Les But Le Tartuffe

« donner quelques lumières ») | Problématique : En quoi cet incipit est-il original ? INTRODUCTION : Présentation générale de Dom Juan ++ Le Tartuffe → Pourquoi a-t-il été censuré ? I) UN PROLOGUE SURPRENANT Les premières lignent dérogent-elles à la tradition ? C'est seulement après que le lecteur découvre les identités des personnages. Les éléments d'intrigue finissent par arriver mais

comme celle du pouvoir royal dans l’ultime scène du Tartuffe de Molière. L’analyse moderne rend également compte de l’action théâtrale en appliquant le schéma actanciel de la quête d’un objet par un sujet : un personnage, le héros (le sujet), poussé par des motivations intérieures profondes ou des demandes extérieures (le destinateur ou l'émetteur), aidé par des adjuvants et freiné par des opposants (personnages ou événements), agit dans un but défini (la quête) pour atteindre un objectif (l’objet)

spécifique qui peut être l'amour, la mort... ou sur des traits de caractère de certains personnages comme l'avarice, le ridicule... Il permet aussi d'exposer et d'opposer certaines idées notamment par des personnages ou des situations. Chaque pièce à pour but de faire rire, pleurer, faire ressentir quelque chose au spectateur d'un point de vue émotionnel. Alors, pour que cela puisse ce produire, le théâtre est-il uniquement voué à reproduire le monde réel ? C'est pourquoi nous verrons que le théâtre est

l’amour et y consacre son existence ; il porte en lui une image d’un absolu féminin dont la recherche devient une quête démesurée, mélancolique, et sans fin ; la rédemption est possible et parfois présente. * Plaisir : la jouissance n'est plus le but premier ; * Égoïsme cynique : beaucoup moins cynique et pervers ; * Défi : incarnation de la rébellion de l’individu solitaire face à tout ordre et toute autorité ; * Antisocial : rejet de l'amour social « normé », rejet de l'ordre social

des rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement », et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens ». Il fait donc sienne cette devise qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie : Castigat ridendo mores – Elle corrige les mœurs par le rire. Jusqu’à

le quiproquo ou encore le double jeu. Le spectateur sait ainsi ce que le personnage ignore  Exemple 1 : Tartuffe, Molière --> Orgon refuse de croire en ce que dit ses proches : que Tartuffe a pour seul but de séduire les femmes de la maison, et de ruiner le chef de famille. Elmire, épouse d'Orgon invite alors son marie à se cacher sous une table et ainsi assister aux avances que Tartuffe fait à l'égard d'Elmire. Le spectateur ressent alors la même haine qu'Orgon.  Exemple 2 : Les fourberies

idées du dramaturge de façon admirable tout en lui fournissant un masque, mais demeure cependant sujet à de mauvaises interprétations, pouvant entraîner incompréhension et censure résultant d'une argumentation trop explicitée, parfois au détriment du but premier du genre dramatique: le divertissement. Dès ses prémices chez les Grecs, le théâtre constituait un moyen d'éducation. La présence des citoyens athéniens était obligatoire aux festivals de théâtre en l'honneur du dieu Dionysos, _les personnes

persuader Corrigés des exercices Chapitre 1 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre Texte 2 Molière, Tartuffe Fiches Méthode : Types de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Chapitre 2 « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières A. La critique politique et religieuse Texte 3 Montesquieu

fictionnel ayant pour but de la distraire. La comédie ballet pratiquée par MOLIERE dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement qui le temps de la représentation emmène son public dans un univers imaginaire. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi pleurer, être ému, ressentir de la crainte, de la pitié, de la joie, de la déception), est aussi par là un moyen d’échapper au quotidien. Mais ce but de distraction n’est

origines de la formule attribuée par Molière à Santeuil (ou Santeul) La formule ne semble pas être « de » Molière, même si elle peut s’appliquer à son théâtre. Quelle est l’origine de cette citation ? Premières pistes : Dans le premier placet sur Tartuffe, Molière cite la formule comme étant du poète Jean Santeuil (dont Hyacinthe Rigaud a fait le portrait, actuellement au Musée des Beaux-Arts de Bordeaux). Elle aurait été la devise des comédiens italiens (déjà du temps de Molière ?), en tout cas c’est