Les Monologues Dans Andromaque

ce sens, la pièce Andromaque, une des œuvres phares de Jean Racine, est un véritable codex du dramaturge tragédien classique: elle regroupe chacune de ces règles, en y ajoutant un récit riche en péripéties, en dilemmes et en sentiments. L'œuvre est en somme l'un des exemples les plus probants de la tragédie classique française. Antérieurement à la scène étudiée ici, Hermione, au début destinée au roi d'Epire, se retrouve rejetée par celui-ci, car il aurait choisi Andromaque, prisonnière de guerre

d'Andromaque Au premier acte (scène 4), le spectateur a découvert Andromaque dans une disposition d'esprit intraitable, voire ironique (v. 270-272), et développant un discours habile, méthodique, pour exposer sa résolution de mourir elle-même et de voir mourir son fils, plutôt que de céder aux avances de Pyrrhus. L'acte III la lui montre très différente, parce qu'on croit alors la mort d'Astyanax imminente : scène 6, Andromaque s'humilie d'abord aux pieds de Pyrrhus (v. 915-916), le suppliant

dramatique ? III,6 : Quelle est l'utilité dramatique de ce monologue ?? Lecture de l'acte IV (pour le 07-10-95) : IV,1 : Pourquoi Racine a-t-il fait commencer l'accusation d'Oenone avant le lever du rideau ? IV,2 : Quels sont les deux arguments développés par Hippolyte pour sa défense ? IV,3 : Le pathétique et la vraisemblance dans ce monologue. IV,4 : Quels mobiles ont inspiré la démarche de Phèdre ? Où est le coup de théâtre ? IV,5 : Pourquoi le monologue débute-t-il par des interrogations ? Comparez pour

au texte et limité par lui'' mais aussi un théâtre denué de toute mise en scène oú le public s'interesserait plus à la parole qu'aux costumes et décors. Dans le texte de Alfred Musset Lorenzaccio, le personnage nommé Lorenzo parle sous forme de monologue durant toute la scène 9 de l'acte IV. Les didascalies sont peu nombreuses volontairement, car ce type de théâtre veut tout centrer sur la parole. On le remarque dans la scène oú Lorenzo a prémedité le meurtre de son cousin car les seuls repères

spectateurs ce qui rend sa volonté de faire passer un message évidente. Mais on remarque aussi que dans certaines pièces la parole est une nécessité pour le développement de l’action et pour optimiser la compréhension des spectateurs. Par exemple dans les monologues et plus précisément dans celui de Lorenzo dans Lorenzaccio de Musset ou celui-ci expose aux spectateur par l’intermédiaire de la lune et de lui-même, ses réflexions personnelles qui font avancer la trame de la pièce. Le théâtre occidentale a donc

periode classique. C'est donc en 1667 qu'il a créé Andromaque. Dans cette oeuvre, on peut trouver Purrhus, fils d'Achille, qui est amoureux d'Andromaque. Celle-ci est veuve d'Hector, tuer par Achille. Hermione, elle, est jalouse envers Pyrrhus car il est cencé l'épouser. Elle demande donc à Oreste, adorateur de cette dernière, de tuer Pyrrhus. Cette histoire est ecrite sous forme de dialogue et executé au théatre. L'extrait choisi est un monologue d'Hermione. On peut donc se demander comment le personnage

Andromaque Liste des personnages : - Andromaque, veuve d’Hector, captive de Pyrrhus. - Pyrrhus, fils d’Achille, roi d’Épire. - Oreste, fils d’Agamemnon. - Hermione, fille d’Hélène et de Ménélas, roi de Sparte, accordée avec Pyrrhus. - Pylade, ami d’Oreste. - Cléone, confidente d’Hermione. - Céphise, confidente d’Andromaque. - Phoenix, gouverneur d’Achille, et ensuite de Pyrrhus. - Suite d’Oreste. La scène est à Buthrot, ville d’Épire, dans une salle du palais de Pyrrhus. L'argument de

la victime de forces qui le dépassent et face auxquelles il ne peut lutter. Ex : La toute puissance de la fatalité : — divine : Phèdre, Oedipe –roi, Iphigénie — politique : Iphigénie, Bérénice — amoureuse (fatalité intérieure) : Phèdre, Andromaque, Médée ⇒ La tragédie est bien « une machine infernale »(Cocteau) qui broie les héros. Le « piège à rats » dans la tragédie prend deux formes privilégiées : le dilemme et l’ironie tragique B) En effet, tôt ou tard, le personnage soit perd sa

------------------------------------------------- LA VIOLENCE DE L’AMOUR DANS LES TRAGEDIES DE RACINE ------------------------------------------------- Jean Racine, Andromaque (1667) ➔ Objectif : comprendre les enjeux d’un dilemme tragique. Lecture analytique Un monologue délibératif 1. Hermione éprouve deux sentiments contradictoires, l’amour et la haine envers Pyrrhus, qui a rompu son engagement. Cette contradiction est exprimée au vers 4 par l’antithèse : « Ah ! ne puis-je savoir

une brouille définitive entre Molière et Racine. Racine publie alors deux pamphlets contre Port Royal et ses anciens maîtres qui désapprouvent fortement sa carrière théâtrale, il se brouille avec Port Royal. L'important succès de la tragédie Andromaque, placée sous la protection de Madame Henriette d'Angleterre, (1667) assure sa réputation. À la demande de Madame de Maintenon, il écrivit encore deux tragédies bibliques - Esther (1689) et Athalie (1691) - pour les élèves de la Maison Royale de