Le Théâtre Fonction Du Monologue

En quoi la didascalie d'ouverture de Fin de partie et les deux premiers monologues jouent-ils le rôle d'une scène d'exposition du théâtre classique? -présenter l'intrigue (situation de l'histoire) -contexte spatio-temporelle -décors de la pièce -costumes des personnages -personnages et leurs liens Fin de partie est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett, écrivain irlandais. Dans cette pièce, Beckett fige les personnages dans une frustration mentale et physique de plus en plus

peut se faire en deux parties. Il faut d'abord reconnaître la forme commune aux trois textes : celle du monologue. On ajoutera quelques remarques d'ensemble sur sa fonction au théâtre et on montrera comment les trois textes s'inscrivent dans ce fonctionnement général. Dans la seconde partie, il s'agira de montrer l'originalité de chaque texte. Pour cela, il est très important de situer le monologue dans l'action de la pièce pour comprendre le rôle précis qu'il joue. La photo de scène aidera à saisir

toute la génération romantique * Analyse de l’extrait de La Confession d’un enfant du siècle (récit autobiographique) : texte + questions orales C) Un poète et un dramaturge singuliers * Récit autobio (cf plus haut) * Pièces de théâtre : La Nuit vénitienne (1830) ; Les Caprices de Marianne (1833) ; Fantasio (1834) ; Lorenzaccio (1834) ; ONBP (1834) * Poèmes : Contes d’Espagne et d’Italie (1829) ; Rolla (1833) ; Les Nuits (1835). * Dramaturge : il écrit des comédies, mais

stances du CID, les stances de POLYEUCTE, le monologue d'Hermione et de vos lectures personnelles, vous essaierez de présenter dans le corpus les caractéristiques et les fonctions du monologue dans la tragédie classique Le corpus proposé réunit trois extraits de tragédies, les deux premières de Corneille : Le Cid (1637) et Polyceute (1641) et la troisième de Racine : Andromaque (1667) . A partir des stances des deux premiers et du monologue d'Hermione pour le dernier, on présentera dans

scène 5; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Les scènes de conflits : Actes I, 3 et 4 ; II,2 ; III, 2 ; IV,3 et 5 (extraits) − Les procédés pour faire rire : Actes I, 3 et 4 ; II, 1 et 5 ; III, 1et 5 (extraits) − Le monologue d'Harpagon : Acte IV, scène 7. − Le monologue d'Euclion, Acte IV, scène 9; La Marmite, Plaute (étude comparative) − Le quiproquo et le dénouement : Acte V, scènes 5 et 6. Etude de l’image : − L'Avare, d'après l'oeuvre de Molière, film de Louis de Funès et Jean Girault

Le théâtre Analyse linéaire 14 : Juste la fin du monde, Jean-Luc Lagarce, 1990 parcours : crise personnelle et crise familiale Jean-Luc Lagarce est né en le 14 février 1957 et était un comédien, directeur de troupe, metteur en scène et dramaturge français. Il s’est inscrit dans la tradition du théâtre de l’absurde, un courant apparu à partir des années 1950 et qui met en scène une crise de la communication, révélant lui-même une crise existentielle. Jean-Luc Lagarce a écrit la pièce de Juste

TEXTE 4 • « La Valise » de Francis Ponge Titre de la séquence 4 : Ruy Blas de Victor Hugo : le personnage romantique Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Problématique choisie : Ruy Blas, un modèle d’héroïsme. Etudes transversales et/ou thématiques : Le drame romantique Le personnage romantique Tragique et pathétique Grotesque et sublime Le théâtre des années cinquante Œuvre intégrale : Ruy Blas de Victor Hugo LECTURE COMPLEMENTAIRE : extraits • La préface de Cromwell de Hugo

Je ne fais pas de littérature, je fais une chose tout a* fait différente ; je fais du théâtre. » Introduction Eugène Ionesco écrit dans Notes et contre notes, « je ne fais de littérature, je fais une chose tout à fait différente ; je fais du théâtre». Celui-ci est un dramaturge du théâtre dit de l’absurde. Selon lui, le théâtre bien qu’un genre littéraire, diffère de la littérature. Que possède le théâtre en plus par rapport aux autres pensées littéraires ? Nous expliquerons dans un premier

AVANT-PROPOS "Contrairement à un préjugé fort répandu et dont la source est l'école, le théâtre n'est pas un genre littéraire. Il est une pratique scénique." Anne Ubersfeld Comment une telle accusation pouvait-elle ne pas provoquer, chez la jeune enseignante que je suis, un sursaut d'indignation et le désir de me pencher sur ce problème de l'étude d'un texte théâtral en classe de seconde pour mettre à jour les questions que cela ferait naître ? Intention d'autant plus facile à mettre en

l'imagination et la croyance populaires s'étaient nourries. Le surnaturel et le réalisme s'y côtoyaient. La Passion du Christ était un de ses sujets traditionnels. En ce qui concerne le théâtre le genre dramatique désigne tous les types d'œuvres théâtrales. La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scènes des personnages de rang élevé et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages