Les Yeux Du Pauvre De Baudelaire

Mon enfant, ma soeur, Songe à la douceur D'aller là-bas Vivre ensemble! Aimer à loisir, Aimer et mourir Au pays qui te ressemble! Les soleils mouillés De ces ciels brouillés Pour mon esprit ont les charmes Si mystérieux De tes traîtres yeux, Brillant à travers leurs larmes. Là, tout n'est qu'ordre et beauté, Luxe, calme et volupté. Des meubles luisants, Polis par les ans, Décoreraient notre chambre; Les plus rares fleurs Mêlant leurs odeurs Aux vagues senteurs de l'ambre, Les

poètes dépeignent souvent leur relation amoureuse dans leurs œuvres, que ce soit triste ou heureuse. Ce recueil de poèmes m’a donc permit d’étudier ces poèmes lyriques. Dans ce recueil, j’ai choisi « A une passante » de Baudelaire, « Les mains d’Elsa » d’Aragon, « La courbe de tes yeux fait le tour de mon cœur » d’Eluard, « Mon rêve familier » et « Ariettes oublies » de Verlaine, puis enfin « Le pont Mirabeau » d’Apollinaire. Pourquoi ce choix ? Eh bien, tout simplement, j’ai choisi les poèmes qui m’ont

ainsi comme la métaphore de l'inspiration. De même pour Baudelaire qui s’inspire à cette technique narrative, dans « L’invitation au voyage » le voyage prend la forme d’une évasion vers une solitude amoureuse. Il s’agit d’un pays indéfini, qui ne prend sens qu’avec la femme (« le pays qui te ressemble »). Cette liaison entre le pays et la femme est renforcée par le glissement du paysage à la femme, autour du mot « charme ». Pour Baudelaire, imaginer le voyage suffit puisqu'il s'agira d'un voyage

AD LEUCONOEN…………………………………………………………………………………. 7 La muse malade………………………………………………………………………….. 9 La muse vénale…………………………………………………………………………… 11 Tout entière……………………………………………………………………………….. 13 A une mendiante rousse…………………………………………………………….. 15 Les yeux fertiles………………………………………………………………………….. 17 Ton amour est un oiseau vert…………………………………………. 19 Putain vous m’aurez plus……………………………………………………………… 23 A mademoiselle…………………………………………………………………………… 25 La vieille femme grincheuse………………………………………………………… 28

millions de consommateurs. Cet entretien paraît en novembre 1995 et fait part de l'avis du professeur sur la place du jouet dans l'éducation. Nous sommes, ensuite, en présence d'un tout autre genre littéraire, un texte poétique: le Joujou du pauvre, de Charles Baudelaire, extrait du Spleen de Paris publié en 1869. Ce texte raconte l'histoire de deux enfants de classes sociales différentes avec pourtant un goût commun pour le même jouet. Le dernier document est une image représentant la couverture du magasine

rédigé en 1674. Le second est la réponse à un acte d’accusation tiré des Contemplations de Victor Hugo (1856). Le troisième document est un extrait de la Lettre du voyant à son ami pole Demeny (1871). Ensuite vient L’Invitation au voyage de Charles Baudelaire tiré de la section Spleen et Idéal qui ouvre les Fleurs du Mal (1857). Puis un fragment de l’Art poétique de Verlaine publier en 1874. Enfin, il y a un sonnet d’Arthur Rimbaud daté de 1870. » - Deuxième étape : la réponse. Problématisation :

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »2 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur

complètement différent de ce dernier. Les placer l’un après l’autre permet ainsi la comparaison de deux styles d’écritures que tout oppose. Charles Baudelaire, poète français du XIXème siècle, a écrit en 1855 « Remords Posthume » puis en 1866 « A celle qui est trop gaie ». Le premier est dédié à Jeanne Duval et le second à madame Sabatier, deux amours de Baudelaire. Cependant, loin d’être des poèmes d’amour traditionnels, ces deux textes sont des critiques et des mises en garde assez violentes et directes

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867. « Dante d'une époque déchue »[1] selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place qui lui est propre dans l'histoire littéraire du XIXe siècle. Au cœur des débats sur la fonction de la littérature de son époque, Baudelaire détache la poésie de

Situation Le poème Causerie se situe au début du recueil Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire. Il s’apparente au Spleen. Versification Il s’agit d’un sonnet irrégulier. Les vers sont des alexandrins aux rimes croisées. La rime du dernier tercet est plate. Les rimes sont suffisantes (rose/morose) et pauvres (saccagé/mangé). L’alternance des rimes masculines et féminines est respectée. Explication du titre Une causerie est une petite conférence sans prétention. Le poète nous parle de sa tristesse