Le Rôle Du Choeur Dans Antigone De Sophocle

dithyrambe. La tragédie antique se caractérise par une structure forte, composée de passages dialogués et de passages chantés. Un prologue précède l'entrée du chœur (la parodos). L'action se développe ensuite en trois épisodes entre lesquels le chœur chante les stasima et se termine par l'exodos (exode). Le texte est réparti entre le chœur, placé dans l'orkhêstra, qui commente l'action et se plaint, et les acteurs qui agissent sur scène. C'est à la fois des Grecs et des Latins que s'inspire le théâtre

Lorsqu’elle comparaît devant Créon, son oncle devenu le nouveau maître de Thèbes, Antigone ne songe nullement à nier les faits qui lui sont reprochés. Elle reconnaît même être hors-la-loi au regard des règles établies dans la Cité. Mais elle nie, en revanche, être moralement coupable et revendique hautement la légitimité de son geste, se plaçant du même coup au-dessus de la loi des hommes. Créon, de son côté, en jugeant Antigone coupable et en la condamnant à mort, identifie implicitement ses propres

cité, des trésors des temples et est nourri et logé dans un lieu spécial : le prytanée (bâtiment circulaire aux fonctions diverses dont celle de temple : le tholos).(Cf réponse de Socrate quant à sa peine : « être nourri et logé au prytanée »). Le rôle de la Boulé est de présenter un « ordre du jour » (probouleuma) à l’Ecclésia, de gérer les finances et de contrôler les magistrats. Les magistrats : pour un Grec, il s’agit de citoyens détenteurs d’une part de la puissance publique. Ils sont élus

à février) et les grandes Dionysies (de mars à avril). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gaies du dieu. Les membres du chœur, les choreutes, prenaient part à sa joie ou à sa douleur. Au chœur, on ajouta d’abord un acteur, le protagoniste apporté pour la première fois par Thespis (VIème siècle avant J-C). Eschyle ajouta le deutéragoniste et Sophocle le tritagoniste. Toutes ces personnes sont des hommes, les rôles des femmes étant aussi joués par des citoyens. Néanmoins, les femmes

il me semble plus désespérant que le tragique. Le comique n’offre pas d’issue, il est la tragédie de l’homme dérisoire »  Eugène Ionesco Problématique : En quoi le paradoxe d’Ionesco révèle-t-il la véritable profondeur du comique et son rôle dans le théâtre de l’absurde ? Tout d’abord, nous allons montrer en quoi cette affirmation d’Ionesco est un paradoxe audacieux qui va à l’encontre de la conception habituelle que l’on se fait du comique. Le comique suscite de nombreuses idées

pourra mettre en exergue les caractéristiques de son personnage, ce cas est abordé dans L’impromptu de Versailles de Molière qui fait état des impératifs qu’auront à remplir les acteur pour jouer leur rôle, les personnages mis en présence sont ceux de la troupe de Molière qui jouent leur propre rôle, c’est une mise en abyme, «un théâtre dans le théâtre», ainsi Molière en s’adressant à l’un de ses acteurs: Brécourt, utilise l’obligation « vous faites un homme de cour, (...) c’est à dire que vous

ottoman, par exemple). B) Le contexte culturel : la naissance du mouvement romantique· Correction du questionnaire de recherches sur Internet· Définition générale du mouvement (si nécessaire) II) Le rôle capital de Musset au sein du mouvement romantique A) La vie d’Alfred de Musset (1810-1857) · Biographie polycopiée  : Littérature, Français , Nathan, 2007 > mentionner l’influence de George

n° 1 Lisez attentivement la réplique suivante, tirée du Malade imaginaire de Molière : « Presque tous les hommes meurent de leurs remèdes, et non pas de leur maladie. » Quel est l’effet produit par une telle réplique ? Que nous apprend-elle sur le rôle de la comédie au XVIIe siècle ? ➠ Veuillez vous reporter à la fin du chapitre pour consulter le corrigé. A Les sources de la comédie classique L’on peut retenir trois sources principales pour la comédie classique, et qui continueront d’influencer

humaines : la liberté, les conflits entre la conscience et les lois humaines, le sens de la vie, mais aussi la tentation d’égaler les dieux et les châtiments qui en découlent. On peut citer, comme trois grands auteurs grecs de tragédies : Eschyle, Sophocle et Euripide. 2) Bref historiqueLa tragédie commence à se développer, en France, au xvie siècle avec la redécouverte des auteurs antiques. C’est au départ un art scolaire : les pièces sont artificielles et composées

Lisez attentivement la réplique suivante, tirée du Malade imaginaire de Molière : «  Presque tous les hommes meurent de leurs remèdes, et non pas de leur maladie. » Quel est l’effet produit par une telle réplique ? Que nous apprend-elle sur le rôle de la comédie au XVIIe siècle ? ➠ Veuillez vous reporter à la fin du chapitre pour consulter le corrigé. A Les sources de la comédie classique L’on peut retenir trois sources principales pour la comédie classique, et qui continueront d’influencer