Le Theatre Fantastique

se structure au XIXe, et la hiérarchie a changé : plusieurs raisons, l’édition se met en place telle qu’on la connaît, se développe alors une machinerie éditoriale, pour fonctionner on va rendre les choses plus clairs que possible : roman, poésie, théâtre. Le genre noble c’est la poésie au XIXe, roman méprisé, pourquoi? Car trop populaire, la poésie, elle, n’est pas à la portée de tout le monde (majeure partie de la population plus ou moins analphabètes). Le roman c’est la langue presque de tous les

l'angoisse, la terreur... Le registre d'un texte ne dépend pas forcément de son genre - un roman, par exemple, peut être comique et pathétique. Dans un texte, on peut rencontrer les tonalités tragique, pathétique, lyrique, épique, comique, ironique, fantastique. 2. Le registre tragique Le registre tragique vise à inspirer la terreur et la pitié. Il est très souvent lié au genre théâtral. Il se caractérise par la mise en valeur d'une sorte de fatalité qui pousse inévitablement l'homme à l'échec, au

l’imagination. De nombreux exemples les révèlent, aussi divers que le château du Roi Pêcheur dans Perceval de Chrétien de Troyes, les compositions d’Arcimboldo, les utopies, de Rabelais à Le Corbusier, les peintures de Jérôme Bosch ou de William Blake, le fantastique comme le féérique. Il en va de même pour l’Orient fantasmé au XVIIIè siècle ou de l’univers peint par Gauguin, exotique et sensuel des îles. L’imagination entretient un rapport privilégié au roman et aussi avec le mouvement littéraire du romantisme

* Edgar Allan Poe. Né en 1809 à Boston, Edgar Allan Poe est un poète, romancier, éditeur mais surtout un célèbre nouvelliste américain du XIXème siècle. Il est considéré comme l'un des précurseurs de la littérature de Science-fiction et du fantastique moderne. Très tôt orphelin, il ne vivra qu’une brève existence marquée par la misère et minée par l’alcool et la drogue. Ses histoires extraordinaires et ses poèmes n’eurent guère de succès auprès des lecteurs à leurs débuts. Il ne doit en faite

« Ondine », Aloysius Bertrand, Gaspard de la nuit Aloysius Bertrand (1807-1841), est un disciple de Victor Hugo. C'est un auteur romantique, peu connu qui aime ce qui est fantastique, dont l'écriture a un caractère insolite. Gaspard De la nuit est un recueil de poème en prose qui compte 70 poèmes. Baudelaire revendiquera l'influence d'Aloysius Bertrand dans sa préface des Petits Poèmes en prose. Beaucoup des poèmes de ce recueil se passent dans la nuit, environ une trentaine, « Ondine » est

quatre intitulés « Nuits ». En un long poème en octosyllabes et en alexandrins, narratif et dialogué, il donne libre cours à sa tristesse. Cette dernière s’exprime à travers une manière de récit fantastique, qui donne à la mélancolie une profondeur métaphysique. Musset crée dans son poème une atmosphère fantastique ; on y retrouve les éléments principaux de ce registre. Il cherche d’abord à créer une angoisse. Le lieu dans lequel se déroule l’action des deux premières strophes est caractéristique. Dans

en prose», il est notamment l'auteur d'une œuvre posthume passée à la postérité, Gaspard de la nuit (publie en 1842). Il est surtout connu pour un poème en prose inachevé, Gaspard de la nuit, composé en 1835.Gaspard de la nuit est une évocation fantastique et onirique du Moyen Âge (revisité sans doute par Walter Scott)! Écrit dans une langue recherchée, riche d'images et de sonorités ensorcelantes, le poème peint des paysages et des sentiments d'un romantisme noir. Contraint par une nouvelle poussée

poème : « Muraille lézardée par la lune », discours imagé, « La foule s’est écoulée » donc discours métaphoriques Cette femme était charmante (=comme une fée, indique dimension merveilleuse)Paul Valery Charmes (le poème, dans sa forme envoutante)Fantastique= on ne comprend pas ce qu’il se passe Poème carmen = poème musique, effet sonore l.5 « Le rire…» allitération conventionnelle en f et en r = typique pour frottement des matières comme dans « A une passante » de BaudelaireEffet rythmique= « ainsi »

avril 1873) Wood'stown, conte fantastique (Le Bien public, 27 mai 1873) La Dernière Classe Théâtre La Dernière Idole, drame en un acte et en prose, avec Ernest Lépine. Paris, théâtre de l'Odéon, 4 février 1862. Pièce entrée au répertoire de la Comédie-Française en 1904. Les Absents, musique de Poise. Paris, Opéra-Comique, 26 octobre 1864. L'Œillet blanc, avec Ernest Lépine. Paris, Théâtre-Français, 8 avril 1865. Le Frère aîné, avec Ernest Lépine. Paris, théâtre du Vaudeville, 19 décembre 1867

enceinte. Les théâtres gallo-romains Les théâtres en gaule romaine étaient en forme de demi-cercle (d'environ 100 mètres de diamètre) avec la scène en contrebas au milieu et des gradins pouvant contenir de 4000 à 15000 places selon leur longueur. Derrière la scène un grand mur s'élevait où ils pouvaient mettre les décors. Pour protéger le public par temps pluie ou lorsqu'il y avait beaucoup de soleil, une grande toile était tendue au-dessus, le velum. Dans ces théâtres, il y avait plusieurs