Léonard De Vinci Artiste Dans La Société De Son Temps

Sujet : En vous appuyant sur des exemples précis vous vous interrogerez sur l’importance du titre, son rôle et les liens qui l’unissent à l’œuvre elle-même. Nous donnons des titres aux œuvres des artistes (écrivains, peintres, sculpteurs ou musiciens) depuis l’Antiquité Romaine. Le titre (le Titulus en Latin) servait alors à répertorier les volumes dans les archives : c’est à partir de là que l’on commence à parler d’une œuvre en la nommant par son titre. Au fil de l’histoire, et surtout à partir

par l'homme, constamment et visiblement soumise aux forces universelles, et il en reçoit une vision identique à celle que les premiers êtres ont reçue. Mais ce regard, se rapprochant de la terre, y découvre aussitôt, d'abord l’oeuvre irrégulière du temps, qui façonne indéfiniment le rivage, et puis l’oeuvre réciproque des hommes dont les constructions accumulées, les formes géométriques qu'ils emploient, la ligne droite, les plans ou les arcs s'opposent au désordre et aux accidents des formes naturelles

important mouvement culturel : l'humanisme. L'humaniste place l'homme et l'étude du monde au centre de ses préoccupations. La multiplication des universités, l'essor de l'imprimerie permettent alors de promouvoir ce nouvel idéal. Pour les auteurs et les artistes du XVIe siècle, rien dans le monde n’est désormais plus admirable que l'homme comme modèle de perfection physique, intellectuelle et morale. Le roman Gargantua, Pantagruel de François Rabelais L'Heptaméron de Marguerite de Navarre Le théâtre

enfin des causes religieuses. Les souverains portugais puis espagnols veulent poursuivre la Reconquista par une politique d’expansion maritime contre les musulmans (croisades) mais aussi pour convertir de nouvelles populations au christianisme. B. Le temps des voyages Sous l’impulsion d’Henri le Navigateur, les Portugais explorent les îles et les côtes africaines, à la recherche d’une route des Indes. En 1487, Dias franchit le cap de Bonne-Espérance, prouvant ainsi que l’Atlantique communique avec l’océan

théorie de Calliclès, disant que pour vivre heureux il faut pouvoir satisfaire tous nos désirs, en affirmant que dans ce cas, vivre heureux serrait quand : « on ait envie de se gratter, qu’on puisse se gratter autant qu’on veut et qu’on passe tout son temps à se gratter » (p236) Mettre tous nos désirs sur le même plan semble alors absurde. Ce qui nous est agréable n’est donc pas nécessairement bon. Tout comme ce qui nous est bon n’est pas forcément agréable. Il donne l’exemple de la justice si nous n’avons

LES TEMPS MODERNES Cette expression désigne la période qui s’étend de la fin du XVè siècle (1492 : Christophe Colomb en Amérique) à 1789, début de la Révolution française. 1. Le temps des Découvertes et des premiers empires coloniaux, la traite des Noirs et l’esclavage. 2. La Renaissance : les arts, quelques découvertes scientifiques, catholiques et protestants. 3. Louis XIV, un monarque absolu 4. Les Lumières REPERES : -Gutenberg ,1455, 1er livre imprimé à Mayence -1492 : Christophe

producteurs= ce sont les personnes qui produisent le contenu Techniques= réduire les contraintes de temps… Langages= le langage est propre à chaque média Les contenus et leur traitement= savoir à quelle catégorie ils appartiennent Public= de quelle manière ils pratiquent les médias ? Le télégraphe : C’est le début de la société moderne car on commence à penser en réseau. Pensée de Saint-Simon La société prend la pensée de celle de l’être humain par analogie. Pierre Musso Accélération de la communication

Autoportrait L’autoportrait n’ai pas né en même temps que la peinture, ou du moins pas de façon officiel, les premiers autoportraits retrouvé date du XIIème siècle sur des enluminures mais il s’avère qu’ils appartenaient plutôt à un procède de signature étant donné qu’ils étaient accompagné du nom de l’artiste. On retrouva quelques tableaux où l’artiste se représentait au milieu d’une scène de groupe mais il s’agissait comme précédemment d’une signature visuel plutôt qu’une réelle représentation

avant un certain nombre de disciplines. La Renaissance c’est d’abord la recherche de la vérité et d’un effet de réalité. C’est donc une imitation du réel. C’est une tendance à long terme. Il y a une idée de progression dans l’imitation du réel dans le temps. Vasari l’a notamment noté pour le XIVe et XVe siècle. C’est une véritable rupture avec la tradition médiévale. On veut faire mieux qu’avant. On étudie l’antiquité pour trouver de bons exemples. L’art de la Renaissance se caractérise par un processus

but grandiose de sa vie ; déjà en apportant un style nouveau au latin, cette langue supérieure, en l’élevant à la dignité de langue de rapprochement universel, il donnait pour un certain temps aux peuples de l’Europe, une forme commue de pensée et d’expression. […] Seule la sphère supérieure, celle des artistes et des créateurs, l’attirait fraternellement : il estimait que la tâche de tout intellectuel était de l’élargir, de l’étendre, afin qu’à l’image du soleil la science éclairât un jour l’humanité