Les Précieuses Ridicules Satire

Malade imaginaire », sa dernière comédie-ballet, Molière est pris de malaise ; il meurt à son domicile parisien en 1673. Il est enterré de nuit, sans inhumation chrétienne. On dit encore qu’il serait mort sur scène. Œuvres principales : Les «Précieuses ridicules » (1659) «L'École des femmes » (1662) «Tartuffe» (1664 première sortie mais l’œuvre est interdite-1669 autorisation de l’œuvre) « L'Avare » (1668) Les « Fourberies de Scapin » (1671) Le « Malade imaginaire » (1673) Jean Racine, est

(1598) et du tsar Ivan IV (1584) peu avant l’avènement sur le trône moscovite de la dynastie des Romanov (1613)… But Enrichir la langue par l’importation de mots grecs et latins Règles précise de versification Retour aux formes antiques (satire, élégie, épître, comédie, tragédie, épopée) Parmi les formes poétiques récentes, seul le sonnet est conservé Poésie orale Le Baroque Richesse des images et de l’imaginaire Composition complexe Métaphores pittoresques et expressives

provoquer une réflexion et à inspirer un changement positif dans la société.L'un des principaux moyens utilisés par Molière pour transmettre ses convictions est la satire. En recourant à l'humour, à l'ironie et à l'exagération, Molière cherche à mettre en lumière les défauts de la société et à encourager la réflexion critique. La satire lui permettait de présenter la critique sociale d'une manière plus acceptable et plus divertissante, permettant au public de s'engager dans les questions abordées

Ce-dernier leur accorde alors le droit de se représenter dans le Petit-Bourbon, puis au Palais Royal. Style Sa renommée maintenant assise, Molière aiguise son style d’écriture. En 1659, il rédige Les Précieuses ridicules, où il utilise le rire pour montrer les travers de la sociétés : c’est la satire. En 1662, il recommence avec L’école des femmes, où il dénonce l’asservissement des femmes. A l’époque, la tragédie était le théâtre noble, et toutes les autres formes étaient considérées vulgaires

jusqu'aux chansons d'aujourd'hui. Ce n'est donc pas le motif choisi qui fait du sonnet de Pierre de Marbeuf, "Et la mer et l'amour...", publié en 1628, une oeuvre originale. En revanche, il le devient davantage quand il s'inspire des traditions précieuse et baroque Idée directrice : Le Poète y traite d’un sujet rebattu mais inlassablement repris dans les salons (l’amour) avec une originalité dans la forme destinée à mettre en valeur son talent. Poésie de salon. 1. Un « art d’aimer » : les

farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). - L’héritage de la commedia dell’arte. Venue d’Italie, cette forme théâtrale se développe dans toute l’Europe, grâce au prestige de ses comédiens, dès la fin du XVe siècle

les villes de provinces où il emmène sa troupe.    Il crée sa première comédie à Lyon, en 1654 : L’Etourdi.    De retour à Paris, ses créations, telles que Les Précieuses ridicules séduisent le Roi qui lui accorde, comme l’a fait avant lui son frère, sa faveur et le privilège d’ouvrir un nouveau théâtre au Palais Royal.    La satire qui sous-entend ses comédies vaut à Molière de nombreux ennemis : A propos de L’Ecole des femmes d’abord, puis de Tartuffe qui attire les foudres du partie Dévot et

directeur de troupe. Bénéficiant de la protection de Monsieur, le frère du roi Louis XIV, l’Illustre-Théâtre devient la troupe de Monsieur et obtient la salle du Petit-Bourbon. C’est à cette époque que Molière rencontre Corneille. En 1659, Les Précieuses Ridicules obtiennent un succès éclatant. En 1661, après ce succès, la troupe obtient la salle du Palais-Royal. Fouquet organisant des fêtes somptueuses à son château de Vaux-le-Vicomte, Molière va participer à beaucoup d’entre elles. Ses représentations

déformations possibles… En jouant sur les mots, sur la langue, il est possible de provoquer le rire du spectateur. La comédie met la langue française dans tous ses états, déformations, jargons en tous genres, prononciations qui sentent le villageois ou la précieuse ; les façons de parler outrées font toujours rire. Parfois c'est la communication elle-même qui ne se fait plus. Dans Les Femmes savantes, Molière l’évoque tout en faisant rire : « Bélise (à la bonne) : Veux-tu offenser toute ta vie la grammaire 

comique • Dans Le Malade imaginaire, Molière fait appel à toutes sortes de comique : le comique de caractère prédomine. Il permet de dénoncer les ridicules d'un personnage type :, ici Argan, tenaillé par la peur de la maladie, jouet des médecins, aveugle sur ceux qui l'entourent ; le comique de situation multiplie les scènes absurdes ou ridicules : les quiproquos (Argan prend Cléante pour le maître de musique, alors que les spectateurs savent qu'il est amant d'Angélique) ou les supercheries (Louison