Le Rôle Du Spectateur Au Théâtre

THEATRE : NOTIONS ET TERMES A CONNAITRE     I  UN TEXTE ÉCRIT POUR ETRE REPRESENTÉ Le  langage  dramatique    (=  du  théâtre)  est  particulier  :  la  représentation  est  déjà inscrite dans le texte ; le texte de théâtre est constitué des deux discours différents : les paroles  des  personnages  et  les  didascalies  ;  les  uns  et  les  autres  sont  conçus  pour faciliter au  lecteur  la compréhension des personnages, guider  les acteurs et suggérer une mise en scène. A vous de rechercher

Nous allons étudier trois extraits de pièce de théâtre présents au sein dans ce corpus, Hamlet, la plus célèbre pièce de Shakespeare publié en 1601, L’échange de Paul Claudel dont il existe deux versions, la première version date de 1894 et la seconde de 1951, c’est la seconde version qui est présente dans notre corpus de texte, et enfin Illusions comiques du dramaturges et comédiens français Olivier Py publié en 2006. Ces trois extrait de pièce de théâtre présentent un thème communs, celui des grandeurs

l'actrice Lechy Elbernon donne sa notion du théâtre. Nous nous demanderons ainsi comment le dramaturge, à travers le personnage de l'actrice, offre-t-il une réflexion sur le théâtre. Pour cela, il conviendra dans un premier temps de nous intéresser au personnage de Lechy Elbernon. Nous verrons ensuite sur quels aspects du théâtre la réflexion se porte. L'actrice Lechy Elbernon prend la parole pour parler de son métier, le théâtre s'invitant ainsi dans le théâtre. Lechy Elbernon est tout d'abord un

initiant une brillante carrière d'homme de lettres : Théodore de Bèze mène d'abord, après ses études une vie de dilettante et de poète. Sa conversion après une grave maladie et sa fuite à Genève (1548) lui permet de jouer, pendant quinze ans, un rôle considérable dans le monde protestant français. - Il est alors contraint à l'exil et devient professeur de grec à Lausanne, puis professeur de théologie et pasteur à Genève. - En 1559 il est le premier recteur de l'Académie que Calvin vient

Introduction Antonin Artaud, poète, romancier, acteur et théoricien du théâtre français, dans son essai Le Théâtre et son double, écrit en 1938, déplore que le théâtre en Occident soit uniquement un « théâtre de la parole ». Si l’on se réfère à l’étymologie, le théâtre, du grec Theatron, regarder, contempler, désigne à l’origine un lieu d’où le public observe un spectacle. Cette désignation s’étend à la Renaissance à l’ensemble de l’édifice du spectacle (scène comprise) ainsi qu’à

Dans le théâtre de Marivaux, les effets comiques sont nombreux et variés. Le comique le plus conventionnel est celui des caractères. C’est dans la pièce, uniquement le cas d’Arlequin, le valet de la comédie italienne. Tout d’abord, Marivaux respecte la tradition qui fait d’Arlequin un valet comique. Alequin fait donc rire et représente un personnage comique par sa vivacité, son excès et son impatience amoureuse mais également le fait qu’il soit déguisé. Et il ne joue pas parfaitement son rôle de maitre

Madame La chambre de Madame La chambre de Madame La chambre de Madame La chambre de Madame La chambre de Madame Axes de lecture Une scène d'exposition qui ouvre traditionnellement une pièce de théâtre, mais qui est icidétournée : l'auteur n'a pas préparé le spectateur à cette mise en abyme initiale ; Les relations entre les soeurs sont représentatives d'une relation maître / domestique. I. Une scèned'exposition A. Les éléments d'exposition 1. Un cadre spatial. (Voir le décor)

que Lui effectue sa troisième pantomime devant le philosophe en mimant l’attitude d’un joueur de violon. Pour saisir les enjeux de ce passage, nous verrons dans un premier temps de quelle façon est réalisée la pantomime, puis nous verrons quel rôle elle joue dans l’œuvre, et ce qu’elle soulève comme questions philosophiques. Dans cet extrait Lui effectue de nouveau une pantomime devant le philosophe. Il explique à celui-ci comment, à force de volonté, il a appris à ses doigts à « se

créateur, que celui à qui revient le maniement direct de la scène". Antonin Artaud Analyse de la citation et rappels d'histoires littéraires La grande théorie d'Antonin Artaud tend à affirmer clairement que ce n'est pas le texte qui fait le théâtre mais que c'est la mise en scène qui est le véritable fondement de la création théâtrale. Cette idée qui se heurte à toute une tradition est exprimée dans cette citation sur un mode polémique puisqu'elle commence par "pour moi". D'autre part Artaud

Le théâtre se destine au spectateur, à celui qui regarde la pièce, celui pour qui la pièce a été écrite et donnée. Paradoxalement, face au dramaturge et au metteur en scène, il ne participe pas directement à l’acte créateur, il est dans une forme de passivité dont témoigne la distribution physique de l’architecture du théâtre. Pourtant, le théâtre a depuis longtemps donné naissance à des modalités qui lient le spectateur à l’acteur, aussi, dans quelle mesure est-il partie prenante de la représentation