Le Theatre Reflet Réalité

L’idée d’une théâtralité de la vie existe depuis les débuts du théâtre mais a eu une importance variable et des interprétations différentes selon les époques. Elle a connu un fort déploiement avec le théâtre baroque qui utilise cette idée dans les jeux d’illusion en particulier. L’expression « théâtre du monde » a une valeur de notion qui semble être instaurée. Elle pose un lien évident entre le théâtre et le monde. Tout d’abord, le monde peut être vu comme l’environnement et la vie dans son

émotions jadis familiers. Le Cri apparaît alors comme l’empreinte sonore de nos souvenirs, et par la quête dans les replis de notre âme à laquelle nous procédons malgré nous, la texture de la toile ressemble à un miroir dans la profondeur duquel se reflète et s’abîme notre conscience. Edvard Munch a choisi de peindre à l’huile, à la tempera et au pastel sur du carton. Les touches de peintures sont épaisses, tortueuses et inclinées différemment selon l’effet voulu ; les mouvements du pinceau expriment

dire que le théâtre était parmi les genres littéraires, le plus conventionnel. Après avoir précisé quelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pour lesquelles, selon vous, le spectateur se soumet volontiers à ces conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu’il refuserait dans la vie réelle. Ouvrages consultés : Diderot, Paradoxe sur le comédien P. Larthomas, Le langage dramatique PUF M.C. Hubert, Le théâtre Armand Collin

Le Réalisme : A la fin des années 1820, le réalisme, un mouvement littéraire qui donne lieu à des textes théoriques, se fait découvrir. Le réalisme se rapporte au théâtre, la peinture et la photographie mais il est principalement connu dans les nouvelles et les romans. Contrairement à ce que l’on peut croire, le réalisme n’est pas une création du XIXe siècle. Le réalisme est à l’origine du XVII-XVIIIe siècle mais c’est au XIXe siècle qu’il se fait réellement connaître, c’est pourquoi on

les œuvres dites « littéraires ». Dans le Larousse, j’ai trouvé à « littérature » : Ensemble des œuvres écrites ou orales auxquelles on reconnaît une finalité esthétique. Dans les œuvres dites « littéraires » je peux donc ranger les apologues, le théâtre, la poésie et le roman. Leur but étant esthétique, si elles sont utilisées pour servir une cause, elles ne peuvent utiliser la raison et la logique pour convaincre et obtenir l’adhésion. Quels sont donc les moyens qu’elles utilisent et qui font qu’elles

peinture, l’architecture, la littérature, le théâtre, le cinéma, la musique, la danse, etc. Survivant jusqu’à l’avènement du régime nazi, l’expressionnisme est condamné par celui-ci qui le considère comme « dégénéré ». L’expressionnisme est la projection d’une subjectivité qui tend à déformer la réalité pour inspirer au spectateur une réaction émotionnelle. Les représentations sont souvent fondées sur des visions angoissantes, déformant et stylisant la réalité pour atteindre la plus grande intensité expressive

siècle, le courant littéraire romantique se développe avec notamment l’exaltation du sentiment amoureux. Alfred de Musset est l’un des grands représentants de ce mouvement, et a entres autres écrit On ne badine pas avec l’amour en 1834. Cette pièce de théâtre met en scène deux jeunes gens promis l’un à l’autre depuis leur enfance, mais Camille rompt cette promesse à son retour du couvent. C’est pourquoi Perdican décide de se venger, dans cet extrait de l’acte III scène 3, en déclarant son amour à Rosette

le théâtre français au 19e siècle Le théâtre français du XIXe siècle En 1800, après avoir fort bien traversé la tempête révolutionnaire, la tragédie et les genres d'Ancien Régime vivent toujours. Pourtant, alors qu'il semble continuer pendant plusieurs décennies les genres institués, le théâtre du 19e siècle peut être à bon droit qualifié de nouveau. L'histoire littéraire retient comme événements, courants et innovations: rupture romantique et bataille d'Hernani, prolongement de la comédie en

Shakespeare – Hamlet Contextualisation Son premier nom était : La Tragique Histoire d'Hamlet, prince de Danemark En réalité Shakespeare l’a écrit une première fois en 1584 à l’âge de 21 ans et l’a ensuite réécrit et publié en 1603. Shakespeare était un poète et dramaturge (auteur de pièce de théâtre) anglais (1564-1616). La langue Anglaise est souvent appelée la langue de Shakespeare car il a créer de nombreux termes et certaines expressions sont restées telle quel dans le langage courant.

scène, dans la lettre proposée à l'étude, une anecdote illustrant l'état d'esprit qui règne dans l'entourage de Louis XIV. Elle est présentée sous la forme d'un récit et d'un dialogue, pour raconter une petite scène de vie de cour qui s'apparente au théâtre par la mise en situation, la rapidité