Le Roman A T Il Pour Unique But De Peindre La Réalité

son œuvre. Guy de Maupassant, naît le 5 août 1850, dans un manoir. Ou plutôt à Fécamp dans une maison bourgeoise. Sa mère veut falsifier son état civil pour donner à son fils un lieu de naissance autrement glorieux que Fécamp. Mais toute « sa vie et son œuvre sont marquées par cette imposture de l’origine, qui contribua à séparer Maupassant de lui-même, à scinder son identité pour venir au monde, ne s’y est-il pas repris à deux fois? Une première fois , sa mère lui donne la vie, mais dans un lieu méprisé

L’art de peindre. Un peu d’histoire : L’art pariétal et l’art rupestre Peinture antique La peinture pendant l’antiquité peut se diviser en deux parties la peinture sur vases et la peinture murale. L’art roman (1100-1200) La peinture gothique (1200-1430) Elle est plus sombre que l’art roman et marque le début de la peinture profane (peinture dont les sujets ne sont pas religieux). Cette peinture cherche son inspiration dans la vie. La technique évolue bien sur grâce au temps

On a dit que Balzac était réaliste, justifiez à l’aide des œuvres vues en classe. Honoré de Balzac est considéré comme le père du Réalisme, c’est en réalité un précurseur du réalisme. Son projet littéraire est de populariser la littérature, d’écrire l’histoire de son temps comme un roman d’aventure et de faire concurrence à l’état civil. De là va naître sa prodigieuse Comédie Humaine, reflet de la société du début du 19ème siècle. De plus, Balzac est le roi de la description, il donne un maximum

d’origine lorraine. Il suit une scolarité en école publique. Décédé à Paris en 1893.Genre  : nouvelle réaliste Cadre  : Goderville, jour de marché, la compagne, midi, la fin de décembre, les premiers jours de janvier. Personnages principaux :Maitre Hauchecorne  : paysan, normand, économe, souffre du rhumatisme. Maitre Malandin  : un bourrelier qui a des problèmes avec maitre Hauchecorne. Houlbrèque  :

préoccupations sociales et politiques de l'époque. Le Réalisme Le mouvement réaliste se développe à partir de 1848, bien avant le mouvement naturaliste. Ce mouvement puise ses thèmes directement dans le monde contemporain, social et historique, et s'intéresse désormais à des groupes sociaux, à des situations qui n'étaient pas jusqu'ici considérées comme artistiques. En effet, il s’intéresse à ce que nos sens perçoivent et décrète que tout événement, objet, être, chose ou action sont dignes d'être

comédiens ainsi que le pays décor et l'intrigue font d'une représentation théâtrale un moment d'artifice unique. Et pourtant on peut se poser la question suivante: "en quoi consiste la vérité du théâtre ?" Un des problèmes que soulève le sujet est : en quoi la réalité singulière d'une représentation théâtrale peut cependant provoquer des vrais émotions, défendre ou combattre des vrais idées et peindre un vrai caractère humain ? Nous analyserons avant tout pourquoi le théâtre est un artifice puis en second

l’historique. De l’Allemagne s’attache à imposer aux Français le goût romantique, supérieur à son avis, à celui des classiques. La démarche est continuée par Chateaubriand qui juge la valeur artistique d’après son efficacité dans le domaine du beau. Entre le beau de la nature et le beau de l’art, il préfère le dernier (v. Le génie du christianisme). 2. La deuxième période s’étend entre 1820-1830. Après 1820, les écrivains groupés autour de la “Muse française” s’attachent à souligner le caractère moderne

art à part entière ou un simple divertissement ? Pour répondre, vous vous appuierez sur des exemples précis de films que vous avez vus ou étudiés. Le cinéma depuis un siècle n’a eu de cesse de se moderniser et de se développer gagnant peu à peu en popularité. De nos jours le cinéma est très répandu et rapporte des milliards de dollars de bénéfices à travers le monde. Mais le cinéma mérite-t-il vraiment son surnom de septième art ou n’est-il qu’un simple divertissement ? Pour répondre, à la problématique

Introduction aux grandes théories du roman I. Arts poétiques : la paternité paradoxale d’Aristote 1. Arts poétiques : le roman n’est pas un genre Dans les arts poétiques (descendants d’Aristote), le roman est méprise (comme par ex. chez Boileau). 2. Aristote, théoricien du récit Qu’est-ce que la poésie ? Aristote : tragédie (dramatique élevé)/comédie (dramatique bas), l’épopée (narratif élevé) + une 4ème catégorie « fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont

des problèmes littéraires suivants : -La fonction de l’écrivain ou de son œuvre (L’engagement et L’art pour l’art ) -La Relation entre l’art et la réalité (Le réel et la fiction ) -L’actualité des œuvres littéraires -Relation entre le livre, le lecteur et la lecture -Relation entre l’œuvre, son héros et son auteur Jaurès Faustin (Etudiant-chercheur à l’Université de Dschang) Tel : 97258541/70672786 e-mail : jaues.faustin@yahoo.fr Site internet : www .jauresfaustin1.e-monsite.com