Le Théatre éduque T Il

raison que son livre a suscité à la fois intérêt et réprobation. Il nous montre une société : - dominée par l'art du paraître : sur le grand théâtre du monde chacun joue son rôle et le plus hypocrite est celui qui réussira le mieux. Dans la lettre 81, Mme de Merteuil explique combien il est nécessaire de cacher qui on est pour réussir. On va à l'opéra ou au théâtre non par goût du spectacle, encore moins pour se cultiver, mais pour se montrer. A la fin du roman, le spectacle n'est pas sur scène, mais

critères L'œuvre d'art se reconnait a son inventivité, sa créativité, a la liberté qu'elle manifeste et qu'elle rend possible. Une œuvre d'art véritable est toujours doté d'une certaine densité et profondeur perceptible pour une sensibilité fine et/ou éduqué. L'oeuvre d'art requiert une écouté, une réceptivité pour être comprise. Pour Schopenhauer, l'œuvre d'art a une dimension consolatrice. L'art est donc vitale pour l'être conscient dans la mesure où elle permet faire une pause dans l'existence.

Le théâtre russe au XIX ᵉ siècle Il serait absurde de déclarer que le théâtre russe a toujours eu sa personnalité propre, qu'l est né et s'est affirmé de temps immémorial en tant qu'art national. Le théâtre russe, digne de ce nom, fut créé d'abord sous l'influence de multiples modèles étrangers, fait dû en partie aux persécutions religieuses dont étaient l'objet tous les « jeux » d'origine populaire, en partie au retard général qu'infligèrent à culture russe trois siècle de joug tatare et les

Amorce : pour éduquer les enfants, on recourt aux histoires peuplées de personnages inventés, souvent destinées à forger leur vision de la vie ou à les édifier. L’âge adulte oublie un peu ce goût du récit, considéré en tout cas comme moins sérieux que les autres formes d’argumentation. Cependant, des écrivains comme La Fontaine et Voltaire savent le parti que l’on peut tirer de la force argumentative de la fiction. Pour La Fontaine : « Une morale nue apporte de l’ennui Le conte fait passer

qu'il vivent dans un état de droit et de devoir. Ils sont amenés à voter, à participera la vie de son établissement. Le rôle du CPE est de guider ces jeunes, de les éduquer à la citoyenneté. Le CPE peut aussi avoir comme rôle d'être un animateur soci-culturelle. C'est lui qui peut mettre en place des activités culturelles (club de théâtre par exemple. Il peut mettre en place également des actions sociales ( journées de prévention par exemple contre le SIDA) On peut dire

moi seule » L-21 et s'extraire de sa condition de femme. C'est grace à un réel talent que M de Merteuil parvient à construire son personnage B – Une comédienne talentueuse Expression initiale « entrée dans le monde » = monde social = scene de theatre pour elle On distingue des phases d'actions et des phases d'observation = tel un felin elle guette, observe puis test son apprentissage. 1ere personne omnipresente = volonté sans faille Veritable actrice sur sa physionomie : champs lexical des

servant de son immense notoriété, la défense de victimes de l’intolérance religieuse et de l’arbitraire dans des affaires qu’il a rendues célèbres : Calas, Sirven, chevalier de La Barre, comte de Lally. L’œuvre littéraire de Voltaire est variée : théâtre, poésies épiques, contes philosophiques, romans, lettres… Ses œuvres principales sont les Lettres philosophiques (1734), Zadig ou la Destinée (1748), Candide ou l’Optimiste (1759), le Dictionnaire philosophique (1764), l’Ingénu (1767). Contexte

que son livre a suscité à la fois intérêt et réprobation. Il nous montre une société :     - dominée par l'art du paraître : sur le grand théâtre du monde chacun joue son rôle et le plus hypocrite est celui qui réussira le mieux. Dans la lettre 81, Mme de Merteuil explique combien il est nécessaire de cacher qui on est pour réussir. On va à l'opéra ou au théâtre non par goût du spectacle, encore moins pour se cultiver, mais pour se montrer. A la fin du roman, le spectacle n'est pas sur scène, mais

définition) à ce registre. Le registre comique cherche à faire rire le lecteur. Exemples : Les Fourberies de Scapin de Molière, La Locandiera de Goldoni… Le registre tragique veut éveiller chez le lecteur (ou le spectateur, si on a affaire à une pièce de théâtre, un film, etc.) des 'sentiments nobles' : pitié, admiration. Beaucoup de tragédiens désirent que le lecteur trouve un enseignement dans son œuvre. Exemples : Phèdre de Racine, Tite et Bérénice de Corneille, Antigone de Sophocle… Le spectateur peut

d’années les séparaient de leur futur conjoint. La sexualité, découverte par la majorité des jeunes filles le soir de leurs noces en ces temps, n’est pas le thème du récit, contrairement à La Belle au bois dormant ou au Petit chaperon rouge. Le conte éduque en revanche la lectrice au devoir d'obéissance. Car si la Barbe bleue est décrit comme une sorte d’ogre, les choses se passent parfaitement bien entre les époux jusqu’à ce que la jeune mariée transgresse la règle fixée par le chef de famille. Et on