Lyrisme Sociale Par Hugo

libéralisme. Enthousiasmés par la révolution de juillet 1830, ils sont déçus par l’immobilisme social et politique de la monarchie de Juillet (1830-1848). Certains décident alors de vivre en marge de la société bourgeoise, dans l’utopie de la bohème. D’autres s’engagent politiquement, et défendent les idées libérales aux côtés des républicains, comme Lamartine lors de la révolution de 1848 ou Hugo après le coup d’état de Louis-Napoléon Bonaparte (décembre 1851). Les idées clés du romantisme

Victor Hugo est un romancier, un poète et un dramaturge né en 1802 et mort en 1885. Il prône un nouvel ordre dramatique en rejetant les codes classiques, le drame romantique. En effet, Hugo est un auteur adepte du romantisme. L’écrivain a un goût prononcé pour la poésie. Il définit la place et la mission du poète : celui qui voit, celui qui nomme les choses et celui qui éclaire. Ainsi, sa poésie a un caractère prophétique. Victor Hugo défend les opprimés, puisque son œuvre est peuplée d’exclus, de

d’un grand destin, médite sur l’épopée napoléonienne, célèbre Byron et s’engage dans des causes héroïques ou sociales. Les peintres de cette génération donnent leurs chefs d’œuvre entre 20 et 30 ans. Delacroix a 24 ans lorsqu’il peint la Barque de Dante ; Géricault est célèbre à 22 ans et peint le Radeau de la méduse à 28 ans. Louis Boulanger peint le Supplice de Mazeppa à 20 ans et Hugo publie les Odes et Balades à 20 ans et fait jouer Hernani alors qu’il a 28 ans. L’artiste devient un penseur et

étapes. Un premier romantisme qui est un rêve du passé et une exaltation du souvenir puis un second romantisme dans lequel l’espérance et la prophétie jouent un rôle majeur. Dès lors l’action et la poésie deviennent synonymes. C’est ainsi que Victor Hugo, après avoir composé une ode pour le couronnement de Charles X, dernier roi français sacré, en 1825, selon les anciens rites prétendument hérités de Clovis pourra affirmer, à partir de 1849 quand il rompt avec les conservateurs, qu’en lui sont réunis

La poésie lyrique aborde généralement des émotions et des sentiments liés à l’existence : les thèmes récurrents sont l’amour, la mort, la nature, etc. Le poète évoque alors ce qu’il ressent, mais aussi ce que peuvent ressentir tous les hommes. Le lyrisme exprime toujours une émotion, un bouleversement de la sensibilité. L’élégie Le poème élégiaque est un sous-genre de la poésie lyrique. Dans l’Antiquité, il s’agit d’un poème lyrique qui alterne des hexamètres et des pentamètres et qui exprime souvent

seconde moitié du XIXe siècle qui avait pour but de valoriser l’art poétique par la retenue, l'impersonnalité et le rejet de l'engagement social et politique de l'artiste. Le Parnasse apparaît en réaction aux excès lyriques et sentimentaux du romantisme imités de la poésie de Lamartine et de Musset (voir aussi les romanciers et dramaturges tels que Nerval et Hugo), qui mettent en avant les épanchements sentimentaux aux dépens de la perfection formelle du poème1 Pour les Parnassiens l'art n'a pas

Albert Camus « L’étranger » la plaidoirie Problématique : En quoi ce plaidoyer correspond-il à une remise en cause de l’écriture romanesque par l’absurde ? 1) Une satire sociale a) Comédie sociale « L’après midi les grands ventilateurs (…) tous dans le même sens », cette première phrase dévalorise d’emblée la scène. Les jurés sont rapprochés ironiquement par les ventilateurs « grands » ; « petits », l’adjectif « multicolore » leur prête un caractère enfantin. Les éventails donnent l’impression

fait partager ses sentiments ou ses émotions. On peut néanmoins se demander si l’expression des sentiments personnels rend compte de l’ensemble de la littérature poétique. Dans une première partie, nous verrons donc en quoi la poésie s’associe au lyrisme et est souvent l’expression d’un moi intérieur, c’est-à-dire généralement d’un sentiment amoureux ou d’une mélancolie du souvenir. Puis nous montrerons que la poésie, et notamment la poésie engagée, est en lien avec le monde, et qu’elle est en fait

notamment ceux de la nature tourmentée, du lyrisme intérieur et de l’exaltation des sentiments. On considère que le texte fondateur du romantisme est la préface que donna Hugo en 1827 à sa pièce, Cromwell. Mais le mouvement s’est réellement développé au sein de cénacles, groupes d’écrivains qui se réunissaient à partir d’affinités littéraires ou de convictions politiques vers 1820. Cette période romantique prit fin en 1843 après l’échec des Burgraves de Hugo qui permit au néoclassicisme (opposé au

Fiche méthode + sujets types 2) Analyse du sujet 3) Problématique : Qu’est-ce que la forme littéraire apporte-elle à l’argumentation ? 4) Recherches d’idées 5) Recherches d’exemples Corpus ! Giono, Les Vraies richesses (le matérialisme, la réussite social à tout prix…) / essai La Fontaine, / « L’Huître et les plaideurs » (une justice expéditive), « Le Savetier et le financier »… (l’argent comme unique valeur) / fable Voltaire, Candide (la noblesse, la religion, le pouvoir royal, l’esclavage, la guerre…)/