Les But Le Tartuffe

salaire des sonneurs. Ils auraient examiné avec le génie de Barrême si le degré d'émotion du public valait l'argent qu'on donnait aux sonneurs. Si Julien eût voulu songer aux intérêts matériels de la cathédrale, son imagination, s'élançant au-delà du but aurait pensé à économiser quarante francs à la fabrique et laissé perdre l'occasion d’éviter une dépense de vingt-cinq

imaginaire est unique dans toute l'oeuvre de Molière par l'importance de sa responsabilité théâtrale. A titre de servante, elle ne peut être comparée qu'à une poignée de personnages antérieurs de même fonction et, de ce petit nombre, celui de la Dorine du Tartuffe, malgré son appellation de suivante, est le seul qui évolue dans une situation dramatique analogue. Je ne vais pas considérer le rôle de la servante sous la rubrique plus générale de "personnages au service d'autres personnages" comme l'a fait

Après avoir joué une pièce n'ayant eu aucun succès, Musset édite toutes ses pièces sous le nom de Théâtre dans un fauteuil, et écrit alors dans le but que ses œuvres soient lues et non vues. Des pièces de comédie comme Tartuffe de Molière, nécessitent parfois une représentation théâtrale pour pouvoir profiter pleinement de la pièce : dans l'acte II de Tartuffe, lorsque que nous assistons à du comique visuel (Orgon qui n'arrive à souffleter Dorine), nous comprenons le comique dégagé dans cette scène, mais

de faire avancer l’action. b. Les stratagèmes participent à la construction du portrait· Révélateurs des traits de caractères. Dorante recoure à la ruse pour gagner le cœur d’Araminte. Dorante renvoie l’image de l’honnête homme étant donné que son but est noble. Ex : III,12 il va d’ailleurs révéler son stratagème à A. En revanche Dubois a la figure du fin stratège : il est le double du dramaturge car il met en scène la ruse principale. Donc : stratagèmes révèlent a véritable personnalité du personnage

rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Le début de

à partir de 1662, il a écrit des pièces plus sérieuses : ___- L'École des Femmes (1662), une critique de la société ___- Le Tartuffe (1664), une critique du genre humain ___- Dom Juan (1665), une critique de l'utilisation frauduleuse de la religion ___- Le Misanthrope (1666), une critique des libertins. Mais beaucoup de ses pièces sont censurées, comme Le Tartuffe qui se voit interdite par le roi sous la pression des dévots. Il est écœuré et finit par écrire à nouveau des comédies légères

peut aussi par la suite avec une mise en scène différente dénoncer tout autre chose. C’est ainsi le cas pour la pièce Rhinocéros qui a été joué à de multiples reprises avec des intentions différentes. Dans son écriture première l’auteur avait comme but de dénoncer la montée du totalitarisme en Europe. Alors que dans la réadaptation faites par Alain Timar, elle vise le totalitarisme d’entreprise et le conformisme. Ainsi pour adapter la visée de la pièce, le metteur en scène a prévu des costumes en

L’association du mot loup-garou avec les cieux et les enfers nous donne un aspect douteux et idiot de la foi des croyants. C. Un être vantard. Langage soutenu : « inter nos » => il utilise un vocabulaire qui n’est pas le siens, dans le but de calquer son maître. Il fait croire qu’il est cultivé mais cela le rend ridicule. Tirade => cela nous montre qu’il est bavard. Négation : « Je n’ai pas grand mal à le comprendre moi » =>  il se « vante » de connaître la vie de son maitre

tragique et pathétique, poursuivie en scène puis poignardée par son propre frère/ L'affrontement peut aussi prendre des formes détournée: Elmire, en conflit avec Orgon sur l'identité de Tartuffe, cache son mari sous la table pour mieux lui révéler l'imposture du parasite qu'est Tartuffe, n'hésitant pas à lui donner des coups de pied pour qu'il sorte et se scandalise... ce qu'il ne fait pas accentuant le comique de caractère. T°: Mais la mise en scène et le jeu des acteurs n'est pas la

Le théâtre de Molière. L’école des femmes, Le Tartuffe, Le Misanthrope, Les Femmes savantes, Le Malade imaginaire I. Le théâtre de Molière A l’école, Molière avait l’occasion de connaître la comédie antique Plaute: La Marmite ( L’Avare), Amphytrian Térence : Les Frères la farce : les pièces que l’on a représentées au marché devant un public populaire  traditions du Moyen âge La farce du maître Pathelin la comedia dell’arte: la comédie du métier ou bien le métier comique origines italiennes