Les Poèmes De La Modernités Calligramme Apollinaire

compilation de dix poèmes sur le thème de la fuite du temps. Chaque poème est précédé d’une introduction expliquant le choix et des éléments biographiques sur l’auteur. Sommaire Page 4: Les Antiquités de Rome de Joachim du Bellay Page 5: Comme on voit sur la branche de Pierre Ronsard Page 6 : Marquise, si mon visage… de Pierre Corneille Page 7: Le lac d’Alphonse de Lamartine: Page 9:L’horloge de Charles Baudelaire : Page 10: Automne malade de Guillaume Apollinaire : Page 11:

réguliers des poètes humanistes ou classiques, les vers irréguliers ont été détrônés par les vers libres d’un Prévert ou d’un Reverdy, eux-mêmes « contestés » par les poèmes en prose (par exemple ceux d’Aloysius Bertrand) qui sont pour Baudelaire les plus aptes à la « description de la vie moderne », jusqu’à l’apparition du calligramme, mi-poésie mi-dessin. Mais les poètes s’en prennent aussi à la langue. Soucieux de faire de la poésie un langage pour tous, Hugo, dans Les Contemplations, fait entrer

connaissent s’en taisant, ceux qui les ignorent en dissertant, toute netteté sur ces questions demeure individuelle {…} »La poésie souffre ainsi d’être en même temps domaine réservé (par la volonté d’herméneutisme) et chose du monde la plus commune (les poèmes appris par cœur à l’école).  Elle tient du sacré  :  Les prophètes bibliques parlent sous l’impulsion de Dieu dans une forme binaire, multipliant les parallélismes (modèle du langage poétique). Virgile

textes il faut réfléchir à des points de comparaison. Charles Pierre Baudelaire, né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 dans la même ville, est un poète français, il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la Modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui est reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Au travers

seulement substitué le sentiment à la raison. En effet, ils utilisent encore beaucoup de périphrases et d’épithètes poétiques Les poètes de 1820 (Victor Hugo, Alfred de Vigny, Alfred de Musset) sont les fondateurs, directs ou indirects, de toute modernité : Leur idéalisme esthétique annoncerait Mallarmé Leur refus du style élevé et du cloisonnement des genres : Baudelaire Leur libre utilisation de l’image et de la métaphore : Rimbaud => Ainsi le poème est-il Tantôt un chant qui se coule dans

pensée. Avec les vers, comme dans un jeu, le poète apprend à jouer avec les contraintes formelles, à les contourner sans les trahir. Elles permettent de trouver des « solutions » originales pour s’y soumettre. Ainsi, dans le poème à Lou « Adieu », Apollinaire se plie à la contrainte du vers, mais joue avec elle en en faisant un acrostiche où s’inscrit par cinq fois le nom de sa maîtresse « LOU », pour mieux rendre compte de la présence obsédante de la femme aimée et de l’amour du poète. La contrainte

ANTHOLOGIE DE POEMES SUR LA FUITE DU TEMP Préface 16ème siècle Pierre de Ronsard est un des poètes français les plus importants du xvie siècle. « Prince des poètes et poète des princes », Pierre de Ronsard, adepte de l’épicurisme, est une figure majeure de la littérature poétique de la Renaissance. Auteur d’une œuvre vaste qui, en plus de trente ans, a touché aussi bien la poésie engagée et « officielle » dans le contexte des guerres de religions avec les Hymnes et les Discours (1555-1564)

(1304-1374), qui devint célèbre principalement pour son recueil de sonnetti, le Canzoniere. Pétrarquisme = manière de mêler virtuosité de la langue, préciosité du vocabulaire et variété des tonalités lyriques ou élégiaque (=Tirant son nom des élégies, poèmes au ton plaintif particulièrement adapté à l'évocation d'un mort ou à l'expression de souffrances amoureuses, elle est une tonalité lyrique fortement empreinte de mélancolie). Pétrarque eut de nombreux imitateurs : Marot, Du Bellay, les poètes de

certains auteurs réagissent et revendiquent une poésie qui cherche le Beau et non l'utile. En réaction contre le romantisme, ils prônent une poésie impersonnelle, la forme l'emporte sur le sens et le poète devient un artisan ciseleur qui taille des poèmes-bijoux. Pour les Parnassiens l'art n'a pas à être utile ou vertueux et son seul but est la beauté. C'est la théorie de « l'art pour l'art » de Théophile Gautier. Adieu à la poésie Allons, ange déchu, ferme ton aile rose ;  Ôte ta robe blanche

Cependant, parmi les genres littéraires, la poésie est plus souvent associée à l’épanchement des sentiments, aux jeux sur les mots, à l’évasion dans l’imaginaire qu’à l’expression des « idées ». Préjugé que dément pourtant l’existence de nombreux poèmes porteurs d’un message ou même engagés au point que le poète Gabriel Celaya définit la poésie comme « une arme chargée de futur ». [Problématique] La poésie est-elle une « arme » efficace pour défendre des idées et préparer un avenir meilleur que le