Lorenzaccio Acte 3 Scène 3

pour la scène mais uniquement pour la lecture. Sa liaison orageuse avec Georges Sand, qui s'achève en 1835, et le reste de sa vie amoureuse, chaotique, semble le stimuler puisque les années 1833-1839 sont parmi les plus fécondes de sa courte vie. Peu à peu sa santé se dégrade, par abus d'alcool et de plaisirs, mais pourtant en 1852, il est élu à l'Académie Française. Son théâtre commence même à être représenté. Les caprices de Marianne, On ne badine pas avec l'amour, ou encore Lorenzaccio demeurent

Ubu roi, acte III, scènes 3 et 4 Alfred Jarry publie en 1896 Ubu roi, pièce inspirée d’une pièce pour marionnettes potache écrite par un de ses condisciples du lycée de Rennes. Ubu est un officier de confiance du roi de Pologne, Venceslas : sa femme, insatisfaite de son sort, le pousse au régicide. Il devient alors un roi violent et tyrannique. La scène proposée à notre lecture montre la naissance de ce tyran, martyrisant ses sujets physiquement et en prélevant des impôts démesurés. Le loufoque

de pièces de théâtre Le premier extrait vient de Lorenzaccio d’Al de Musset, acte IV scène 9 ; le deuxième d’Électre de jean Giraudoux ; le troisième de Oh les beaux jours de Samuel Beckett. Ce sont tous des monologues, mais chacun a une spécificité qui lui est propre. Mais quelles sont-elles ? Nous verront cela à travers trois parties : le conteste des monologues, l’originalité des textes et les didascalies. Le texte 1 se situe à l’acte IV scène 9 juste avant que Lorenzo ne tente de tuer son

Jusqu’à la mise en scène de Lorenzaccio par Otomar Krejca en 1967, la scène V, 6 a toujours été supprimée. Cette scène vous semble-t-elle importante pour le sens de l’acte V ? En 1853, sous le Second Empire, Musset supprime la scène V, 6 de l'édition des Comédies et Proverbes : cette autocensure indique que la scène n'est pas anodine. Or c'est souvent à partir de cette édition que certains metteurs en scène ont travaillé le texte de Musset en vue de sa représentation ; cette raison ajoutée à d'autres

être lus et étudiés comme des textes littéraires à part entière, ils restent tout de même liés à la représentation sur scène. Nous allons donc nous demander qu'est-ce qui fait une bonne représentation d'une pièce de théâtre. Dans un premier temps, nous étudierons la fidélité à l'auteur et son texte, nous verrons par la suite que les libertés que peut prendre le metteur en scène peuvent mener, elles aussi, à la réussite d'une représentation et enfin, nous montrerons qu'une bonne représentation dépend

RESUME – LORENZACCIO, Alfred de MUSSET (1834) ACTE I Acte I, scène 1 Une nuit, dans un jardin de Florence, Lorenzo et Giomo accompagnent Alexandre de Médicis. Ils attendent une belle jeune fille que le duc a payée pour aller avec lui au bal de Nasi. Celle-ci se fait attendre, quand son frère - Maffio - la voit traverser le jardin. Inquiété par sa fugue, il la poursuit et tombe nez à nez avec le duc, Giomo et Lorenzo. Il leur demande ce que cela signifie. Il les menace de rapporter les

DE MUSSET : LORENZACCIO : ACTE I SCENE 1 Introduction : C'est la scène initiale ou scène d'exposition qui va mettre en scène deux personnages principaux : le duc de Florence, Alexandre de Médicis et son cousin Lorenzo. Les deux hommes attendent l'apparition d'une jeune fille. Ce passage constitue un dialogue principalement entre ces deux personnages qui se rattache aux critères d'une scène d'exposition et qui va permettre un premier portrait du héros, Lorenzo. Texte étudié : ACTE PREMIER

sans but. Dans l'espace vide d'une action absente, s'installe, chez Philippe, puis chez les républicains, le bavardage, voire le radotage. Voilà ce qui ressort nettement de la grande scène de l'élection, au cinquième acte, où le conseil ne fait que tenir des propos oiseux alors que tout se joue derrière son dos. 3. Le conflit de l'action et du langage ne se limite pas à l'intrigue Strozzi. Il parcourt le drame d'un bout à l'autre, et surtout il se fait sentir dans ce que nous avons appelé l'intrigue

Responsable actuel de cette rubrique : Sylvie Contant | Page mise à jour le 3/8/2010 Textes officiels Séquences et ressources sur des oeuvres intégrales  A force de mots, Audiberti http://www.tdb-cdn.com/documents/A%20force%20de%20mots%201.doc Le théâtre Dijon Bourgogne propose des fiches pédagogiques sur les pièces qu'il fait jouer. Ici, une fiche de Carole Vidal-Rosset sur la pièce. Voir aussi: http://www.tdb-cdn.com/documents/A%20force%20de%20mots%202.doc  Amphitryon, Molière http://www

conversation pour être jouée." (Pierre Larthomas, Le langage dramatique) I/ Une énonciation/réception particulière L’art est un acte de production sociale inscrit dans le réel du monde. Sans préjuger de ce qui fait qu’un acte social parmi d’autres est artistique ou non, (vaste débat autant philosophique, qu’esthétique, sociologique et commercial) l’art littéraire est un acte d’énonciation/réception "réversible", d’abord fondé sur un pacte qui fait qu’un marché de la réception reconnaît la production