Les Innovations Du Romantisme

et aux gentilshommes turbulents. Une époque riche en aventures individuelles et en drames, mais marquée surtout par des œuvres d’une variété, d’une poésie et d’une fantaisie si étourdissante que les critiques de l’avenir parleront d’un « premier romantisme » puis d’une « France baroque ». L’un des intérêts et l’un des charmes de l’histoire de toute l’Europe occidentale et centrale, mais plus particulièrement de celle de la France, tient au fait qu’il ne s’y trouve guère d’époque, depuis le haut Moyen

l’aide de dessins. Depuis lors, l’art fait preuve de s'adapter, de changer au fil du temps. L’arrivée des mouvements artistiques tels que le romantisme, l'impressionnisme, le modernisme, etc. fait référence à ce changement. Malgré ces changements, l’art se persiste et il continue à évoluer grâce à des découvertes modernes. La technologie est une telle innovation qui a assez transformé le monde artistique. À travers les quatre C, notamment la conception, la consomption, la conservation et la commercialisation

représentation du réel et la recherche des petits faits vrais forment la base du projet des romanciers tels que Balzac, Stendhal et Flaubert bien avant que le mouvement "réaliste" soit identifié de façon officielle. A partir de 1850, suivant les innovations de Courbet le peintre et ses toiles révolutionnaires des scènes de la vie la plus banale (1848-1852), "la bataille du réalisme" s'est engagée. On y voit une réaction contre l'idéalisme, les excès lyriques, les émotions et l'imagination associés

en français par Baudelaire de l'œuvre d'Edgar Allan Poe, d'une influence considérable, fut à l'origine de plusieurs tropes et images du symbolisme. Distinct du mouvement en littérature, le symbolisme dans les arts émerge de la face gothique du romantisme; mais là où l'art romantique était impulsif et rebelle, l'art symboliste était statique et hiératique. III-Caractéristique Le symbolisme met l’accent sur les états psychiques intermédiaires (le rêve, le fantastique…). Il préfère le rêve à

revendique l'usage de cette première personne comme le signe de sa spécificité littéraire. Le moi, sujet et objet du poème, tel est désormais le signe de reconnaissance premier. Affaibli idéologiquement après l'échec de la révolution de 48, le romantisme voit se développer la doctrine de l'art pour l'art, contre les valeurs d'exaltation du moi et d'engagement dans l'histoire, (journal la parnasse). Baudelaire après avoir adhérer à ce mouvement va en créer un autre, le concept de la modernité

particulier Madame de Warens qui le convertit au catholicisme. Sa maîtresse et bienfaitrice qui influencera son œuvre s'attachera à parfaire son éducation. Rousseau devient alors un penseur aux multiples facettes, il a été précurseur de la démocratie, du romantisme, et de la pédagogie moderne. Ce n'est seulement qu'à 39 ans que Rousseau a rencontré la notoriété en tant qu’écrivain et philosophe alors qu’il se destinait davantage à une carrière musicale. * principes pédagogiques Jean Jacques Rousseau

Les auteurs ont différentes raison d'être libre, et de se détacher des anciens pour pouvoir écrire des poèmes. D'une part les formes fixes issues de la poésie vues par les anciens ne conviennent plus au poète et à son époque. Ainsi, le romantisme est né de la contestation des règles classiques, jugées trop rigides et contraignantes. C'est Hugo, dans Les Contemplations Livre premier VII écrit en 1856 « Réponse à un acte d'accusation », qui se présente comme le héros révolutionnaire « je fis

inspiré de ceux des étrusques et des Egyptiens Place des Martyrs à Bruxelles Néogothique en architecture : 19ème, maisons composées des pignons de bordures, bardage vertical... Bâtiments publics décorés de flèches, gargouilles, et créneaux 4 Le Romantisme : Dans la langue française, le mot romantique désigne une attitude, un style, un caractère. Du point de vue historique, c’est un courant artistique 5 Art officiel ou l’Académisme ou art pompier : Aspect historique : Effondrement des vieux

de l'opéra italien avec Gioachino Rossini puis Giuseppe Verdi, du romantisme pianistique avec Franz Liszt et Frédéric Chopin, et violonistique avec Paganini . C'est le siècle de la musique romantique. Dans la deuxième décennie du XX siècle, c’est la période de la musique moderne, riche en innovation harmonique et rythmique. Et enfin la deuxième partie du XXe siècle voit l'émergence de la musique contemporaine avec les innovations comme l’utilisation de l’électronique ou encore à partir de 1960 l’utilisation

mais il l'élargit à d'autres domaines. On veut être le Newton de l'histoire, celui de l'histoire naturelle, de la philosophie ou de l'esthétique. On se sert de la physique newtonienne comme modèle dans tous les domaines de la pensée. Les vraies innovations se situent dans d'autres secteurs : la tolérance, l'esprit historique ou la foi. Du 17ème au 18ème siècle, il n'y a pas de véritable rupture, mais déplacement d'accent : on s'intéresse moins aux principes et plus auxphénomènes, moins au général