Les Contrastes De La Belle époque

La France de la « Belle Epoque » « Belle Epoque » = période d’avant-guerre (avant la première guerre mondiale). La France joue un rôle particulier à cette époque. C’est le pays qui incarne le mieux la « Belle Epoque » : Cette période d'avant-guerre était alors vue comme un paradis perdu, une ère d'insouciance et de prospérité dans une France à son apogée sur la scène mondiale. Caractéristiques de cette époque : * Mode : Paris ville des lumières, ville phare, ville des arts et du luxe (ex :

dans lequel les écrivains ont une vision pessimiste de notre monde où toutes les valeurs et les idéologies ce sont effondrées, à cette époque où le monde semble être sur le point d’éclater sous les problèmes sociaux, politiques et environnementaux. C’est dans cette époque trouble que Marie Darrieuecq et Thierry Jonquet écriront respectivement Truisme et La Belle et la Bête, deux œuvres bien empreintes du mouvement postmoderne. En effet, il est aisé, dans les deux ouvrages, de retrouver les principales

personnage. (3 points). 2 - Les couleurs : Relevez les expressions précisant des couleurs ou ayant trait à elles. Montrez comment elles participent à la couleur globale du poème. (3 points). 3 - Le personnage : Relevez les termes propres à décrire " La belle Dorothée " au physique et au moral. Montrez comment l’auteur prépare une investigation approfondie. ( 4 points). C - Questions d’analyse : 1 - Le caractère : Relevez les expressions ou les tours de style qui suggèrent sans les décrire la spécificité

3000 ans, sur les pourtours de la Méditerranée. Le plus ancien alphabet est celui syrien. Le principe de l’alphabet : chaque signe est la transcription d’un son simple. L’alphabet grec remonte au 10e siècle avant J-C. A partir d’une certaine époque, il comporte une version en capitales et une version en minuscules. L’alphabet romain remonte au 3e siècle avant J-C Remarque : l’écriture chinoise actuelle est une écriture idéographique. b. Supports de l’image et de l’écriture dans

artistique.1905 marque la naissance du fauvisme et de l’expressionnisme allemand autour du mouvement « Die Brücke ». Au-delà d’une similitude de date, ces deux courants rejettent l’art académique et privilégient la subjectivité de l’artiste et les contrastes colorés violents.Dérivé du post-impressionnisme et du pointillisme, rejetant la perspective et les valeurs de l’art académique, le fauvisme se caractérise par la simplification des formes et l’utilisation de couleurs pures issues directement du

 1907   •  1907  :  Installation  à  La  Ruche  (Delaunay,  Modigliani,  Soutine,  Brancusi,  Léger,   Marie  Laurencin,  Chagall),  climat  d’effervescence    fauvisme,  cubisme,  abstraction   avec  contrastes  de  formes  géométriques)   • Rencontre  le  Douanier  Rousseau  en  1908   • 1910,  La  couseuse,  marque  l’abandon  de  la  voie  impressionniste  pour  une   peinture  originale  où  se  mêlent

représentant ainsi, Bruegel insinue que la chute de l’homme dure aussi longtemps que le temps pris par le soleil pour se coucher. Dans cette œuvre, la présence du somptueux navire que l’artiste prend le soin de peindre est expliquée par le fait qu’à cette époque, il y avait une importante demande pour les compositions incluant des éléments maritimes. On peut aussi noter la présence d’une caille perchée sur une branche près du pêcheur. Celle-ci représente Talos, l’apprenti que Dédale avait auparavant assassiné

les sentiments de l’homme, ce qui les fait comprendre. B. L’accès à un cœur humain ou au cœur humain ? • Comme le théâtre, le roman, à travers la peinture de son personnage, donne accès à un cœur humain. Le roman s’inscrit en effet dans une époque, il raconte l’histoire d’un personnage précis, d’une destiné singulière. • Le roman donne pourtant aussi accès au cœur humain. Chacun des personnages, parce qu’il est composé de plusieurs être réels comporte une parcelle du cœur humain. Pour Zola

belles, donc cela rend la photo encore plus belle à mes yeux. Cette fleur, prise à très faible profondeur de champ, est attrayante par toutes les courbes qui s'en dégagent. Certaines lignes vont vers le centre, comme les pétales intérieurs, et d'autres pointent plus vers l'extérieur. Les dégradés de couleur sont aussi très intéressants et l’on peut y voir plusieurs jeux de lumière. Donc, j'ai surtout choisi cette photo parce que je la trouve belle et elle accroche le regard à mon avis. La

PIECE QUI TRANSGRESSE LES REGLES TRADITIONNELLES DE L’EXPOSITION THEATRALE Traditionnellement, une scène d’exposition a une fonction informative : elle fournit au spectateur les éléments nécessaires à la compréhension de la situation initiale : lieu, époque, personnages, données de l’intrigue. Ici, cette fonction est extrêmement réduite : seules qqs indications très partielles et ambiguës lui sont données. 1) Des indications spatio-temporelles imprécises : la didascalie initiale indique le lieu et le