Le Rôle Du Spectateur Au Théâtre

Racine écrite par Thierry Maulnier en 1935 (éditée en Folio Essais en 1988) : « Le théâtre vraiment classique sera celui où rien n’a d’intérêt et de sens que dans son rapport au dénouement. » Nous célébrons cette année le quatrième centenaire de la naissance de Molière. Ce dernier est un grand auteur de la comédie classique,qui donne aujourd’hui son nom aux récompenses pour les meilleurs artistes et producteurs du théâtre français. Même après quatre siècles sans publier de nouvelle pièce, Molière reste

théoricien du théâtre français né en 1886 et décédé en 1959, qualifie le théâtre comme étant «uniquement un théâtre de la parole». Le théâtre est un art scénique qui s’appuie sur un texte dialogué raconté entre les acteurs. Le nom théâtre tire son origine du grec theatrón, qui veut dire « lieu où l’on regarde ». Peut-on alors attribuer à ce genre littéraire l’unique caractéristique d’être «un théâtre de la parole » ? Nous verrons que la parole est un élément essentiel au théâtre pour le spectateur et le

moyens à impressionner le spectateur. En effet toutes les représentations, c’est-à-dire tous les évènements qui comportent un public sont attentifs à l’impression que celui-ci garde de l’évènement. Pour cela, la violence, la tension et le conflit sont utilisés. C’est le sujet qu’aborde Ionesco lorsqu’il dit ceci : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis. Le match nous donne en effet l’idée la plus exacte de ce qu’est le théâtre à l’état pur : antagonismes

Le 20 novembre d'après le journal et le blog de Sebastian Bosse, alias Resistant-X (L'auteur la met en scène lui-même, avec une comédienne allemande, Anne Tismer, dans le rôle de Sebastian). C'est un texte dur, un regard sans compromis sur la société contemporaine. Le jeune homme s'adresse directement aux spectateurs. Tout est prêt. Dans une heure et 12 minutes, il partira pour le GSS (Geschwister-Scholl-Schule) et ce sera « son heure ». Mais avant, tout en se préparant, il nous en expose

l’antiquité, le théâtre a évolué à travers les époques de par ses codes et les thèmes abordés. Mais ce qui reste encré en celui-ci depuis ses débuts, c’est bien la crise, qui est en quelque sorte l’essence du théâtre, ou du moins du théâtre tragique. Celle-ci est présentée de différentes manières en fonction des personnages et des mises en scène. Elle peut s’exprimer par un repli sur soi, un silence mais aussi par une explosion de cris. Chacune de ses réactions à la crise joue un rôle dans le tragique

combinaison entre le comédien et sa vie d’interprète ? Je ne suis pas certain de comprendre la question... Selon Diderot, philosophe des Lumières qui nous donne un bref avis sur le rôle de l’interprète, ce dernier est le plus souvent conçu comme médiateur entre le créateur et le spectateur, il est celui qui grâce à la maitrise d’un art d’exécution dramatique ou musical actualise l’œuvre en l’élevant du stade d’une existence purement virtuelle et seulement déposer sur des feuilles à

Déjà, le théâtre, compris dans son sens le plus large, est une réalité à part entière: des dramaturges, des comédiens, des techniciens, des spectateurs, ... D'un point de vue formel, le théâtre est un monde dans le monde, une ville dans la ville, fourmillant d'activité, de vie, ... Pour se recentrer sur la compréhension la plus commune de la question: - Les acteurs jouent-ils à vivre, ou vivent-ils en jouant? - Dans le théâtre moderne, on tente souvent de représenter la réalité, dans toute sa

Le théâtre existe depuis l'antiquité et une de ses fonctions principales est de divertir la population. Ainsi, le théâtre permettrait de faire rire et d'oublier ennuis et soucis durant le temps de la représentation. Mais le divertissement n'est-il que l'unique objet du théâtre? Nous verrons tout d'abord que le divertissement est bel et bien l'une des fonctions principale de cet art. Puis, nous constaterons que qu’une autre fonction du théâtre est de représenter la réalité pour mieux la comprendre

I Le spectateur: une présence problématique 1) Le théâtre n’existe pas sans public: tout texte est écrit, toute représentation est organisée en vue de celui-ci: *en ce qui concerne le texte: principe de la double énonciation; conventions propres au théâtre (l’exposition qui donne aux spectateurs tous les renseignements nécessaires à la compréhension des événements; l’usage des monologues ou des apartés, qui dévoilent les pensées des personnages). Par jeu, Jean Tardieu, (1903-1995), s’est

INTRO : Le théâtre est un art à part entière, souvent destiné à être représenté sur une scène et devant un publique. A l’antiquité, le théâtre avait pour origines le culte du dieu grec Dionysos, il était alors comparable à une cérémonie religieuse, cependant au fil du temps le théâtre et sa fonction ont beaucoup évolués, aujourd’hui même s’il traite parfois de religion, les pièces de théâtres n’ont plus lieu lors de cérémonies. Les différents genres et registres ont des buts aussi différents que