Les Fonctions Du Comique Dans Tartuffe

tension, l’exubérance, la grandeur parfois pompeuse et le contraste. Auteurs : Corneille, De Vigné Saint-Amant, Tristan Lermitte Œuvres : Théâtre : Corneille -L’illusion comique (1636) Burlesque Le registre burlesque est un genre littéraire en vogue au xviie siècle. Le burlesque est caractérisé par l'emploi de termes comiques, familiers voire vulgaires pour évoquer des choses nobles et sérieuses , souvent utilisé au théâtre. Rabelais-Gargantua (1534) Molière -L'École des femmes (1662) Classicisme

d’autre, ou une chose pour une autre. On distingue quatre formes différentes de comique. 131 Le comique de mots On fait rire le spectateur avec les mots, les paroles que prononcent les personnages. 113 L’accent, la façon de parler. 113 Les jurons 113 Les incorrections de langage 113 Les répétitions 113 Les jeux de mots 113 Le jargon, le dialecte 131 Le comique de gestes On fait rire le spectateur avec les gestes, les mouvements que font

caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de Louis XIV : Louis XIV a 27 ans lorsque Molière joue Dom Juan. Il a accédé au trône 4 ans auparavant. Le roi établit progressivement

Commedia dell’arte comme Don Juan ou Tartuffe. Cette pièce est donc une grande comédie se déroulant en 5 actes qui raconte comment Alceste cherche à rompre avec l’hypocrisie qui règne à cette époque entre les contemporains. L’extrait soumis à notre étude est donc la scène d’exposition et décris une dispute entre Alceste et son ami Philinte. Nous serons donc amenés à nous demander la visée de cette scène. Pour ce fait, nous verrons dans un premier temps la fonction informative de cette scène, puis secondement

Par exemple, dans Dom Juan de Molière, acte 2 scène 5, on voit apparaitre l’importance de la représentation, en effet dans cette scène Dom Juan se retrouve dans une situation délicate entre les paysannes (Charlotte et Mathurine), c’est grâce à un comique de situation, créé par les didascalies que celui-ci arrive à s’en sortir. Il est donc préférable de voir cette scène plutôt que de la lire. Ensuite, les didascalies, si variées qu’elles sont permettent aux metteurs en scène un libre choix: de décors

* christian.mathisarobaseclub-internet.fr Quelle remise en cause de l'ordre social et moral le Dom Juan de Molière propose-t-il ? Le DOM JUAN de Molière n'est pas une création originale. Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui

va gagner la confiance du Duc pour l'assassiner et libérer la ville de Florence d'un dictateur).Dans cette scène Le duc et Lorenzaccio attend une jeune fille qui doit passer la nuit avec lui. Pb: Dans quelle mesure cette scène remplie-t-elle les fonctions d'une exposition tout en annonçant une rupture avec le théâtre classique ? Plan: I) Une exposition qui répond à certaines attentes a)temps, lieu et action b) les personnages principaux: -Duc (cynique, despotique, méprisant, emporté) -Giomo et Lorenzaccio

comédie. On peut pourtant être amené à réfléchir sur les réelles fonctions de ce genre théâtral comme le fait remarquer Jacques Lassalle en proposant de faire graver au fronton de tous les théâtres la formule « C’est ce qui est le plus drôle qui est le plus profond. » Il est vrai que la comédie est souvent utilisée pour faire passer des messages et critiquer des moeurs. Nous verrons dans un premier temps la comédie, ses origines et sa fonction première : divertir, pour ensuite reconnaître qu’on est souvent

l’humour. Mais les comédies ne sont pas toutes comiques, même si la plupart le sont, il existe aussi ce que l’on appelle la comédie larmoyante. Elle n’a rien d’humoristique mais fonctionne comme une comédie et possède la caractéristique classique de la fin heureuse. La comédie au théâtre est un spectacle provoquant le rire par la description des caractères et une succession d'événements inattendus. Et comme la tragédie, la comédie classique française fonctionne selon la règle des trois unités. La comédie

de dispute sont fréquentes dans la comédie. La dispute permet de souligner les contrastes entre les personnages. La dispute est l’un des ressorts du comique ; elle est prétexte à des jeux de scène, à jeux de mots, à des changements de ton. La dispute permet de capter l’attention des spectateurs dans les scènes d’expositions : expositions du Tartuffe et du Médecin malgré lui de Molière. Les scènes de conflit dans la tragédie. Des scènes d’actions déterminantes : querelles de don Diègue, puis