Le Romancier Réaliste

la déforme. Un romancier doit au minimum donner l’illusion que son œuvre est vraisemblable afin que le lecteur puisse s’imprégner de l’intrigue, visualiser et s’identifier aux personnages. Ainsi, lorsqu’un roman se situe dans un cadre spatio-temporel existant, celui-ci doit être décrit et montré conformément à la réalité, ce qui peut nécessiter des recherches de la part de l’auteur. Ceci est courant dans de nombreux genres romanesques, et notamment chez les réalistes au XIXème siècle comme

précis et leurs aventures ont une portée morale perceptible notamment dans leurs conversations (Ex La princesse de Clèves de Mme de La Fayette qui illustre le conflit entre la raison et la passion). D’autres genres romanesques se développent, plus réalistes et satiriques, comme le roman comique (par opposition au roman héroïque) qui s’impose comme un miroir critique de la société (remise en question des valeurs morales, caricature des mœurs de l’époque). Un tel roman brosse un tableau vivant de la société

Le roman est un genre littéraire très large et très varié. Par conséquent, les personnages étant pour certains des personnages de roman réalistes et pour d'autres des personnages de romans plus inventés, chacun d'eux sont plus ou moins proche de la réalité. Nous allons donc nous demander si le personnage de roman peut être ou non considéré tel un homme comme les autres. Tout d'abord nous allons voir dans quelles circonstances le personnage de roman peut être considéré comme "un homme les autres"

l'organisme sous la pression des milieux et des circonstances". Classique : qui rend les couleurs que l'auteur veut bien donner. Romantique : qui rend aveugle l'intelligence et cache la vérité. Réaliste : qui donne la vision la plus objective. Le romancier naturaliste est alors "observateur et expérimentateur". L'observateur accumule des renseignements sur les milieux sociaux, sur les conditions de vie et d'environnement. Il va cerner d'aussi près que possible une réalité

description dans le roman naturaliste revêt une toute autre importance que celle des autres romans. Le XIXème siècle est à la science et de nombreux romans de ce siècle ne sont plus vraiment des romans mais des « clinique de passions ». Emile Zola, romancier naturaliste, pense que « la description est une « nécessité de savant » et non « un exercice de peintre ». Dans quelle mesure la description n’est-elle entrevue que comme étant « nécessité » et non comme une fantaisie artistique ? C’est ce que nous

thèse philosophique, politique. • Le roman d’analyse, surtout consacré à l’analyse des sentiments. • Le roman d’aventures, considéré comme l’ancêtre du roman • Le roman de mœurs qui étudie les conduites humaines dans une société donnée. Roman réaliste. • Le roman historique, marque un dépaysement dans l’histoire, l’auteur n’est jamais contemporain des faits qu’il évoque. • Le roman épistolaire, particulièrement en vogue au 18Es les liaisons dangereuses, la Nouvelle Héloïse… • Le roman policier

Bel-Ami : commentaire de texte (chapitre I, l'incipit) Texte à commenter : Bel-Ami (Chapitre I) L’extrait cité consiste en l’ouverture du roman où le romancier nous propose le portrait en mouvement de son héros, Georges Duroy. " Quand la caissière lui eut rendu la monnaie de sa pièce de cent sous, Georges Duroy sortit du restaurant. Comme il portait beau, par nature et par pose d’ancien sous-officier, il cambra sa taille, frisa sa moustache d’un geste militaire et familier, et jeta

chose », « je ne sais quoi », « devaient ». 2. Le regard du romancier et la participation du lecteur Le narrateur prend alors le relais : il intervient et superpose son regard à celui du peintre. Curieusement, il fait entrer le lecteur dans le récit, fait appel à son imagination par des impératifs successifs (« imaginez », « mettez cette tête », « jetez ») : le lecteur participe ainsi à l'élaboration du portrait. Le narrateur-romancier se comporte lui-même en peintre dans la création progressive

entre le romantisme et l'impressionnisme. Il étudie la réalité dans son authenticité. Le réalisme peut être défini, au sens large, comme la volonté de rendre par les mots la réalité elle-même, à partir d'une observation exact des faits. Une oeuvre réaliste s'applique à représenter les hommes et le monde tels qu'ils sont et non à travers le filtre de l'intelligence ou de l'imaginaire de son auteur. Historiquement, le réalisme est un mouvement artistique, essentiellement littéraire et pictural. En réaction

détails les plus anodins, le romancier cherche « toujours » à « donner du sens ». Cependant, il serait intéressant de s’interroger sur le sens de « vérité » employé ici par Thierry Hentsch. Le sujet nous incite à penser la « vérité » davantage comme l’expression d’une idée générale défendue par l’écrivain, bien qu’elle ne soit pas forcément vraie dans l’absolu, plutôt que comme l’expression d’idées conformes à la réalité. En effet, il s’agit surtout pour le romancier de « donner du sens », on ne