Lorenzaccio Role Des Personnages

Sujet : Quelle est la place de la ville de Florence dans la pièce Lorenzaccio ? Alfred de Musset (1810-1857) est un dramaturge français appartenant au mouvement romantique. En 1833 est publié son Lorenzaccio, une œuvre emblématique du romantisme, où la ville de Florence est mise en scène, et peut-être aisément considérée comme un personnage à part entière de la pièce. A travers notre analyse, nous allons tenter de déterminer la place que détient la ville de Florence dans la pièce de Musset. Ainsi

Lorenzaccio Acte 1 Scène 1 Musset (1810-1857) Musset, poète, auteur dramatique du 19ème siècle est un des chefs de file de l'école romantique. Il a connu toute la première partie du 19ème siècle. On connait de lui : « On ne badine pas avec l'amour », la comédie ; « Lorenzaccio », le drame romantique. Inspiré de Shakespeare, le drame romantique fait part d'un héros voué au malheur, ou amour impossible. Lorenzaccio

Fa b r i c a t i o n A r t i s a n a l e p r é s e n t e : LORENZACCIO ADAPTATION L I B R E D U C H E F- D ’ O E U V R E D ’A L F R E D D E MUSSET -2- LORENZACCIO Adaptation libre du chef-d’œuvre d’Alfred de Musset THÉÂTRE POUR TOUS ET DANS LA RUE AVEC : Sabrina Bus, Franck Borde, Philippe Dialynas, Aurélien Durand, Agnès Fabre, Jérémie Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE :

Lorenzaccio * Changement de lieux à chaque changement de scènes * Musset se montre anticlérical, énormément de références contre l’institution religieuse (ex : il insulte le Pape en disant « ventre bleu de pape ») * Il mélange le haut et le bas, le sublime comme le grotesque, Musset fait comme Shakespeare * Acte 1 scène : Portrait de Lorenzo par Alexandre de Médicis, comme la population le voix. Description extrêmement satirique et ironique. Alexandre voit clair dans le jeu de

» digne de l'intrigue politico-historique d'un drame romantique comme l'est par exemple Lorenzaccio (1834) de Musset. La conjuration 1 se poursuit à la scène 4, puisqu'Ubu fait part de son intention meurtrière au capitaine Bordure dans un entretien particulier. La parodie, cependant, vient se greffer sur ce canevas, dont la pièce propose une réécriture. Les jeux de mots, la grossièreté, les personnages, sont toujours aussi caricaturaux, ce qui permet une mise à distance du schéma typique de

l’une de ses œuvres maitresses, Lorenzaccio, publié dans le second volume d’Un spectacle dans un fauteuil. Dans l’école du désenchantement, ouvrage publié aux éditions Gallimard en 1992, le critique littéraire Paul Bénichou écrit que la pièce de Musset vise la situation politique de l’époque, ici, 1830. Mais pour lui, cette pièce est en grande partie un discours voire une critique de l’espèce humaine d’un point de vue philosophique. Cette lecture de Lorenzaccio est-elle pertinente ? Ainsi

{draw:rect} Le livre : Lorenzaccio, A. MUSSET, Gallimard, Paris, 2008 Le résumé de l’œuvre : L’histoire débute dans un champs, où Lorenzo, le Hongrois et le duc sont habillés en nonnes. En effet, Lorenzo vient d’acheter la vertu d’une jeune fille pour son cousin, il aimerait la présenter au duc. Quelques temps après, dans l’église de Florence, le cardinal découvre que la marquise a une relation avec le duc. En fait, Agnolo a donné au cardinal une lettre, écrite par Alexandre, qui

Le personnage de Lorenzaccio Faiblesses et grandeur d’âme mêlées Personnage perdu * Ne croyant plus en aucun idéal Ayant formé des rêves trop grands pour l’humanité, Lorenzo est contraint à affronter un monde dénué de sens et rongé par le vice. Il ne croit désormais plus en aucun idéal, aux rêves qu’il contractait dans sa jeunesse. Rêvant d’être un bienfaiteur de l’humanité, « la liberté, la patrie, le bonheur des hommes » (III,3) nourrissaient ses projets. Toutefois, si la générosité

d'après, ou indirectement, où un personnage prend le rôle de l'auteur en décrivant celui-ci par le biais du fictif ou en faisant figer le regard du personnage en tant que tel sur sa propre personne. Dans la pièce de Lorenzaccio, (reste du corpus), chaque auteur s'implique dans son écriture d'une manière qui lui est propre par différents procédés et nous étudierons ici comment chacun s'y emploie et par quels manœuvres littéraires. La scène IV de l'acte I de Lorenzaccio représente une discussion de

l’aigle les dévore quand il les rencontre : les nouveaux-nés étaient laids. Implicite (dial) Le lion s’en allant en guerre Le lion attribue différentes tâches à ses sujets dans la guerre qu’il prépare : même les ânes et les lièvres jouent leur rôle. x Explicite L’ours et les deux compagnons Deux hommes vendent la peau d’un ours à un fourreur avant d’avoir tué l’animal. Ils n’arrivent pas à leurs fins. x Implicite (dial) L’âne vêtu de la peau du lion Un âne vêtu d’une peau de lion