Lyrisme Universel

convention théâtrale – les fonctions du monologue (exutoire, dramatique, ...) – une composition originale et dynamique) II. Un monologue lyrique qui dépeint la reine en personnage romantique exalté (le registre lyrique – un autoportrait en paroles – un lyrisme qui n'exclut pas une tonalité tragique) Séance 4 : Analyse de la mise en scène de Jacques Weber (Actes I et II) Objectifs : L'adaptation télévisée de Weber se déroule dans le décor naturel d'un palais portugais : celui-ci permet donc de s'affranchir

l'objet est souvent présent pour sa valeur symbolique , les poêtes du xx siecle nous montrent que le plus quotidien peut être en lui-même matière a poème. La poesie se fais alors humble, quotidienne. Car pour des poètes qui se mefient souvent du lyrisme traditionel, parler des choses famillières, c'est eviter le piège de l'éloquence. C'est aussi et surtout découvrir l'énigme et la beauté du réel juste a coté de nous, a portée de main, ou on ne les soupçonnait pas. Les choses les plus simples peuvent

» (expression de Rimbaud) Le poète permet, grâce au langage, de faire un lien avec le monde des Idées. Le surréalisme : la poésie permet d’ouvrir l’inconscient. Le symbolisme : utiliser des symboles poétiques pour atteindre des vérités universelles. Le poète est un observateur Le poète peut autant observer la nature, que la nature humaine. Par son texte, le poète propose une peinture à vocation lyrique, généralement, ou polémique et satirique. "A une passante", de Baudelaire : description

Verhaeren, né à Saint-Amand le 21 mai 1855 et mort à Rouen le 27 novembre 1916, est un poète belge flamand, d'expression française. Dans ses poèmes influencés par le symbolisme, sa conscience sociale lui fait évoquer les grandes villes dont il parle avec lyrisme et grande musicalité. Il a su traduire dans son œuvre la beauté de l'effort humain. Voici la première partie du poème sur lequel s’ouvre le recueil Campagnes hallucinées. La ville Tous les chemins vont vers la ville. Du fond des brumes,

originale, les poèmes d’Alcools: fruit d’une observation attentive et amusée”. Le champ de la poésie s’élargit avec lui. Il se fait visionnaire du quotidien. Il tente “d’habiter poétiquement le monde”, selon l’expression d’Hölderlin. Il veut un “lyrisme neuf et humaniste à la fois”. Dans “Zone”, “l’esprit nouveau” d’Apollinaire se révèle. Se refusant à une rupture totale avec le “monde ancien”, son esthétique se tourne quand même vers une esthétique moderniste, comme le montre le champ lexical du

Seine —, le recueil des Contemplations comporte deux volumes, intitulés « Autrefois » et « Aujourd’hui » : « Un abîme les sépare, le tombeau » (Préface). Si la joie éclate dans le Premier Livre, consacré à l’enfance et à la jeunesse (« Aurore »), le lyrisme douloureux du Quatrième Livre (« Pauca meæ ») est hanté par le souvenir de la fille disparue. L’anecdote personnelle se double d’un itinéraire métaphysique et visionnaire (Cinquième et Sixième Livres: « En marche », « Au bord de l’infini »). IBO1

la femme. Mais prenons garde qu’ici tout est symbole; le roman d’amour doit s’entendre des aventures de l’âme en sa quête mystique. Dans les poésies érotiques du brahmane Kalidâsa (IVe siècle) et dans ses drames (L’anneau de Çakountala), le même lyrisme suave surabonde, qui reflète, mêlés, les beautés du monde sensible et le mystère intérieur. Dans le wayang-wong, les acteurs de chair copient les mouvements des silhouettes articu1ées. Le dalang ne fait plus office que de récitant, en marge du

les dérives d’un esprit malade et paranoïaque. S’il admire en Hugo l’artiste complet et rendu visionnaire par la magie de son travail du vers, Baudelaire considère cependant qu’il reste attaché à ce premier romantisme, campé sur la vision d’un lyrisme poétique trop intériorisé, qu’il récuse et dont il raille l’égocentrisme : « Hugo-Sacerdoce a toujours le front penché ; trop penché pour rien voir, excepté son nombril. »4 Par ailleurs, Baudelaire abomine en Hugo sa persistance à pratiquer l’«

écrivains de vivre de leurs œuvres. Cependant, cela va encourager la naissance du roman-feuilleton. La génération romantique est une forme d’armée romantique : on a le culte de la jeunesse. On voit apparaître un grand mouvement surtout poétique qu’est le lyrisme avec Lamartine, Musset, Vigny, Hugo, Nerval, Gautier, avec les thèmes de la subjectivité du cœur. Le roman se développe de façon considérable. Il y a des traits réalistes au sein des œuvres romantiques : on a des détails qui renvoient soit au passé

 Maupassant, Verne…) et dans une moindre mesure au théâtre avec le drame romantique et ses épigones(avec Musset, Hugo, Edmond Rostand…). La poesie au XIXeme siecle : *Le romantisme : Ce mouvement esthétique européen fait une place toute particulière au lyrisme et à l'effusion du moi avec un goût marqué pour la mélancolie :les poètes vont donc exprimer leur mal de vivre et leurs souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l'amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et