Les Liaisons Dangereuses Tragédie

femmes connaît un énorme succès, et vaudra à Molière une longue polémique. Cette querelle occupera toute l’actualité littéraire de l’année 1663, avec ses pamphlets, ses textes satiriques et ses quolibets. La solitude d'Arnolphe Entre comédie et tragédie, L'École des femmes reprend le thème classique du conflit entre l'âge de raison et l'âge rebelle à la raison. Mais Molière va plus loin qu'il n'est jamais allé. Dans la relation d'Arnolphe, qui veut arrêter à sa porte le mouvement du monde, et d'Agnès

Cahierpédagogique Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset

de la clarté. Il s’agit de construire une forme éternelle, dépouillée de marques trop personnelles, et qui soit l’expression de la Beauté et de la Vérité la plus pure. En littérature, cet idéal se réalise dans la maîtrise des grands genres (tragédie, comédie) et la recherche d’une expression limpide : « Ce que l’on conçoit bien s’énonce clairement / Et les mots pour le dire arrivent aisément. » (BOILEAU, Art poétique.) ■ Être « classique », c’est faire une œuvre qui soit un modèle digne d’être

période hellénique, Euripide a écrit une pièce de théâtre sur ces deux personnages. A l’époque romaine, Sénèque en a écrit une aussi et après Racine, Eugene O’Neil et Robinson Jeffers ont fait le même travail au XXe siècle. Ce mythe, à part sa forme de tragédie, se présente dans les folklores ou les contes de fée. Cependant parmi toutes ces versions de la réécriture, celles d’Euripide et de Racine sont les plus populaires. D’Euripide à Racine, ce passage de la Grèce antique à la France au siècle de

là d’une des « faces noires de la mondialisation » auxquelles l‘ONU, L‘OTAN et L‘UE ,principalement, ont décidé de faire face?[1] Pourquoi ne pas lutter contre le terrorisme en faisant appel aux remèdes les plus élémentaires pour combattre la tragédie politique et sociale la plus grave puisqu’il s’agit à l’évidence d’une forme de guerre sournoise qui ne dit pas son nom? Peut-être cette démarche délicate peut elle bénéficier d’un éclairage providentiel si elle se réalise à la lumière d’une étude

Les objectifs de Première La définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion

ou a été repris. Cette reprise peut se faire par imitation proprement dite, mais aussi par pastiche ou parodie, voire par opposition, ou encore par influence plus ou moins implicite. Ainsi, Voltaire imitait l’art de Racine dans l’écriture de ses tragédies, et Hugo s’y opposait pour ses drames (la « Préface » de Cromwell est assez explicite sur sa relation complexe d’admiration / répulsion vis-à-vis de Racine) ; de même, Montaigne et Rabelais sont souvent présents dans les intertextes, de façon tacite

l’antiquité. On l’appelle tuké (fortune, hasard, sort, destin). Robert Veron, dans un ouvrage intitulé Le mal dans la tragédie grecque (2003), souligne l’importance capitale de cette valeur. L’homme serait ainsi subordonné à une puissance radicale, un mal immémorial, que les termes de até et de tuké signifient. Le mal est avant tout une forme de scandale que la mythologie et la tragédie rendent officiel à travers, notamment, les figures emblématiques que sont Prométhée. Œdipe et Antigone. Ce scandale

inflige et celle qu'il subit. Cette dernière -l'exécution d'un criminel par la société vengeresse- est parfaitement assortie à la représentation dominante de la peine de mort chez Hugo. Ici, comme dans le Dernier jour d'un condamné, l'exécution est une tragédie dans laquelle la société se prive d'un homme dont elle a besoin parce que toute communauté a besoin de tels êtres. Vous vous rappelez sans doute la grandeur de Claude et la mesquinerie du système qui le tue à la fin du récit, et je ne m'y réfère

retrouve, en effet, les tendances qui se sont manifestées dans la première moitié du siècle : Imitation des Anciens : les sujets des tragédies classiques, et même certaines idées, sont empruntés aux auteurs grecs ou latins. Culte de la Raison : les héros de tragédie sont des raisonneurs qui sont toujours vraisemblables. Goût de l’analyse psychologique : dans la tragédie classique, il y a constamment lutte entre la raison et les sentiments. Sentiment religieux : la littérature classique est une littérature