Les Précieuses Ridicules Scène 9

références directes à ses contemporains (Les précieuses ridicules) se présentent souvent comme des critiques acides de ses contemporains, en cela fidèle à la devise de la comédie qui « castigat ridendo mores », châtie les mœurs en riant. Le Misanthrope qui met en scène comme le titre l’indique, un personnage, Alceste, rebelle à tout contact humain, intransigeant et aux principes de conduite inflexibles est de ces comédies sérieuses. Cet extrait, la scène 1 de l’acte I, se veut programmatique de la

MOLIÈRE, marquis ridicule. BRÉCOURT, homme de qualité. DE LA GRANGE, marquis ridicule. DU CROISY, poète. LA THORILLIÈRE, marquis fâcheux. BÉJART, homme qui fait le nécessaire. MADEMOISELLE DU PARC, marquise façonnière. MADEMOISELLE BÉJART, prude. MADEMOISELLE DE BRIE, sage coquette. MADEMOISELLE MOLIÈRE, satirique spirituelle. MADEMOISELLE DU CROISY, peste doucereuse. MEDEMOISELLE HERVÉ, servante précieuse. La scène est à Versailles dans la salle de la Comédie. SCÈNE PREMIÈRE MOLIÈRE

I. Courant antérieur de la comédie La tragédie classique est le courant antérieur de la comédie. Elle renaît au XIIème siècle où elle sera au sommet de sa gloire. Elle met généralement en scène des personnages de la mythologie grecque, ce qui est par exemple le cas dans la pièce « Phèdre » de Jean Racine où il est question de Poséidon, Thésée, etc. Généralement, le personnage principal doit faire preuve d'héroïsme et se voit confronté à dilemme de taille comme choisir entre l'honneur ou l'amour

Séquence L’École des femmes de Molière SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Philippe Delpeuch, professeur agrégé de lettres modernes. Séance 1 › Une scène d’exposition p. 2 (classes de seconde et première) Séance 2 › L’interrogatoire d'Agnès p. 3 (classes de seconde et première) Séance 3 › Une scène de quiproquo p. 4 (classes de seconde et première) Séance 4 ›  border le commentaire p. 5 A (classe de seconde) Séance 5 ›  utour de l’œuvre p. 6 A (classes

1 Le Malade imaginaire de Molière, acte I scène 1, la scène d’exposition (texte 1 pour l’oral) Introduction Vous pouvez commencer par présenter en quelques mots la vie de Molière, par exemple le fait qu’il ait tout quitté pour l’amour du théâtre, et notamment une avantageuse situation qui l’attendait s’il avait repris la charge de tapissier du roi de son père. Le Malade imaginaire, jouée en 1673, est son ultime pièce puisqu’il est mort peu après avoir été évacué du théâtre où il venait

femmes (1663), scène 5 Texte B - Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac (1897), acte I, scène 3 Texte C - Paul Claudel, Le Soulier de satin (1929), Première journée, scène 1 Texte D - Jean Anouilh, Antigone (1944), Prologue TEXTE A – Molière, La Critique de L’Ecole des femmes La Critique de L’Ecole des femmes met en scène un débat entre des personnages adversaires et partisans de la pièce L’Ecole des femmes, « quatre jours après » la première représentation. Quand Dorante entre en scène, la discussion

barbouillé, des comédies de mœurs comme Les précieuses ridicules, Les Femmes savantes mais aussi L'École des femmes, des grandes comédies commeTartuffe, Le Misanthrope ou Dom Juan et pour finir des comédies de caractère comme L’Avare. L’avare est une pièce de théâtre qui traite de l’avarice, la tyrannie et l’égoïsme à travers le personnage d’Harpagon. La pièce compte au total 15 personnages. La pièce est composée de 5 actes et a été jouée pour la première fois le 9 septembre 1668. Harpagon est un bourgeois

il prend le pseudonyme de Molière pour fonder « L’illustre Théâtre » avec Madeleine Béjart et se tourne vers une carrière de comédien.Il va parcourir les routes de France avec sa Troupe, jouant des pièces qui ont eu peu de succès jusqu’aux Précieuses Ridicules, en 1659, qui lui valu de pouvoir s’installer la Cour du roi.Cependant avec des pièces comme Tartuffe, Dom Juan, le Misanthrope, Molière va provoquer des scandales et beaucoup de ses pièces vont être interdites de représentation.Après avoir

1919, il écrivait à son ami Paul Valéry : « Ces gens-là [les moliéristes] sont fous d’imaginer que je jouerais mon œuvre et mon nom sur une pareille thèse si je ne connaissais pas leur homme et sans doute mieux qu’ils ne connaissent le mien. » 4 Le 9 octobre 1920, il lui confiait : « Depuis vingt ans, je travaille plus que personne, je me cloître plus qu’un bénédictin puisque je n’ai pas même la prière pour répit. J’ai travaillé d’abord quinze heures, puis dix-huit heures par jour. » 5 Pour Pierre

épargner la cité. Ils mettent en scène essentiellement la passion et la résurrection du Christ, parfois des personnages de l’Ancien Testament, les Apôtres, ou retracent la vie de saints. À partir du moment où la division religieuse s’instaure, au XVIe siècle, ils disparaîtront. La Renaissance la Renaissance, les formes principales de la fin du Moyen Âge subsistent, mais en 1548, la représentation des mystères est interdite, seules des pièces « profanes, honnêtes et licites »[9] peuvent être créées. Apparaît