Le Théâtre Invraisemblable Excellence

spatio-temporel de l’histoire à celui de l’écriture de l’œuvre (Paris des années 1950), il ne peut s’identifier à l’univers de Zazie dans le Métro. L’impression qui se dégage d’une première lecture (et visualisation du film) est celle d’une réalité, invraisemblable, à l’intérieur d’une pseudo-réalité, vraisemblable mais qui fait office de trompe l’œil. Comment Raymond Queneau et Louis Malle parviennent-ils à conjuguer illusion et déconstruction du réel ? Dans un premier temps, le décor de l’action ne fait

de créer un langage adapté, fondé, autant que possible, sur le style de la conversation naturelle et non plus sur une rhétorique de convention, un langage élégant et mesuré. La pièce fut amenée à Paris par l’acteur Mondory qui la fit applaudir au Théâtre du Marais durant la saison théâtrale 1629-1630. «Le succès en fut surprenant», écrivit Corneille trente ans plus tard, «il égala tout ce qui s’était fait de plus beau jusqu’alors, et me fit connaître à la Cour». Elle rendit célèbre à Paris l'obscur

de créer un langage adapté, fondé, autant que possible, sur le style de la conversation naturelle et non plus sur une rhétorique de convention, un langage élégant et mesuré. La pièce fut amenée à Paris par l’acteur Mondory qui la fit applaudir au Théâtre du Marais durant la saison théâtrale 1629-1630. «Le succès en fut surprenant», écrivit Corneille trente ans plus tard, «il égala tout ce qui s’était fait de plus beau jusqu’alors, et me fit connaître à la Cour». Elle rendit célèbre à Paris l'obscur

à l’usage de ceux qui entendent, 1751. Article de l’Encyclopédie, Article sur le Beau, Tome 2, 1752 Diderot ou le matérialisme enchanté, E. de Fontenay, Grasset, 1981 L’esthétique sans paradoxe de Diderot, 1950, Y. Belaval. Problématique du théâtre. Etudes sur Diderot La formation des idées esthétiques de Diderot, 1965, J. Chouillet Diderot penseur des Lumières et penseur de l’Esthétique. Au XVIIIème siècle, spécificité de Diderot. Il pense l’Esthétique dans le contexte des Lumières

franchi dans l’émancipation du paysage lorsque s’opéra un renversement dans la relation qu’il entretenait avec les figures et, qu’au lieu de leur servir simplement d’arrière-fond, il tendit à devenir l’élément principal du tableau dont témoigne par excellence l’oeuvre de Patinir. Sans doute est-il vrai que les compositions de cet artiste représentent plutôt, en un sens, le dernier terme d’une évolution, celle des arrière-fonds du paysage médiéval (de Hesdin, de Limbourg, Gb lIa, Duccio, Martini, Lorenzetti

de Séville. b) Dans ce lieu d'ensemble >> plusieurs décors: Là, on se trouve dans la chambre nuptiale de Suzanne et Figaro, c'est pour cela qu'elle n'est pratiquement pas meublée. La chambre mesure environ 50m2, soit l'équivalent d'une scène de théâtre. On y trouve un fauteuil (qui servira de cachette à Chérubin et au comte > cette chambre est un lieu de passage: tout le monde va s'y retrouver). On remarque que le lit est absent > il est le symbole du mariage à venir, lieu du désir, de l'amour.

LITTERATURE DU XIX SIECLELE THEATRE FRANCAISE AU XIX SIECLEBIBLIOGRAPHIE · Victor Hugo , Hernani , éd. G. Gengembre, Paris, Pocket, 2009 · Victor Hugo, Ruy Blas , éd. G. Rosa, Paris, Librairie Générale Française, 1994 · Musset, On ne badine pas avec l’amour , éd. F. Lestringat, Paris, Flammarion, 1999 · Labiche, un chapeau de paille d’Italie

L'AVARE Comédie de MOLIÈRE Représentée pour la première fois à Paris, sur le Théâtre du Palais-Royal, le 9e du mois de septembre 1668, par la Troupe du Roi. 1 Cette comédie en cinq actes et en prose, créée au Palais-Royal le 9 septembre 1668, connaît deux séries de représentations dans sa nouveauté : neuf jusqu'au 7 octobre, douze entre le 14 décembre et le 22 janvier suivants. La recette moyenne par représentation est d'un peu plus de 500 livres, ce qui indique un succès médiocre, moindre

façon-là ? Pourquoi cet extrait a-t-il été choisi ? (quel est l’intérêt de l’étude de ce passage ?) Quel est l’importance de ce passage ? (personnage, évènement, espace, …) A quel genre cet extrait appartient ? (roman, récit, nouvelle, conte, poésie, théâtre, …) De quel type de texte s’agit-il ? (narratif, descriptif, explicatif ou informatif, argumentatif, poétique)  les types de textes peuvent être précisés : vers/prose, récit/description, portrait physique/moral, dialogue, discours, essai, lettre

Gogol en fonction de ce courant littéraire plutôt marginal de nos jours, ce n’est pas pour lui apposer une nouvelle étiquette, mais bien plutôt pour souligner ses ambiguïtés et sa pluralité. L’intérêt des œuvres de Gogol (contes, nouvelles, pièces de théâtre, roman), tant au sein de son époque que hors de leur contexte, me semble pouvoir être un peu mieux saisi à travers une confrontation avec le genre fantastique, la vision du monde qu’il propose et les questionnements qu’il soulève. Peut-être cette