Les Criminels Au Théatre

Pour le 29 janvier 2015 Introduction: Le corpus qui nous est proposé est composé de deux textes mettant en scène Médée lors de son monologue dans la pièce de théâtre Médée. Cet extrait est la scène 4 de l’acte IV. Le dramaturge ayant écrit cette pièce est Pierre Corneille, auteur du XVIIème siècle. Il est né en 1606 et mort en 1684, il est un auteur classique s’inspirant de la mythologie grecque, pour écrire ses

l'ambivalence du terme, désignant, à la fois et tour à tour, un comportement machiste dit « d'honneur » et une association criminelle proprement dite… Toujours selon Dickie, certains auteurs d'alors auront ouvertement insisté sur le premier sens afin de faire croire à la population de l'époque, l'absence de toute forme d'association criminelle. L’expression prise dans son sens criminel proprement dit serait apparue 1 à partir de 1863, avec la pièce I mafiusi di la Vicaria de Giuseppe Rizzotto et Gaetano

déclaration car il aime Aricie, sœur des ddlmclcclsmdssmsss :ssssm :s :sPallantides, les ennemis jurés de Thésée. Un coup de théâtre se produit : Thésée, vivant, est de retour. Écrasée de honte, Phèdre le fuit, Hippolyte annonce son départ. Dérouté par cet étrange accueil, Thésée est envahi de soupçons. Pour sauver Phèdre, Œnone accuse Hippolyte d’entretenir une passion criminelle pour la reine. Dans sa fureur, Thésée appelle sur son fils la colère de Neptune. Phèdre, qui voulait le défendre, apprend

Questions Les trois extraits de ce corpus sont tirés de pièces de théâtre écrites entre 1895 et 1948. Ils présentent tous trois une situation commune : un personnage incarnant le pouvoir et l'autorité s'apprête à faire exécuter arbitrairement des hommes innocents, pour s'accaparer leurs richesses (textes 1 et 2) ou pour obtenir un renseignement stratégique (texte 3). Ainsi, Ubu (texte 1) n'hésite-t-il pas à faire exécuter tous les Nobles pour s'emparer de leurs biens. Caligula use de techniques

ses études au lycée Henri IV de 1819 à 1827 et gagne plusieurs prix. En 1828 il est introduit dans le Cénacle d’Hugo et commence à écrire. En 1830 l’échec de La Nuit vénitienne l’incite à ne plus écrire pour la scène et à inventer le concept du « théâtre dans un fauteuil »; sa liaison houleuse avec Georges Sand à partir de 1833 le marque durablement.Musset part à Venise avec G. Sand. Il y tombe malade et découvre que sa bien aimée le trompe. Cette période trouble donne naissance aux plus grandes pièces

Mlle Grilli Séquence 3 : Théâtre ; texte et représentation Premières Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière Acte V, scène 5 et 6 : dénouement. A la fin de l’acte IV, Dom Juan a lancé un dernier défi à la statue du Commandeur en acceptant d’aller souper avec elle. Il fait en fait figure de condamné en sursis depuis l’acte III. Ce dénouement se fait attendre grâce aux multiples fuites de Dom Juan, dont l’habile conversion (Acte V, Scène 2) n’est en fait qu’hypocrisie qui précipite

traditions ancestrales et aux croyances religieuses. C’est donc un récit qui tend à réduire la part de l’imagination, maîtresse d’erreur et de fausseté. Mais, inversement, un récit qui séduit est un récit bien présenté, bien raconté, où les coups de théâtre sont habilement préparés, un récit qui doit son charme à l’art oratoire, au ton de conviction du conteur. Partagé entre le désir d’adhésion au vrai et la séduction de l’imaginaire, l’auditeur d’autrefois dut connaître cet état d’âme que Sartre a décrit

lors de cette année que La fortune des Rougon-Macquart est publié dans Le siècle. En 1871 il revient sur Paris. Zola se lie d'amitié avec Gustave Flaubert et Alphonse Daudet en 1872. En 1873 Thérèse Raquin est joué pour la première fois au théâtre. En 1877 Zola devient célèbre, son succès lui permet d'acheter une villa à Medan. Il y habitera quelques mois par an jusqu'en 1902. Sa mére meurt en 1880. C'est cette année-là il publie Nana un roman qui obtient un très grand succès mais

en enfer. La pièce n'était cependant pas importante du vivant de l'auteur mais le personnage fascinera l'Europe pendant des siècles. Après cette première version de Don Juan, suivra des versions italienne de la Commedia dell'arte, une sorte de théâtre de rue improvisé qui tourne en dérision les caractères des personnages de sorte à jouer des farces. Puis, à la suite du succès des comédiens italiens, quelques dramaturges français décident d'exploiter ce personnage en appliquant les règles de

contraste avec l'art moderne « dégénéré »(Les nazis qualifient « d'art dégénéré » les œuvres d’artistes « impurs » [juifs et/ou communistes] et de peintres futuristes ou cubistes qui sont, pour Hitler, des « hommes atteints de troubles mentaux ou des criminels »; il faut donc les censurer, les éliminer. Pablo Picasso sera une des cibles privilégiées du nazisme.) ; ce qui peut mettre en péril la communauté nationale. Certains artistes résistent en refusant de créer. D'autres adoptent la solution de