Les Enjeux Du Conflit Dans Une Oeuvre Dramatique

l'intrigue, transféra le sujet sur le plan humain, s'intéressant bien plus que le Grec à la subjectivité personnelle. Il fit toujours d’Hippolyte un jeune homme indifférent aux femmes, un mystique, fervent d’Artémis, la chaste déesse. Mais il centra son oeuvre sur Phèdre, dont il approfondit I'analyse, et développa le rôle, lui donnant le trait de caractère de la jalousie que le personnage n’avait pas auparavant. Très sensuelle, elle accepte assez facilement le désir que Vénus lui a donné pour Hippolyte

Louis de Funès, avec Louis de Funès dans le rôle titre ÉCRITURE : Pour soi : Prises de notes à partir de supports écrits et oraux ORAL : Diction (suite) : • Présentations orales • Lecture à voix haute d’extraits de pièce de théâtre • Jeu dramatique = Récitation de textes ayant fait l’objet d’une étude en classe Edition de référence : Hachette Éducation, collection Bibliocollège (en série au C.D.I.) Planning de lecture et questions de préparation : MAÎTRISE DE LA LANGUE : Le

1'École de Paris est en train de naitre. Chaim Soutine, Kikoine, Pablo Picasso, Ossip Zadkine, Alexander Archipenko, Marc Chagall, Amadeo Modigliani, Maurice Utrillo feront sa gloire. Cette bacchanale d'idées, de mouvements politiques, de conflits sociaux, d'innovations artistiques, ce mélange de misère et de luxe, de joie et de détresse, d'insouciance et de crainte, d'ouverture d'esprit et de rigidité de conventions faisaient penser à la folie totale. Ce n'est donc peut-être pour

repose, selon Aristote, uniquement sur le texte, c’est-à-dire du récit. La représentation est irrécusable et le récit incertain. Le merveilleux est par exemple uniquement relaté chez Racine. Aristote dévalorise le spectacle, supériorité du poème dramatique sur les autres composantes du théâtre. L’avéré et le persuasif : Aristote exclut aussi le monstrueux (différent de l’effrayant) qui engendre l’incrédulité et l’horreur. L’esthétique française est dès lors celle de la juste mesure (et on mettra longtemps

romancier et critique d’art, Malraux fait appel aux formes artistiques de son Musée Imaginaire pour s’interroger sur la condition humaine, dans le but de dépasser le nihilisme absurde et de fonder les valeurs permanentes de l’homme moderne. Son œuvre romanesque picturalise l’espace fictif, et révèle ainsi la mission sublime de l’art dans un monde chaotique et irrationnel. Sous l’éclairage de ses pensées sur l’art, cette recherche vise à analyser les fonctions multiples des techniques picturales

machine à inspiration les paramètres de l'idée, et sa machine lui offre en échange les images ou les idées qui l'intéresse. Ce travail est indissociable de toute création car il faut bien admettre qu'il est impossible que germe et grandisse une oeuvre cohérente, riche et tendant à l'universalité en ne comptant que sur l'anarchie du travail inconscient de notre cerveau. Tout grand génie que vous soyez, vous serez amené un jour à dire à votre machine à inspiration : « Non, je ne veux pas ça, je

gens. Elle fait référence à des principes, à des valeurs, et souvent à un conflit entre ceux-ci. Ces principes et valeurs seront explicités dans votre problématisation. Quelques exemples de questions Une question non philosophique, suivie d’une version philosophique. • Non philosophique : La peine de mort est-elle dissuasive ? (question de fait) • Philosophique : Devrait-on rétablir la peine de mort ? (valeurs en conflit : droit à la vie /vs./ recevoir une peine méritée) • Non philosophique

à une spécialisation des agents (ORL, urologie, dermatologie..). Pour qu’émerge une chirurgie esthétique, il faut maitriser les risques de mortalité postopératoire et résoudre le problème de la douleur autrement que par l’anesthésie générale. Un enjeu médical apparaît dès lors que l’anesthésie locale est développée car celle-ci représente pour les chirurgiens une possibilité de faire des interventions à moindre risque (sans les risques de l’anesthésie générale, sans hospitalisation), à moindre coût

destin ? C’est une force contre laquelle la volonté des hommes ne peut rien ; c’est ce qui nous paraît fixé de toute éternité, que l’on ne peut changer. On dit communément que le destin, c’est ce qui est « écrit ». Au moment où Giraudoux rédige son œuvre, la guerre de Troie, elle aussi, a été « écrite » : elle a été racontée par Homère dans l’Iliade. Comment pourrait-on modifier une histoire déjà écrite ? Or, le titre de la pièce paraît justement vouloir récrire l’histoire, une histoire déjà écrite

et 1'Ecole de Paris est en train de naitre. Chaim Soutine, Kikoine, Pablo Picasso, Ossip Zadkine, Alexander Archipenko, Marc Chagall, Amadeo Modigliani, Maurice Utrillo feront sa gloire. Cette bacchanale d'idées, de mouvements politiques, de conflits sociaux, d'innovations artistiques, ce mélange de misère et de luxe, de joie et de détresse, d'insouciance et de crainte, d'ouverture d'ésprit et de rigidité de conventions faisaient penser à la folie totale. Ce n'est donc peut-etre pour rien que