Les Fonctions Du Théâtre De Ionesco

Le théâtre est depuis l’Antiquité un art reconnu et très populaire. Cela peut s’expliquer par la spécificité de ce genre. En effet, celui-ci se démarque par ces spectacles donnés au grand public. Molière, un dramaturge du XVIIe siècle, extrêmement connu de par son talent et ses pièces, affirme que le théatre n’est fait que pour être vu. On peut donc se demander si le théâtre ne sert qu’à être vu. Dans un premier temps, on verra que le théâtre a été conçu pour être vu et en second temps on verra

Au théâtre, il y a un intermédiaire entre le texte écrit par l’auteur et le spectateur : le comédien dit et joue le texte, il l’interprète au sens fort, guidé souvent par un metteur en scène, c’est-à-dire qu’il permet et oriente la compréhension du spectateur1. Le théâtre relève de la convention, de l'« illusion comique », puisque les comédiens jouent la vie en incarnant des personnages de papier que fait parler l’auteur : la magie du théâtre réside dans cette incarnation éphémère, atteignant

- La portée philosophique du monologue • 1 - La portée existentielle • 2 - La loi de la majorité INTRODUCTION Ce passage, monologue final de Bérenger, est extrait de Rhinocéros de Ionesco, auteur dramaturge du Xxème siècle. Ce monologue final a pour fonction de proposer un dénouement à la pièce de Ionesco. Il prend forme au moment du départ de Dudart, personnage important de la pièce qui représente l'échec de l'intelligence face à la montée du totalitarisme envahissant. Dans le même temps

« Rhinocéros » Ionesco Biographie de l’auteur : Eugène Ionesco né en 1912 est d’origine roumaine. En 1938, en Roumanie, il assiste à la naissance d’un mouvement fasciste La Garde de Fer. L’engagement des intellectuels dans ces problèmes politiques est l’un des thèmes récurrents de Ionesco. Il s’installe en France et devient auteur dramatique. Il écrit Rhinocéros en 1960. Il a cessé d’écrire en 1972 et s’est consacré à la défense des causes humanitaires. Profondément pessimiste, il est l’un des

obstacle à une expression libre et originale ? Paul Eluard, le poète "aimant l'amour", n'est pas tant amoureux d'une femme que de l'amour lui-même. La vocation de la poésie est-elle, selon vous, de célébrer l'amour, ou privilégiez-vous d'autres fonctions ? La poésie est-elle seulement l'expression de sentiments personnels ? Voyez-vous dans la poésie un simple jeu avec les mots ou considérez-vous qu’elle permet d’approcher la vérité ? Est-ce que la poésie nous éloigne du réel ou nous fait

définir3. La notion de l’absurde provoquant l’angoisseDéchirement entre la recherche du sens et le non-sens. Individu faisant face à une société inconsciente. Sentiment d’être étranger au monde. Sentiment d’être un objet sans libertéCaractéristiques du théâtre de l’absurdePistes de réponses1. Le temps et l’espace sont illogiques et reflètent l’irréalisme du rêve et de l’inconscient.2. Les personnages sont anonymes et représentent l’humanité plutôt que des individus particuliers.3. Le discours souvent incompréhensible

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

« Les comédies ne sont faites que pour être jouées » Théâtre et Molière : Le genre théâtral compose une grande partie de la littérature et cela depuis l’Antiquité jusqu’à aujourd’hui et qui connait encore un grand succès dans notre société actuelle. La pièce est destinée à être jouée par des comédiens, c’est une forme vivante de littérature qui se prête à défendre des idées. La pièce classique moliéresque Dom Juan illustre bien cette fonction du théâtre. En effet Molière est un incontournable de son

présentation auteur et œuvre :Ionesco est un auteur roumain qui appartient au théâtre de l’absurde. Cette notion d’absurde a été inventée par Camus : l’absurde vient de la volonté qu’a l’homme à comprendre le monde ds lequel il vit et l’absence de réponse que le monde lui apporte, d’où un sentiment d’une vie qui n’a pas de sens. Sa pièce La Cantatrice chauve, inspirée d’une méthode Assimil pour apprendre l’anglais sans peine, reflète bien les conceptions de ce théâtre. Il la qualifie lui-même d’ »anti-pièce »

décide de se changer en animal et sort de la maison, Daisy fais de même. Béranger décide de combattre. L'auteur «Je préfère la vie à la mort, exister à ne pas exister, car je ne suis pas sûr d'être une fois que je n'existerai plus.» Eugene Ionesco naît en Roumanie(1909) mais grandit à Paris de 1913 jusqu'à ce qu'il rejoigne son père en son père à Bucarest en 1925 suite au divorce de ses parents. En 1938, il reçoit de l'institut de Français à Bucarest une bourse pour se perfectionner en France