Lorenzaccio Scene 6 Acte I

ambiance malsaine. Les personnages s'adressent d'ailleurs directement à elle à plusieurs reprises (cf. Acte II, scène 3, ligne 160 "Que tu es belle, Florence, mais que tu es triste !"; Acte IV, scène 8, ligne 39 "Pauvre Florence ! pauvre Florence ! " etc..). C'est pourquoi je dirais que Florence est pour moi l'un des personnages les plus marquants de l'histoire. • Les images de Florence dans Lorenzaccio. La métaphore est m’expression de tous les personnages. On s’aperçoit que se dvt ds l’ensemble

mais jouent cependant un rôle essentiel. Bien qu'elles se retrouvent en fin de liste des personnages, elles apparaissent dans chaque acte, excepté l'acte V. Malgré leur complicité, elles n'ont pas le même point de vue en ce qui concerne Lorenzo. Dans une première partie nous verrons le rôle et la place de Marie et dans une deuxième partie nous verrons ceux de Catherine. I) Place et rôle de Marie Soderini A) Rôle - Elle ressent le mal-être de son fils - Elle ne reconnaît pas son fils

Fa b r i c a t i o n A r t i s a n a l e p r é s e n t e : LORENZACCIO ADAPTATION L I B R E D U C H E F- D ’ O E U V R E D ’A L F R E D D E MUSSET -2- LORENZACCIO Adaptation libre du chef-d’œuvre d’Alfred de Musset THÉÂTRE POUR TOUS ET DANS LA RUE AVEC : Sabrina Bus, Franck Borde, Philippe Dialynas, Aurélien Durand, Agnès Fabre, Jérémie Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE :

Lorenzaccio d’Alfred De Musset Biographie de l’auteur : Né le 11 décembre 1810 à Paris, il fait de brillantes études et écrit ses premiers vers pour la fête des mères. Il rencontre Victor Hugo et Nodier et assiste à des cours de droits puis de médecine mais finit par se consacrer à la poésie. Il remporte un grand succès à 19 ans avec son œuvre Les Contes d’Espagne et d’Italie mais s’éloigne du théâtre après l’échec de La Nuit vénitienne. Son père meurt en 1832 du choléra, il a une liaison tumultueuse

Médicis avec son physique malingre on l’appelle Lorenzaccio voila les données historique qu’on a. Avec ces donné Musset réinvente son personnage il fait de lui un perso énigmatique , un héro romantique I)Lorenzo un perso énigmatique Lorenzo est un personnage énigmatique avec une identité ordinaire sont prénom son nom. Car changé de nom revient a changer d’identité or Lorenzo change en permanence de nom pour ca mère il est lorenzino (acte 2 scène 4), les florentins le surnomme lorencazzio (diminutif

différents objets dans Lorenzaccio ? Dans l’œuvre de Musset écrit en 1834 on peut voir qu’il existe un certain nombre d’objets et il s’agit ici de découvrir l’importance et le rôle qu’ils prennent dans cette pièce. Dans un premier temps nous allons voir quel est la présence symbolique des lettres puis dans un second temps nous allons voir les objets préparant le meurtre du Duc. I) La présence symbolique des lettres : a) La lettre d’amour du Duc à la Marquise : Dans l’acte I scène 3, on peut voir que

écrivit de nombreuse pièces tels que On ne badine pas avec l'amour (1834), Lorenzaccio (1834) ou encore, Les caprices de Marianne (1833). -       Lorenzaccio est un pièce compose de 5 actes, en prose et inspiré par George Sand. A travers trois intrigues principales,  le sujet de la pièce a pour ressort essentiel le meurtre d'Alexandre de Médicis, Duc de florence, par son cousin Lorenzo de Médicis. Lorenzo tue Alexandre mais son acte justicier ne trouve aucun écho dans la ville. Tandis qu'au palais, le

par son cousin Lorenzo. Il a suivi pas à pas les détails fourmillants des chroniques historiques. Cependant il a produit l'œuvre la plus personnelle et la plus véritablement déchirée de notre romantisme. Le Léviathan politique que nous présente Lorenzaccio est un monde luxuriant et noir. Ici, pas d'heureux dénouement qui, malgré la mort du héros, nous réconcilierait. Du fond de sa solitude Musset nous adresse à tous, encore aujourd'hui, une série d'avertissements, et nous tend des miroirs. A nous

Lorenzaccio : la portée critique de la pièce Objectifs : - Comprendre, à travers l’affrontement entre le héros romantique et le monde qui l’entoure, les valeurs exprimées par Musset dans ce drame.- Mesurer les enjeux et la portée d’une action politique.- Faire le lien entre la Florence du 16e siècle et la France du 19e siècle. 1. Une cité dégradée : Florence La ville de Florence se présente comme ambivalente, prise entre son passé mythique et l’image dégradée que Musset donne à voir. Elle fait

pièce porte son nom et l’intrigue principale est centrée sur son geste et son évolution mais si l’on s’intéresse à sa présence scénique et à ses prises de parole, on remarque que Lorenzo est présent dans 15 scènes sur 39 (si l’on exclut la scène 2 du premier acte où il ne fait qu’une apparition déguisé en nonne), ce qui peut sembler assez peu. En revanche, si l’on considère sa présence de manière plus large, on se rend compte qu’il est souvent l’objet des discussions d’autres personnages, ce qui témoigne