialogué entre différents personnages réellement présents sur scène. Dans de telles copies c’est la cohérence même du propos qui est mise à mal. Bien évidemment toutes ces copies omettent

cultiver notre jardin », Rousseau « tout oisif est un fripon ». Les lumières se rejoignent dans des salons (tenus par des femmes bourgeoises ou nobles), dans les cafés (lieu public où les femmes sont interdites (mode anglaise) on y parle politique, lieu très à la mode) ou encore les clubs (mode également anglaise et uniquement masculin) III) le modèle anglais : Beaucoup de conflits mais on les admire : - niveau social=> la révolution industrielle bouleverse la classe sociale des

du travail et c’est la condition économique de sa famille qui détermine son avenir, si il est sans fortune, il n’aucune chance de s’installer à son compte, il ne lui reste plus qu’à s’embaucher comme salarié payé à la journée ou à la tâche. Appelé valet, compagnon ou garzone en Italie, il est parfois logé et nourri par son maitre, ou peut résider dans une modeste chambre louée en ville. Pour devenir maitre et pouvoir ouvrir son atelier, l’apprenti doit réaliser un chef d’œuvre. Il est examiné par

donner des concerts et des représentations théâtrales : - celle du 1er novembre 1879 où il interpréta Molière, Labiche, et récita deux monologues devant un public d’amateurs de théâtre, d’amis et de quelques critiques ; - celle du 2 janvier 1880 où il exécuta un numéro d’imitations très apprécié ; - celle du 9 février 1880 où il joua le rôle de Sautenoge dans ‘’Les fraises’’, un acte d’André Theuriet, et celui de Jean dans ‘’Les trois sommations’’, un acte de Louis Besson ; - celle du 2 avril 1880

THEATRE. Dès les débuts de l'humanité, le "théâtre" désignait l'acteur qui racontait ou qui revivait une expérience de chasse, de conflit, pour la partager avec son groupe, sa tribu ou sa famille. Le théâtre est donc à l'origine un lieu d'où le public observe un spectacle. À la Renaissance, la signification s'étend non seulement à l'ensemble de l'édifice de spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Ce n'est qu'après la période du théâtre classique que le terme devient par

le rayonnement du Pasuatier au XVI° p5 chant dans l’église: quels enjeux? p7 conclusion: p11 1 Avec l’Église Réformée de Martin Luther, début XVI° siècle, le chant sacré communautaire, c’est à dire chanté par toute l’Assemblé et non pas uniquement des professionnels retrouve un gain d’intérêt. En effet, il est vrai que Depuis l’avènement de la musique sacrée polyphonique (ars antiqua, ars nova...), cette mise en musique, forme originelle de la religion chrétienne (comme tant d’autres),

principe. La Révolution avec la loi « Le Chapelier » de janvier 1791 permet ensuite à tout citoyen d’ouvrir sa propre salle de théâtre à condition d’en informer les autorités municipales. En quelques mois le théâtre se développe et permet au public parisien de se divertir en toute liberté avec de nombreuses formes théâtrales dont de nouveaux genres tels que le vaudeville et le mélodrame. Pourtant durant l’époque révolutionnaire de nombreuses restrictions existent pour des raisons idéologiques. La Comédie

femmes. En cinq actes et en vers, respectant les unités, cette comédie a de quoi inquiéter les rivaux de Molière et de quoi déranger les ennemis du théâtre. Molière va alterner dans sa production comédies légères, destinées à plaire au roi et au grand public, et quelques grandes comédies aux sujets graves, par goût de la satire. Dom Juan ou le Festin de pierre (1665) : Molière reprend l'histoire du séducteur de Séville, mais accentue le cynisme du personnage. Le Misanthrope (1666) : l'atrabilaire Alceste

comme avec les Pitoeff, avec qui il partage l'idéal du théâtre du rêve. Avec Vitrac, il fonde le théâtre Alfred Jarry et tente de rénover la conception du spectacle qui doit être teinté de grotesque et de risque. Des concepts trop innovants et un public trop frileux font que la tentative échoue. Le comédien s'essaye au cinéma mais n'obtient que des seconds rôles et se fait recaler lors des auditions à cause d'une 'trop grande acuité dans l'interprétation'. En 1931, il assiste à une représentation

ligne. Modifient ce qu’ils ne comprennent pas. Adaptent l’orthographe à leur prononciation. Les enluminures a) petite image qui résume le chapitre. b) influence la lecture. Le public Avant le XIIe siècle : les clercs. a) car les premiers textes médiévaux sont en latin. b) Puis des traductions sont offertes à un public moins cultivé. Les langues en France À partir du Ve siècle  a) le latin se mute en roman. b) À cette époque, pas d’unité linguistique en France. c) Trois langues dominent : latin