Lohengrin

sur la musique en évoquant une attaque menée contre Richard Wagner par un critique qui est désigné par « S***» : Sans approuver le système musical actuel, qui fait du poète un parolier, S*** paraissait craindre que l’innovation de l’auteur de Lohengrin, qui soumet entièrement la musique au rythme poétique, ne la fit remonter à l’enfance de l’art. Mais n’arrive-t-il pas tous les jours qu’un art quelconque se rajeunit en se retrempant à ses sources ?155 Jacques Bony a identifié ce S***. C’est

immortellement jeune et les coups de marteau de Siegfried ; du reste, plus merveilleusement frappées étaient ces phrases, plus librement l’habileté technique de l’ouvrier servait à leur faire quitter la terre, oiseaux pareils non au cygne de Lohengrin mais à cet aéroplane que j’avais vu à Balbec changer son énergie en élévation, planer au-dessus des flots, et se perdre dans le ciel. Peut-être, comme les oiseaux qui montent le plus haut, qui volent le plus vite, ont une aile plus puissante

et sur lesquels s’avançait en souriant Mme de Guermantes, et ajoutait à leur lainage un velouté rose, un épiderme de lumière, cette sorte de tendresse, de sérieuse douceur dans la pompe et dans la joie qui caractérisent certaines pages de Lohengrin, certaines peintures de Carpaccio, et qui font comprendre que Baudelaire ait pu appliquer au son de la trompette l’épithète de délicieux. Combien depuis ce jour, dans mes promenades du côté de Guermantes, il me parut plus affligeant encore

caractère intime de la notion d'immensité que les pages consacrées par Baudelaire à Richard Wagner 176. Baudelaire donne, pourrait-on dire, trois états de cette impression d'immensité. Il cite d'abord le programme du concert où fut donnée l'ouverture de Lohengrin (loc. cit., p. 212). « Dès les premières mesures, l'âme du pieux solitaire qui attend le vase sacré plonge dans les espaces infinis. Il voit se former peu à peu une apparition étrange qui prend un corps, une figure. Cette apparition se précise davantage

solennité, et sur lesquels s’avançait en souriant Mme de Guermantes, et ajoutait à leur lainage un velouté rose, un épiderme de lumière, cette sorte de tendresse, de sérieuse douceur dans la pompe et dans la joie qui caractérisent certaines pages de Lohengrin, certaines peintures de Carpaccio, et qui font comprendre que Baudelaire ait pu appliquer au son de la trompette l’épithète de délicieux. Combien depuis ce jour, dans mes promenades du côté de Guermantes, il me parut plus affligeant encore qu’auparavant

mouvement, de la couleur de son orchestre, l'horrible faux-fuyant devant la logique et la quadrature du système, ce qu'il y a de rampant, de glissant, de mystérieux, d'hypnotisant dans sa " mélodie infinie "). - Et l'état où, par exemple, l'ouverture du Lohengrin transporte l'auditeur, et plus encore l'auditrice, est-il bien différent de l'extase somnambulique ? - Après l'audition de la dite ouverture, j'ai entendu une Italienne s'écrier, avec ce joli regard extatique, à quoi s'entend la wagnérienne: " Come

-curiozitate decît oamenii politici amestecaţi în acelaşi proces, pentru ca nu erau atît de cunoscuţi ca aceştia, se iveau doar acum şi vorbeau, într-un costum special, din adîncul unei activităţi diferite şi dintr-o tăcere păstrată cu evlavie, ca Lohengrin care cobora dintr-o barcă trasă de o lebădă. Bloch putuse intra la mai multe şedinţe ale procesului Zola, prin bunăvoinţa unui avocat naţionalist. Sosea la proces dimineaţa şi nu ieşea decît seara, cu o provizie de sandviciuri şi o sticlă de cafea

Le chef-lieu de la Haute-Autriche possédait alors un théâtre qui, somme toute, n’était pas mauvais. On y jouait assez souvent. À douze ans, j’y entendis pour la première fois Guillaume Tell et, quelques mois plus tard, le premier opéra de ma vie, Lohengrin. Du premier coup, je fus conquis. Mon enthousiasme juvénile pour le maître de Bayreuth ne connut pas de limites. Toujours dès lors ses œuvres m’attirèrent à nouveau, et c’est une chance pour moi que ces modestes interprétations dans une petite ville

tout L’Anneau, une seule mesure de musique classique »28. La même opposition entre musique classique et musique contemporaine, dont les wagnériens seraient les représentants, apparaît dans la Revue wagnérienne en 1887 : ainsi la représentation de Lohengrin à l’Éden théâtre est-elle « une date mémorable dans l’histoire de l’art contemporain »29, et Wagner « le maître […] de toute musique contemporaine »30. Ce qui montre que les auteurs de la Revue wagnérienne n’entendent pas simplement par « musique

serviteur. Ainsi, l'Allemagne de Guillaume II a vécu de véritables orgies de byzantinisme ; le romantisme d'une génération de philistins, politiquement mineurs, a voulu voir dans son Kaiser tout ce qu'elle n'était pas elle-même; elle fit de lui un Lohengrin, un Frédéric le Grand, un Dieu des armées, des cuirassés et des fabriques ; elle vécut toutes les extases de la volupté de puissance quand Il parlait de Son autorité en agitant Son sabre; et elle finit par avoir, au lieu d'un chef, un acteur assez