Les Comédies Ne Sont Elles Faites Que Pour Faire Rire

les protagonistes. Les chorèges sont de riches citoyens qui recrutent les choreutes ( 15 à 24 jeunes garçons qui formeront le choeur) et qui financent le spectacle. Le chef du choeur est nommé coryphée : c’est lui qui souvent commente l’action et fait le lien entre le spectacle et le public.Le public est composé de toute la population , y compris les prisonniers, les métèques et les esclaves. Les riches paient pour les pauvres. Les Dionysies ont une fonction de cohésion sociale. -Le théâtre lui-même

Béjart. C’est une comédie à la structure rigide, divisée en cinq actes et écrite en alexandrins avec des rimes suivies. Cette pièce raconte l’histoire banale d’un vieil homme qui veut prendre la main d’une femme vingt-cinq ans plus jeune que lui. Elle comporte de nombreux monologues touchants et passionnants qui servent à exprimer l’évolution psychologique de cet homme au nom d’Arnolphe. Arnolphe Mon pauvre petit bec, tu le peux, si tu veux. (Il fait un soupir.)

genre du vaudeville, cette comédie légère, populaire et pleine de rebondissements et de portes qui claquent, fut porté en France par les œuvres de Labiche et Feydeau à la fin du XIX° siècle. Ce genre théâtral, considéré comme mineur, met en scène le monde bourgeois, avec ses bassesses, ses adultères et ses scandales, illustrés par la fameuse exclamation : « Ciel, mon mari ! ». On doit à Feydeau des succès comme Tailleur pour dames, Le Dindon ou encore Un Fil à la patte, comédie en trois actes, qui réunit

il faut corriger les mœurs par le rire ! Injonction de Molière qui en fait la ligne directrice de son œuvre. A travers les péripéties drôles de ses personnages c’est une violente critique que fait le dramaturge de sa société à travers des thèmes récurrents. – Parmi les thèmes abordés dans la pièce, l’hypocrisie en est le plus important. On peut classer Le Tartuffe dans la lignée des autres pièces de Molière, destinées à dépeindre et ridiculiser un vice (comédie de caractère). Molière précise dans

Caractères La construction des caractères se fonde à l’époque où Molière écrit sur une tradition héritée d’Aristote, via Théophraste, art du portrait qui a nourri la Comédie Nouvelle, ainsi que l’œuvre de Térence. Les caractères sont des portraits d’individus qui, ayant perdu le sens de la mesure où réside la vertu, sont aveugles à eux-mêmes et demeurent fixes. Le substrat de cette conception des choses est à rechercher dans la fameuse théorie des humeurs (le sang, le flegme, la bile et l’atrabile)

Dom Juan, une grande comédie, une  comédie déséspérée      Théâtre grec:      Comme toutes les manifestations antiques, le théâtre grec a une forte composante  religieuse. Cet aspect s’explique par son origine. Le théâtre à été joué pour la première fois  lors d’une fête en l’honneur de Dionysos qui étais le dieu du vin et des fêtes. Il tire son nom  du latin theatrum, issu d'un verbe signifiant « regarder ».Lors des premières manifestations  de cet art, l'acteur mime et grimace de façon exagérée pendant qu'un public participe 

 La tragédie classique et la comédie au XVIIème siècle en France Le XVIIème siècle est le grand siècle français du théâtre. La tragédie classique française est inspirée des tragédies antiques grecques. Son action s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort)

1 Dossier pédagogique Pierre Louis-Calixte, Geogia Scalliet. ©Brigitte Enguérand, coll. Comédie-Française Reproduction interdite Les Femmes savantes de Molière mise en scène de Bruno Bayen 2 La troupe de la Comédie-Française présente Au Théâtre du Vieux-Colombier du 23 septembre au 7 novembre 2010 Les Femmes savantes Comédie en cinq actes de Molière mise en scène de Bruno Bayen Avec Thierry Hancisse, Chrysale Isabelle Gardien, Bélise Jean-Baptiste Malartre, Vadius Bruno Raffaelli

des choreutes, dirigé par un coryphée qui dialogue avec les acteurs. • COMEDIE : pièce dont l’issue est heureuse. • COMEDIE-BALLET : pièce où la musique et la danse tiennent autant de place que  le  texte. Cette  forme de  spectacle  total a  été  inventée par Molière,  le plus souvent en collaboration avec le compositeur Lully, pour les fêtes de la cour de Louis XIV. Les  comédies-ballets  les plus  réussies  sont  celles où  les  intermèdes chantés  et 

Envoyé par Françoise. Le Mariage de Figaro, Maîtres et valets dans la comédie du XVIII° siècle. BIBLIOGRAPHIE DE L’AUTEUR Pierre Augustin Caron de Beaumarchais (1732-1799), est un auteur dramatique français, dont l'œuvre apparut, à la veille de la Révolution, comme un éloge des capacités et de l'intelligence du tiers état. Né à Paris d'un père horloger, il devient lui-même horloger du roi en 1753. Deux ans plus tard, il commença une rapide