Les Mouches Acte 3 Scene 2

Freud .Louise Bourgeois disait « l’œuvre doit se suffire à elle-même, sans explication, après qu’elle a quitté l’atelier, la pièce commence sa vie propre pour le meilleur et pour le pire, l’intention de celui qui l’a faite n’importe plus dorénavant ».[3] C’est une attitude assez ambivalente de sa part car tout au long de sa création, on sent un besoin d’amener le spectateur sur un chemin déterminé par l’extériorisation de son moi, l’exonération et la libération de ces peurs comme on le verra à l’aide

Exposé sur Electre de Giraudoux Acte II, scène 7 : de wikipédia : Acte 2 scène 7Électre fait comprendre à Égisthe et à Clytemnestre qu'il s'agit là de valeurs universelles telles que la liberté, la justice et bien sûr la fraternité. Pour Électre, Égisthe n'a toujours pas payé sa dette et la défense des valeurs matérielles ne saurait s'effacer devant les valeurs morales. La métamorphose d'Égisthe : une transfiguration Jusque alors, son image est peu reluisante puisque, pour son entourage

Victor-Donatiene de Musset-Pathaoy , est un raté de la socialisation primaire , il n'a pas fais beaucoup d'études et est inculte, . Lerouxa, Juby & Cie, et Game soeurs, 1859, tome XI, p. 155.,[1]; il a épousé le 2 juillet 1801 Edmée-Claudette-jeanne Guyot-des-Harbiers[2], née le 14 avril 1780[3]. Le couple a eu quatre enfants : Paul-Edmé, né le 7 novembre 1804, Louise-Jenny, née et morte en 1805, Alfred, né le 11 décembre 1810, et Charlotte-Amélie-Hermine, née le 1er novembre 1819[4]. Son grand-père

l'on a le goût des lettres et des arts. Son père, Victor-Donatien de Musset-Pathay, est un haut fonctionnaire, chef de bureau au ministère de la Guerre, et un homme de lettres né le 5 juin 1768 près de Vendôme[1],[2]; il a épousé le 2 juillet 1801 Edmée-Claudette-Christine Guyot-des-Herbiers[3], née le 14 avril 1780[4]. Le couple a eu trois enfants : Paul, Alfred et Charlotte-Amélie-Hermine, née le 1er novembre 1819[5]. Son grand-père était poète, et son père était un spécialiste de Rousseau, dont

d’un vaste projet de mise en scène de la pièce, avec une classe de 4ème (dans le cadre d’IDD Français / Histoire et Français / Musique) avec laquelle nous avons donné cinq représentations en fin d’année. De nombreuses interventions de professionnels du spectacle : metteurs en scène, comédiens et danseurs, ainsi que plusieurs sorties au théâtre et à Versailles avaient été organisées. Voir le bilan de ce projet à la fin du fichier. !" % ! & ' ) * +# , , " 0 1 &( '3 4 " 2 " !/ # # " ' ( "# $

universelle qui permet aux spectateurs de donner plus de sens à leur existence à travers les destins emblématiques auxquels ils sont confrontés. I. Le théâtre est un miroir fidèle qui renvoie aux spectateurs leur propre image 1. Le théâtre met en scène des situations, des sentiments qui ont une dimension universelle L'amour, par exemple, qui est bien sûr le plus souvent contrarié puisque l'action dramatique repose essentiellement sur le conflit. C'est la cause de tragédies, comme celle de Racine

l'on a le goût des lettres et des arts. Son père, Victor-Donatien de Musset-Pathay, est un haut fonctionnaire, chef de bureau au ministère de la Guerre, et un homme de lettres né le 5 juin 1768 près de Vendôme[1],[2]; il a épousé le 2 juillet 1801 Edmée-Claudette-Christine Guyot-des-Herbiers[3], née le 14 avril 1780[4]. Le couple a eu trois enfants : Paul, Alfred et Charlotte-Amélie-Hermine, née le 1er novembre 1819[5]. Son grand-père était poète, et son père était un spécialiste de Rousseau, dont il

analytiques linéaires de trois poèmes des Fleurs du Mal : 1) “Correspondances” (IV), “Spleen et Idéal”2) “Le Soleil” (II), “Tableaux parisiens”3) “A une passante”, XCIII, “Tableaux parisiens”Parcours associé : 1) “Voyelles”, Poésies, Rimbaud (1871) 2) “Pluie”, Le Parti pris des choses, Francis Ponge (1942) Lectures cursives (au choix) :Le Spleen de Paris

Commentaire de texte Cyrano de Bergerac – Edmond Rostand Acte V, scène 6 (vers 2549 à 2571) Introduction Le drame romantique a connu ses heures de gloires grâce à Victor Hugo à la moitié du XIXème siècle, dans des pièces comme Hernani ou encore Ruy Blas. Si ce genre paraît disparaître au commencement d’un nouveau siècle, certains dramaturges font perdurer ce style d’écriture sur les scènes françaises. Edmond Rostand fait partie de ces jeunes écrivains qui ne redoutent pas de suivre le modèle

discours et s’oppose à l’épilogue), - et son caractère transitif (il dépend de cet autre discours qu’il introduit)= il forme une transition. Dans l’Antiquité , Aristote* définit le prologue tragique comme une sorte d’exposition dans une scène dialoguée ou dans un monologue. Il accorde une place importante à l’argumentum qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie