Le Théâtre Ne Sert Il Qu A Faire Rire

couvert de faire des confidences, dont la véracité n’a pas de raison d’être remise en doute, les différents personnages de la pièce tentent de se manipuler les uns les autres pour parvenir à conclure des mariages. [ Présentation du texte et de la forme ] L’extrait qui nous intéresse n’est pas la première fausse confidence de la pièce : Monsieur Remy s’est déjà confié à Marton sur l’amour, fictif, de son neveu pour elle, et Madame Argante s’est déjà ouverte secrètement à Dorante

de renouveau pour le théâtre. L’apparition de la comédie dramatique permet aux dramaturges d’éduquer la population en abordant des tabous sociaux. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais n’échappe pas à cette évolution, et sous des comédies qui peuvent paraître parfois grotesque il soulève des problèmes importants de la société de son temps. En 1784 la censure autorise la représentation du Mariage de Figaro écrit quatre ans auparavant par Beaumarchais. Cette pièce de théâtre relate l’histoire de

de Plaute est uniquement une comédie d’intrigue, tandis que Molière développe une comédie de caractère et de moeurs. Molière ne s’est pas contenté dans L’Avare de mettre bout à bout des idées empruntées à d’autres. Bien au contraire : pour créer une pièce cohérente et divertissante, pour donner une unité à sa comédie, il a dû dominer ses sources, les marquer de sa personnalité, d’éléments autobiographiques et les adapter aux réalités de son siècle. Il peint l’avarice dans le milieu bourgeois XVIIe siècle

était un philosophe et écrivain du siècle des Lumières (XVIIIème siècle). Il a participé à l’élaboration de la première Encyclopédie aux côtés D’Alembert. Diderot s’est essayé à plusieurs genres littéraires dont le roman et le théâtre. Il pense à ce sujet qu’un comédien doit faire preuve de « nulle sensibilité » dans ses représentations. Il conviendra de se demander si, au théâtre comme au cinéma, il faut ou non faire preuve de nulle sensibilité. Nous verrons d’abord les arguments qui sont du côté

en permanence une sorte de rire, et Déa, une fillette aveugle. Quelques années plus tard, ils sillonnent ensemble les routes et donnent un spectacle dont Gwynplaine, devenu adulte, est la vedette. Partout on veut voir ‘L’Homme qui rit’, il fait rire et émeut les foules. Ce succès ouvre au jeune homme les portes de la célébrité et de la richesse et l'éloigne des deux seuls êtres qui l’aient toujours aimé pour ce qu’il est : Déa et Ursus. Dès 1861 - 1862, Victor Hugo a le projet d'écrire une trilogie

ne peut être amputée sans perdre sa signification.   La scène  Le théâtre tel que nous le connaissons se nomme le théâtre à l'italienne. Au XVII ème siècle, le parterre, devant la scène était occupé par des gens qui se tenaient debout et qui étaient souvent turbulent (dans Cyrano de Bergerac, d'Edmond Rostand, on voit le héros interrompre le déroulement de la pièce), seules les loges disposaient de sièges. Par ailleurs on trouvait à l'époque classique des sièges sur la scène !  Dans la mise-en-scène

siècle, Une représentation théâtrale à Versailles, Paris, Bibliothèque Nationale. ------------------------------------------------- Le Théâtre Année : 2009/2010 ------------------------------------------------- Le Théâtre I / Les origines du théâtre. a) La naissance du théâtre…………………………………………………..…….p 3 b) Les représentations théâtrales……..………………………………….……p 3 et 4 c) La tragédie………………………………………………………………p 5, 6 et 7 II / La farce. a) Les étymologies de la farce………………………………………………………p

« L’ironie est la clairvoyance » disait Rémy de Gourmont dans ses Promenades Littéraires. Et « l’humour [quant à lui], cela ne s’acquiert qu’avec le temps, avec l’âge » Jorge Amado, extrait du journal Le monde, le 13Juillet 1990. C’est dans cette optique que nous pouvons lire Du côté de chez Swann, premier ouvrage dans l’œuvre de Proust A la recherche du temps perdu. Il invite le lecteur à entrer dans une sorte de cathédrale de la critique d’une société parisienne décadente. Dans ce premier tome nous

n’est autre que Tartuffe, un faux dévot qui cherche à profiter des autres. Cette œuvre drole, a-t-elle pour seul but de faire rire ? La première partie montrera les ressorts comiques de cette pièce, alors que la seconde décrira d’autres lectures de « Tartuffe. » Molière, comme nous le savons, est très connu pour son humour et son sens de la comédie, il est donc plausible de penser que cette œuvre a l’unique but de faire rire. D’abord parce que la pièce rend les hommes ridicules

Le théâtre de l'antiquité au XVIIème siècle Tout d'abord la naissance du théâtre a eu lieu en Grèce. Il tire son nom du latin theatrum qui le tire lui-même du nom grec Θεάτρου, issu d'un verbe signifiant « regarder » 1. Le théâtre antique Le théâtre grec .Les tragédies et comédies grecques, dont la représentation remonte aux VI et Ve siècles avant J.-C., ont une origine religieuse, liée au culte de Dionysos. Le théâtre est donc dans son origine lié au sacré. Le théâtre romain Comme à Athènes