Le Théatre Décors Costume

certaines idées de façon plus ou moins détournée et est accessible à tous. Une pièce de théâtre est une œuvre qui peut être lu mais qui a surtout pour vocation d’être mise en scène, regardée. D’une part le metteur en scène qui a pour but de créer le décor et l’espace théâtrale, va pouvoir selon ses idées, choisir de respecter les didascalies de l’auteur ou changer la mise en scène initiale, c’est-à-dire les décors et la gestuelle des acteurs. Mais le metteur en scène devra tout de même respecter les

Le théâtre est un genre littéraire né durant la Grèce Antique. Lorsque l’on parle de pièce de théâtre, on peut évoquer le texte écrit mais aussi sa représentation. La lecture est-elle suffisante pour apprécier et comprendre pleinement une pièce de théâtre ? Tout d’abord, nous expliquerons que la lecture d’une pièce permet de l’apprécier et de la comprendre mais nous verrons d’autre part que la représentation théâtrale est essentielle pour jouir pleinement d’un drame. Pour l’étude de cette pièce,

l'espace ; dire comment les personnages se servent du décor pour l'action ; dire quelle est la valeur symbolique de ce décor). B. Les costumes • En représenter 1 par un croquis ; 1 • • • le décrire à l'écrit avec précision (couleurs, coupes, matières) ; dire quelle est sa fonction, y a-t-il un rapport entre les différents costumes? Y a-y-il des accessoires de costumes? Sont-ils utiles aux personnages? Donnez au moins 2 exemples. C. Les lumières • • • Décrire un éclairage (couleurs, effet, sensations);

Le théâtre au XIXème siècle I. La législation * Révolution du 4 aout 1789 abolit tous les privilèges : supprime la protection des auteurs et des éditeurs. * Loi de janvier 1791 : nouveau cadre juridique : tout citoyen peut construire un théâtre, et y faire représenter de pièces de tout genre. pièces des auteurs morts depuis 5 ans : appartiennent à tous. Auteurs vivants : Consentement obligatoire de l’auteur. * Loi qui abolit la censure. MAIS *

ce n'est pas un spectacle de danse alors je crois que les lumières étais correct et parfaite Sons: Le sons était correct, j'ai bien aimé le sons qu'il jouait au tout début de la pièce et à la fin. Aussi en arrière plan, pendant que la pièce de théâtre jouait. Desfois il mettait des sons qui nous faisait faire vivre l'expérience comme si on n'était dans l'histoire. Mise en scène: J'ai très bien aimé comment les acteurs jouait leurs personnages de cette vielle époque. Ils étaient bien dans leurs

fixés au mur et par des lustres. Il n'y a pas plus de réalisme dans les décors que pour les costumes. Les décors simultanés étaient utilisés au début du siècle, mais l'arrivé de la règle des trois 'unité (1674) celle de lieu amena l'unité de décor, d'où les faibles informations scéniques des auteurs, telle que " la scène est à Rome " dans Cinna de Pierre Corneille. Si la troupe avait de l’argent, les décors et les costumes pouvaient être très beaux mais ils n’étaient pas réalistes ou historiques

mouvement symboliste qu'Aurélien Lugné-Poe cherche à promouvoir au Théâtre de l'Œuvre. Cette pièce a été assommée de critiques pour le non respect des règles classique qui régissent le théâtre à l'époque ( règles des trois unités : temps, lieux, action. La pièce doit se rapprocher au maximum du réél et répondre à la logique du spectateur : vraisemblance et bienséance ). Cependant cette pièce est maintenant un des maillon de l'histoire du théâtre français. Ubu Roi rentrera même au répertoire de la Comédie

d'articles et de conférences, Le théâtre et son double, que le théâtre en Occident repose uniquement sur la parole. En effet, ce poète, acteur, écrivain et théoricien du théâtre français de la fin du XIXème au milieu du XX ème siècle va être amené à publier en 1938 son examen critique sur le théâtre occidental. C'est à la suite de la découverte du théâtre balinais, qui met en avant les gestes et les postures bien plus que la parole qu'il construira sa pensée critique. Le théâtre lui désigne à la fois le

Bon nombre de metteurs en scène ont su représenter au théâtre ou au cinéma des oeuvres littéraires. Est-il envisageable, qu’une personne puisse prendre le pas sur une autre, ou plus précisément, que le metteur en scène puisse supplanter l’auteur ? Nous allons nous demander dans quelle mesure, est-il possible d’estimer le metteur en scène de même que l’authentique créateur de la pièce, écrite par autrui ? Notre but sera de connaître qui est à l’initiative de la pièce : le metteur en scène,l’auteur

L’évolution du théâtre en France au XXème siècle Sommaire I) Circonstance du théâtre au XXème siècle (P.3) A) Occasion et lieu de représentation. B) Costumes et décors. II) Organisation du théâtre au XXème siècle (P.3) A) Les participants au théâtre B) Les moyens de financement. III) Les courants au XXème siècle (P.4) A) Le théâtre d’avant guerre. B) Le théâtre d’après guerre. Introduction A la fin des années 60 et pendant plus de