Lorenzaccio Scene 6 Acte I

Objet d'étude I : le théâtre et sa représentation XVIIe siècle à nos jours Séquence I:La scène d'exposition, une remise en question des attentes du spectateur Pb: Comment la scène d'exposition fait-elle apparaître immédiatement la subversion des codes théâtraux? Liens entre tous les textes: des scènes d'exposition I) LECTURES ANALYTIQUES: Texte1- Alfred de Musset, Lorenzaccio(1834): analytique Introduction: Ce texte constitue le début de Lorenzaccio d'Alfred de Musset (un poète, mais connu pour ses

pièce porte son nom et l’intrigue principale est centrée sur son geste et son évolution mais si l’on s’intéresse à sa présence scénique et à ses prises de parole, on remarque que Lorenzo est présent dans 15 scènes sur 39 (si l’on exclut la scène 2 du premier acte où il ne fait qu’une apparition déguisé en nonne), ce qui peut sembler assez peu. En revanche, si l’on considère sa présence de manière plus large, on se rend compte qu’il est souvent l’objet des discussions d’autres personnages, ce qui témoigne

pièce porte son nom et l’intrigue principale est centrée sur son geste et son évolution mais si l’on s’intéresse à sa présence scénique et à ses prises de parole, on remarque que Lorenzo est présent dans 15 scènes sur 39 (si l’on exclut la scène 2 du premier acte où il ne fait qu’une apparition déguisé en nonne), ce qui peut sembler assez peu. En revanche, si l’on considère sa présence de manière plus large, on se rend compte qu’il est souvent l’objet des discussions d’autres personnages, ce qui témoigne

double  A La sixième scène de l'acte I le spectateur apprend de la bouche de Marie et de Catherine, mère et tante respectives de Lorenzo que ce dernier n'a pas toujours été le débauché mis en avant au début de la pièce. « Sa jeunesse n'a-t-elle pas été l'aurore d'un soleil levant ? » demande Catherine  Marie, dévoilant l'enfance vertueuse de Lorenzo. Cette duplicité entre le Lorenzo vertueux et le Lorenzo débauché est concrétisée lorsque Marie rêve de Lorenzo à la quatrième scène de l'acte II : « Le

qu’il est. On s’appuiera sur le livre X des Confessions du père de l’Église, Augustin, de la pièce de théâtre écrite pour être lu, Lorenzaccio d’Alfred de Musset et d’une autobiographie de Michel Leiris, L’âge d’homme. La haine est cette passion qui nous conduit à vouloir la destruction partielle ou totale de l’autre. Ainsi, dès la scène 2 de l’acte I de la pièce de Musset voit-on des commerçants manifester de la haine pour les soldats allemands de la garnison et pour le tyran, le duc

Racine, Phèdre, (1677), I, 3, tirade de Phèdre à Oenone v 269 à 306 + liste des personnages ; Musset, Lorenzaccio, (1834), IV, 3, monologue de Lorenzo + liste des personnages ; Beckett, En attendant Godot, (1953), extrait de l’acte II : L.A. / Giraudoux, Electre, (1937), I, 8 : tirade d’Electre à Oreste : C.L. Document complémentaire : Musset, De la tragédie, (1838), extrait. / Deux photographies du personnage de Phèdre, acte I, scène 3, dans le cadre de deux mises en scène différentes : l’une de

entremetteur, un homme de l'entre-deux Au service de l’hybris (hubris), la démesure, sexuelle d’Alexandre de Médicis. Simplement un auxiliaire. Lorenzo n'est pas un prédateur comme Alexandre.. Un « entremetteur », et une sorte d’espion politique (I, 4). I, 1 : « Patience, Altesse, patience ». Modérateur ? Non, l’organisateur de la débauche princière. Il sait au contraire attiser le désir du prince à qui il fournit des jeunes filles. « …jamais je n’ai humé dans une atmosphère enfantine plus exquise

Plan détaillé de commentaire Musset, Lorenzaccio (1834), Acte III, scène 3 : tirade sur les mobiles du meurtre Introduction Musset : auteur du XIXe siècle  Mouvement romantique, présenté par Hugo dans la préface de Cromwell en 1827 .  Auteur de poésies, de romans, de théâtre.  Liaison amoureuse avec George Sand : liaison épique et tumultueuse,  un archétype de la passion romantique, passionnelle, extrême et orageuse  Lorenzaccio : 1834  Théâtre pour un fauteuil : théâtre destiné à être lu, et non destiné à âtre joué 

Lorenzaccio. Résumé: L'action se passe à Florence en janvier 1537. Depuis peu, la ville a signé la paix avec Charles Quint, empereur d'Allemagne. Ce dernier avec la complicité du pape, a remis le pouvoir entre les mains du duc Alexandre de Médicis, issu d'une des vieilles familles de la cité. Le duc est jeune et mène une vie débauche. Il règne sur la ville par la terreur, ne tenant compte ni du peuple, ni des autres grandes familles de Florence. On le déteste, mais pas autant que son cousin, son

 Ruy Blas acte 1 scène 1 L'acte 1 est un acte d'exposition. Il sert a présenter le contexte spatio-temporel, les personnages, l'intrigue, informer sur le genre de la pièce et également à capter l'attention du lecteur. Toute les scènes de l'acte 1 ne sont pas forcement des scènes d'exposition. On allons étudier l'acte 1 scène 1 de Ruy Blas dont l'auteur est victor hugo. Victor hugo est un Poète et écrivain français, né en 1802 et mort en 1885. Il est considéré comme le chef de file du mouvement