Lorenzaccio Mélancolie

Cette thématique du masque irrigue bien tout ce chef-d’œuvre de Musset lui donnant son unité dramatique. La réflexion désabusée sur l’action politique fait de Lorenzaccio une pièce moderne qui tranche profondément sur la production de son époque. Son sujet très critique, sa démesure, sa volonté de l’inscrire dans la tradition shakespearienne des tragédies historiques, l’ont écartée certainement de la représentation du vivant de Musset. Mais le personnage lui-même, double de l’auteur, a contribué

elle une prime, un bonus, alors que moi, je le lui disais parce que je croyais, parce que je voulais y croire ». Par un retour en arrière sur la relation de Vincent et Laurence, le narrateur exprime une certaine culpabilité, des regrets, de la mélancolie, comme si parfois il valait mieux ne pas savoir et ne pas voir, rester soumis et dépendant, rester endormi. C’est en cela que l’on peut voir La laisse, non plus comme une simple histoire de domination, mais comme un supplice éternel et une laisse

les Orientales) et place donné à la nature : « s’évapore » suggère la chaleur. - Thème du soleil couchant ; alliance de la beauté et de la tristesse (« Le ciel est triste et beau » oxymore -> pureté (ou simplicité) de ce ciel qui suscite la mélancolie traduite par l’emploi de monosyllabes dans ce vers (vers 8) – fait exception le mot à la rime, sur lequel nous reviendrons bientôt). - Une description où nature et religion s’entremêlent (cf. « Voici venus les temps » -> « Voici » : comme une

l’exhibition du beuglant. Un « équilibre », fragile, s’établit, « coloré par toute l’appréhension de sa propre fin ». Et entre quels termes l’inscrire sinon, une fois encore, entre un oui et un non, entre vie et mort, sous l’emprise du Nada, cette mélancolie ibérique dont la « flamme » enchante « l’amertume ». Elle n’a pu naître, affirme Camus, que devant des sites méditerranéens comme la baie d’Alger, où de « vraies richesses » gratifient l’indigence de la pauvreté. A Palma, à Belcourt, « point d’amour

et des notes -> espère musique des saveurs au hasard pour cocktail extraordinaire * Mais échec tentatives -> chaque transe suivie de lassitude, mal-être et santé s’altère, néant de l’existence * DE = figure du décadent, névrosé, mélancolie -> fin : revenir à Paris pour « change d’air » «  Seigneur prenez pitié du chrétien qui doute, de l’incrédule qui voudrait croire, du forçat de la vie qui s’embarque seul dans la nuit sous un firmament que n’éclairent plus les consolants fanaux

long du poème. La tristesse se fait deviner : " éternité, néant, passé, sombres abîme " (v.43) La mélancolie qu’éprouve Lamartine face au temps est pathétique. Par la suite, la nature omniprésente et les sentiments ont une place importante dans ce poème. Lamartine confie ses états d’âme à une nature étrangère à la souffrance humaine. Il se sert de la nature pour extérioriser ses sentiments de mélancolie : " lac! Rochers muets! grottes! forêt obscure! " (v.46). Le pauvre solitaire fait refléter ses

classicisme. Au début du XIXe siècle s'ajoute une dimension politique. En effet sous l'occupation française de Napoléon Ier, les artistes et écrivains allemands refusent le classicisme qui lui est associé en inventant une écriture nouvelle, teintée de mélancolie. Le romantisme naît d’une triple révolte : contre la société « utilitaire » bourgeoise qui déçoit les idéaux des individus et leur fait éprouver le « mal du siècle » cf. Chateaubriand. Contre la société, les romantiques ont deux attitudes opposées

règles, le goût et le Beau classique, il incarne la liberté. Il se dit comme nouveau et s’impose comme le mouvement qui fera avancer la littérature. Ce mouvement traite principalement des thèmes : de la mort, de l’amour, du mal du siècle et de la mélancolie, de la révolte, de la société, de l’infini et du néant, de la nuit, du rêve, mais aussi de l’Orient ou encore de la nature. → Le romantisme se caractérise par : l'évasion, l'exotisme, le mystère, le fantastique, la sensibilité, le culte du moi

cheveux, renoue avec d’anciennes connaissances mais, bientôt, elle connaît des jours creux et moroses. Elle se plonge alors dans des romans d’amour du XIX ième siècle qu’elle se met à consommer avec ardeur. Resté seul, le Zèbre sombre dans la mélancolie et le désespoir. Ses frères Melchior et Arnaud, également notaires, reprennent une partie de sa clientèle. Gaspard n’a qu’une envie : revoir Camille afin de sortir de l’océan d’affliction dans lequel il se noie. Il achète une perruque de la même

neutre « el »(le) au pronom personnel « je » v.1. De même, afin de nous transmettre son désespoir, le poète use énormément du registre pathétique en accordant les champs lexicaux de la tristesse « le Veuf », « l’Inconsolé » v.1, « morte » v.3, «la Mélancolie » v.4, « consolé » v.5, « mon cœur désolé » v.7, « les soupirs », « les cris » v.14, et de l’obscurité « le Ténébreux », « le Veuf » v.1, « le Prince d’Aquitaine » v.2, « le Soleil noir » qui donne une vision de fin du monde au v.4, « la nuit du