Les Figures De Style Dans Fonction Du Poete

Baudelaire, poète inclassable du milieux du XIXème siècle est le père de la modernité. C’est un auteur charnière qui voue un culte à la beauté et se complaît dans l’exagération, l’outrance, la fantaisie, et la provocation. Son style fut influencé par le romantisme d’Hugo (qui était pour lui une figure paternelle) et sa poésie déteint notamment sur celle de Rimbaud et Verlaine, deux poètes symbolistes. Il souhaite libérer l’esthétique de toute considération morale ou éthique. Le recueil Les fleurs

40 LES FIGURES DE STYLE Les questions types du brevet Quel procédé/Quelle figure de style l’auteur utilise-t-il ? Quel est l’effet produit ? Quelle est la particularité syntaxique et stylistique de la phrase «…»? Relevez une comparaison/métaphore/personnification/ énumération/accumulation… Les notions que vous devez connaître A Qu’est-ce qu’une figure de style ? • Une figure de style est un moyen d’expression particulier, peu ordinaire, que l’auteur utilise pour produire un effet. Hugo se rend sur

temps composés expriment une action achevée antérieure à une autre action.[/u]  Les formes de discours  I - Définition  Le discours est un énoncé produit par un locuteur. Cependant tous les discours au sens d'énoncés n'ont pas tous la même fonction. Ils peuvent avoir pour but de raconter, de décrire, d'informer, d'expliquer, de convaincre.  II - Le discours descriptif  La description caractérise ce discours. Il doit en effet décrire une situation, un lieu, un personnage;  La description

I/ la fonction première de la poésie semble être l’expression de sentiments 1°) C’est une fonction traditionnelle : poésie lyrique - figure du poète par excellence dans l’Antiquité grecque = Orphée, dont le chant calmait les bêtes sauvages et pouvait faire pleurer les plus insensibles - abondance des poèmes lyriques (on connaît surtout des poèmes lyriques : « Demain dès l’aube » de Victor Hugo, « je vis, je meurs… » de Louise Labé, « Spleen » de Baudelaire, etc.) - Variété des sentiments

ET LA MER ET L AMOUR, RECEUIL DE VERS, 1628, MARBEUF INTRODUCTION Pierre de Marbeuf, poète du 17ème siècle, a exercé comme la Fontaine la fonction de maître des eaux et des forêts Sans prétendre expliquer son oeuvre par ce trait biographique, son métier l a probablement influencé dans la rédaction de son recueil de vers parut en 1628 ou les thèmes de la nature, de la fragilité de la vie et de l amour sont étroitement liés Le sonnet sans titre ici présent évoque un thème récurrent de

poétiques. On reconnait le style lyrique, grâce à l’omniprésence du « je ». En effet, la strophe centrale exclusivement consacrée au narrateur, démontre une cruelle absence d’une personne, le « tu ». Toutes les pensées d’Hugo vont vers sa fille, cause de sa tristesse, elle obsède tout son être. Le lyrisme accentue l’expression de ce malaise, subit par l’auteur. Ensuite, après avoir évoqué la tristesse et la solitude, on remarque que ce sont deux critères importants du style élégiaque. En effet, tout

imposer un style poétique nouveau dans le but de rompre avec les traditions du Moyen Age. Il a été en mesure de concurrencer avec l’école lyonnaise, alors deuxième école réputée en France, dont faisait partie notamment l’illustre Louise Labé. Dans leur poésie, les célèbres auteurs Ronsard et Du Bellay veulent réhabiliter le français, l’enrichir par des emprunts à la langue ancienne, l’embellir de façon stylistique et imiter tout en innovant des modèles antiques. Pierre de Ronsard, poète officiel de

....................................................................... 5  4. Étudier une section du recueil ........................................................................................................... 5  5. Analyser la figure du poète .................................................................................................................. 7  6. Étudier les images de la femme et de l’amour ........................................................................

Introduction 1ère partie : la poésie lyrique « classique » 2eme partie : la poésie lyrique et les révolutions Conclusion Annexe Bibliographie Introduction Par définition, la poésie lyrique exprime les sentiments et émotions du poète dans un texte d’une grande musicalité. C’est ainsi que l’adjectif « lyrique » découle de la lyre, instrument de musique dont la naissance remonte à la mythologie grecque. Cette instrument, crée par Hermès alors qu’il était encore un enfant, était

siècle peut lui trouver une fonction et une expression qui varie aussi d'auteur en auteur. Le mot "poésie" vient du grec qui signifie « faire, créer » : le poète est donc un créateur, un inventeur de formes expressives, ce que révèlent aussi les termes du Moyen Âge, comme trouvère et troubadour. Le poète, héritier d'une longue tradition orale, privilégie la musicalité d'où, dans la plupart des textes poétiques, le recours au vers qui apporte aussi la densité. Mais le poète recherche aussi l'expressivité