Le Théâtre Dénonce

Heinsius, auteur d’une Dissertation sur Plaute et Térence, écrit : « Susciter le rire n’est pas l’âme de la comédie. » Qu’en pensez-vous ? En vous fondant sur votre compréhension du cours et plus généralement sur votre réflexion et vos lectures personnelles, vous mettrez en perspective cette réflexion.La comédie, parce qu’elle ne faisait pas l’attention des théoriciens, a bénéficié tout au cours de son histoire d’une plus grande liberté d’expression, qui s’est davantage accrue au cours du XVIIIe

Initialement, le thêatre est un genre sacré, celui-ci à pour origine durant les cérémonie orgiasques faites en l'honneur des dieux durant l'Antiquité, pendant lesquelles les participants se livraient à un délire sacré. Axé sur des clichés, des personnages coventionnels et des intrigues types, le thêatre depuis le Ve siècle à évolué et s'est diversifié avec l'appariton de nouveaux genre mais tout en conservant les règles le fondant. Ce n'est qu'au XXe siècle avec l'apparition du thêatre de l'absurde

En quoi peut-on dire que le théâtre est le lieu de l’illusion et en même temps de la vérité ? • Introduction Le théâtre est le domaine de prédilection de nombreux auteurs aux 17ème et 18ème siècles. C’est au cours de cette période qu’il prend véritablement toute son ampleur. Il est alors considéré comme une véritable forme d’écriture reconnue et permet aux différents mouvements littéraires de s’exprimer. C’est au cours du mouvement baroque (1600-1660) que auteur et metteur en scène

En outre le cinéma à souvent pour but de dénoncer et de faire réfléchir sur des phénomènes de sociétés comme, Gomorra, un film italien qui expose la réalité du sud de l’Italie où la mafia règne. Et n’est-ce pas le but d’un grand nombre d’artistes dans tous les domaines ? Picasso et son célèbre Guernica, Victor Hugo et ses pamphlets en ragés contre Napoléon III ou encore les nombreux chants populaires contestataires comme la Marseillaise qui a été composé par Rouget de Lisle pendant la Révolution

être engagée ? Pour répondre à cette question, je vais tout d’abord définir ce qu’est une œuvre d’art et la notion d’engagement qui sont au cœur de la problématique. L’art peut s’exprimer de différentes manières : peinture, photographie, cinéma, théâtre, dessin, sculpture, littérature, musique, et pleins d’autres encore. Une œuvre d’art est donc le fruit d’un travail mené par quelqu’un de purement humain, une personne dotée de sensibilité, son œuvre est souvent personnelle, comme une déclaration

Le théâtre est-il selon vous une bonne tribune possible pour défendre ses idées ? I. Certes le théâtre permet de diffuser des idées, de répandre à un large public des critiques sur les fondements d’une société ou de la société en elle-même. A. La double-énonciation Les personnages ont un rapport direct avec le public. (se sont des personnages de la vie quotidienne, pour que le public se reconnaisse dans les scènes jouées). Confiance entre les personnages et le public (ex : dans le mariage de

Antigone, Victor et Bérenger : Point communs et différences. Le corpus est composé de trois extraits tirés de pièces de théâtre : Antigone d’Anouilh, Victor ou les enfants au pouvoir de Roger Vitrac et Rhinocéros de Ionesco. Ces textes ont tous les trois autant de ressemblances que de différences on étudiera lesquelles. Antigone est une reprise des mythes antiques elles s’inscrit dans le genre polémique. Dans cet extrait d’Antigone on voit un dialogue entre Antigone et son oncle (Créon)

et 9e séquences) LECTURES DOCUMENTAIRES : Article du Petit Robert : « ingénu(e) » ÉCRITURE : Pour soi : Synthèses de cours Pour autrui : Texte à la manière de Rousseau ORAL : Diction (suite) : Lecture à voix haute d’extraits de pièce de théâtre, de conte philosophique, de lettre et d’article Manuel de référence : Les mots voyageurs, Français Livre unique 4e, Hatier MAÎTRISE DE LA LANGUE : Figures de style : antithèse, procédés de l’ironie, hyperbole (en lien avec l’étude grammaticale

est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos) et adopte une gestuelle bouffonne, célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules et les situations souvent absurdes (la farce de maître Pathelin au XVème siècle). Au XVIème siècle, apparaît la commedia dell’arte : c’est un théâtre populaire, originaire d’Italie où les comédiens jouent avec des masques et qui est basé en grande partie

et finit par s’y installer. Il est un des représentants les plus connu de l’Absurde et écrit une pièce nommé « La cantatrice chauve » en 1917 et représentée en 1950, puis il écrit la leçon en 1951. Dans ses pièces il remet en cause les règles du théâtre traditionnel en s’inspirant de certains manuels pédagogiques .Dans la Cantatrice Chauve il s’est inspirer d’un manuel pour apprendre l’anglais et d’un manuel d’arithmétique pour La Leçon. La Leçon est un drame comique mettant en scène deux personnages