Le Rôle Des Personnages Comiques Chez Shakespeare

deux courants qui dominent le siècle sont le baroque et le classicisme, mais ces notions ne seront systématisées que bien plus tard et s’il y a débat et opposition esthétiques, il y a aussi souvent cohabitation des deux approches dans une œuvre ou chez un auteur. D’autres orientations, plus mineures, sont également identifiables, ce qui interdit une approche trop simpliste ou simplifiée des créations littéraires du temps. Pour résumer nous voyons que les grandes aventures maritimes de ce XVII ème

art. Il a connu le succès et jouit depuis dix ans de la protection du roi. Quatre ans plus tôt, Louis XIV lui-même a accordé à Molière une pension, il est devenu le parrain d’un de ses fils. En 1665, le monarque distingue officiellement l’auteur comique et le comédien en lui décernant le titre de directeur de la « troupe du roi ». Cependant cette réussite est compromise, elle apparaît indécise. Molière vient de connaître de graves difficultés. Depuis quatre longues années, il se bat contre le parti

scène 3 ) ● Don Carlos et Hernani = personnages rivaux mais rôles inversés, (le roi qui se comporte comme un bandit et le bandit qui se comporte comme un roi) ● Double des personnages : Don Carlos roi puis empereur / Don Ruy Gomez le vieillard puis allégorie de la mort / Hernani bandit puis on apprend sa classe sociale / Dona Sol pas de double = pas baroque contrairement aux autres, représente la vérité, la lumière “Sol” Jeu baroque : ● Dissimulation des personnages : Acte I : Don Carlos caché dans

Au théâtre le rôle du metteur en scène doit-il se contenter de servir les intentions du dramaturge ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Depuis son apparition au sein de la littérature, le théâtre se présente comme un genre original puisqu'il ne se limite pas à exister sous la forme d’énoncés écrits, mais aspire la plupart du temps à être

du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La tragédie et la comédie du XVIIe p.82-85 ; le texte théâtral et sa représentation p.90-93/ Sujet d’entraînement p. 98-99 ; les registres comique, tragique et pathétique p.292-93, p.299-300 Entraînement au bac p.322-fin Vous pouvez individuellement et selon vos propres besoins, faire les exercices du manuel et me les envoyer par mail pour correction. INTRODUCTION Etymologie : du grec

scène construit la cohérence des personnages Aristote affirme, dans Poétique, que le théâtre est pour les spectateurs, « l'imitation d'une action [...] faite par des personnages en action et non par le moyen de la narration » .L’imitation au théatre est appelée « Mimesis ». En outre ,les didascalies sont les indications de mis en scène en italique pour prévenir le lecteur sur certaines entrées ou sortie de personnage, le lieux , la gestuelle et les mimiques des personnages comme dans  le texte de Musset

……………………. L’équipe technique …………………………………………………. 11 12 13 16 Activités pédagogiques La pièce jugée par un contemporain ……………………………….. Vocabulaire amoureux du XVIIème siècle ………………………… Quelques généralités ……………………………………………….. Les personnages ……………………………………………………. 19 20 21 23 Pistes de lecture - Acte I - Scène 1 ………………………………………………... - Acte II - Scène 6 ………………………………………………. - Acte II - Scène 7 ………………………………………………. 28 32 37 Pour aller plus loin ………………………………………………….

utilisés pour montrer ces diverses emprises servent ainsi à de nombreux buts. Ainsi, la mise en scène d’une pièce d’une part et les registres tragique et comique d’autre part dépeignent les lois qui régissent le monde. Tout d’abord, le dramaturge utilise la mise en scène pour montrer au spectateur les différentes puissances en jeu. Les personnages sont souvent des archétypes, représentants différentes autorités. Dans Tartuffe de Molière, Orgon, un père de famille a les pleins pouvoirs sur la vie de

I. 17e siècle Pierre Corneille: Fils de la haute bourgeoisie il fait de brillantes études chez les jésuites et exerce la charge d'avocat général à la table de marbre du Palais pendant vingt ans. Il se fait d'abord connaître et apprécier grâce à ses comédies, tel Mélite en 1628. Il est ensuite remarqué par Richelieu qui lui verse une pension. Cette association s'achève avec Le Cid qui vaut à Corneille la gloire. Il fut délaissé par le public au profit de Racine. Il mourut dans l'indifférence.

derniers voyages * 2 Les romans de Stendhal o 2.1 Le Rouge et le Noir o 2.2 La Chartreuse de Parme o 2.3 Lucien Leuwen o 2.4 Le réalisme chez Stendhal + 2.4.1 Le réalisme dans la peinture des mœurs et de la société + 2.4.2 Réalisme subjectif chez Stendhal * 3 L’œuvre autobiographique * 4 La conception stendhalienne de l'art o 4.1 Le critique d’art o 4.2 Vrai spécialiste, faux dilettante