Les Femmes Savantes Acte 4 Scène 3

(l’état et son foyer) Sommaire Etape 1 La conquête du pouvoir Séance 1 : l’ambition Séance 2 :les promesses Séance 3 : le charisme Etape 2 : l’exercice du pouvoir Séance 4 : Le bon prince et le bon régime Séance 5 : les doutes et la crise politique Séance 6 : le roi et ses courtisans Etape 3 : la revanche des femmes Séance 7 : l’impossible soumission Séance 8 : la victoire des femmes Etape 4 : Fin de partie Séance 9 : le pouvoir caricaturé Séance 10 : peopolisation de la vie politique Introduction :

de Molière. 1) Résumé, acte par acte. ACTE I : Dans la maison de M.Jourdain, le maître de musique et le maître à danser discourent de la médiocrité du maître de maison, compensée, il est vrai, par l'ampleur de s bourse ; M.Jourdain n'est certes pas éclairé, mais il paie bien (scène1) ! Arrive M.Jourdain, qui fait longuement admirer sa riche tenue à ses professeurs, avant d'écouter la pastorale composée à son intention, qui constitue le premier intermède (scène2). ACTE II : Satisfait de la petite

première à 3 classes différentes : 1L, 1ECO, 1STLB. Elle permet de réviser en début d’année les exercices de l’écrit de l’EAF : • La question sur le corpus • Le commentaire • Le sujet d’invention • La dissertation Thématique : L’image de la femme dans la littérature du XVIIème au XXème siècle I. Première séquence : Groupement de textes, Lectures analytiques Séries générales • • • • • LA FONTAINE, Fables (16681693), livre VIII, fable 6, "Les Femmes et le Secret". MOLIERE, Les Femmes savantes (1672)

accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des

à dénoncer les erreurs de méthodes dans le processus de connaissance et à promouvoir une vraie démarche scientifique. • l’art de la mis en scène : - localisation spatio-temporel qui donne de la véracité au texte - - présentation chronologique minutieuse - - chute finale • l’ironie de Fontenelle : - présentation des savants respectueuse - fait d’intention satirique • la visée d’énonciatrice : - dénonce l’absence de vérification - dénonce le carriérisme

cinq heure»-les parents ont mis en scène une comédie, ils leur ont fait croire qu’ils n’avaient pas le droit de se marier =« vous avez été les jouets d’une affreuse mystification» déclare Poméchon Arg3: car Tardieu se moque du théâtre traditionnel ( de la comédie traditionnel )= il fait la satire du théâtre.-Exagération du procédé artificiel de l’aparté= 1ère réplique de Zénaide:2 mots prononcé a voix haute, 30 à voix basse.-comment l’autre personnage sur scène pourrait-il ne pas entendre l’aparté

Séquence 3 : Le Misanthrope, Acte I, Scène 2 : « la scène du sonnet », vers 305 à 373 C’est une scène assez longue. Il y est question d’espoir et d’amour. Cf. le dernier nom de la scène 1 : « espoir ». Texte : Oronte. Sonnet... C'est un sonnet. L'espoir... C'est une dame qui de quelque espérance avait flatté ma flamme. L'espoir... Ce ne sont point de ces grands vers pompeux, mais de petits vers doux, tendres et langoureux. (à toutes ces interruptions il regarde Alceste.) Alceste. Nous verrons

déclaration solennelle, les droits naturels, inaliénables2 et sacrés de la femme, afin que cette déclaration constamment présente à tous les membres du corps social, leur rappelle sans cesse leurs droits et leurs devoirs, afin que les actes du pouvoir des femmes, et ceux du pouvoir des hommes pouvant être à chaque instant comparés avec le but de toute institution politique, en soient plus respectés, afin que les réclamations des citoyennes, fondées désormais sur des principes simples et incontestables

actes ainsi que trois intermèdes (ballets placés entre chaque acte). La musique de ces ballets a été composée par Marc Antoine Charpentier Cette pièce de théâtre est représentée pour la première fois le 10 février 1673. Molière y jouait le jouait le rôle d'Argan, le malade imaginaire. C'est la dernière comédie de Molière. En effet, celui-ci va décéder à l'issue de sa quatrième représentation après avoir fait un malaise sur scène quelques heures auparavant. Biographie de Molière (1622-1673)

Chapitre 3 On ne badine pas avec l’amour est une comédie proverbe qui offre l’illusion de la régularité et de la permanence. Etant mal sorti de la liaison avec Georges Sand, Musset écrit en 1834 une pièce qui résume, avec un langage légère et moqueur, ses déceptions. Ce proverbe, à côté encore d’autres, fait partie du recueil Un spectacle dans un fauteuil qui représente, on pourrait dire, la naissance des Comédies et Proverbes. Dans cette pièce, l’auteur passe de l’irresponsabilité de l’enfance